現(xiàn)在畫畫的人多，玩畫的人也多，可是真正懂畫的人卻不多。

　　玩畫的人不懂畫也就罷了，只是玩玩而已，僅僅是一個(gè)玩物的質(zhì)量問題；可是，畫畫的人不懂畫，就顯得十分悲哀。因?yàn)椋嫯嬯P(guān)系到自己的生活和情趣，嚴(yán)重地影響到生活的質(zhì)量，而現(xiàn)在可是一個(gè)講究生活質(zhì)量的時(shí)代。生活的質(zhì)量不高盡管不影響創(chuàng)作出高質(zhì)量的作品，但是，卻影響到生活的情趣。

　　對于畫畫的人來說，畫好畫壞是一回事，重要的是要有畫畫的情趣。畫畫的人如果沒有畫畫的情趣，那么，畫得好也是有限，畫得壞更是糟糕。林墉是一位懂得、也是能夠把握、而且是善于表現(xiàn)畫畫情趣的畫家。所以，認(rèn)識林墉的畫，首先要懂得他對于畫所特別持有的情趣，至于畫面中所呈現(xiàn)出的什么好啊壞啊、雅啊俗啊、美啊丑啊、創(chuàng)新啊守舊啊，傳統(tǒng)啊現(xiàn)代啊等等都不重要。因此，能夠和他交游、能夠與他面對面地感受他賦予畫的各種細(xì)致入微的情趣，則是十分有意思的——這不亞于欣賞他的畫，也不亞于擁有他的畫。

　　在中國歷史上，南朝的士人雖然有文化上的成就，但是，今天的人所感懷的還是“竹林七賢”的生活和藝術(shù)的狀態(tài)，所迷戀的還是他們所表現(xiàn)出的豪放不羈的情境。這種至今還散發(fā)魅力的狀態(tài)和情境，也就是莊子所贊賞的那種“解衣般礴”的灑脫，這正是“竹林七賢”文化成就的基礎(chǔ)。畫畫的人如果沒有對于畫的情趣，而只是一種工作，只是一種賺錢的方式，那么，畫畫的人就失去了選擇畫畫這一門藝術(shù)所內(nèi)含的最有意思的內(nèi)容。林墉是一位性情中人，他的畫所勃發(fā)出的性情，雖然不是熾熱，卻也可以作為審美的一個(gè)重要方面，而這一個(gè)不太為人所重視的方面，正好是當(dāng)代國畫所缺失的。

　　林墉從20世紀(jì)70年代開始經(jīng)常給人以驚訝，后來成為人們傳說中廣東的“金剛”之一。再后來他給人們的驚訝就不僅是表現(xiàn)在作品中，而且經(jīng)常神奇地發(fā)表一篇又一篇的文章、出版一本又一本的文集，似乎換了一種與公眾溝通的方式。他的那些文字也令吃文字飯的人產(chǎn)生莫名的感受，因?yàn)?，那個(gè)行業(yè)中的許多人連他所累積的文字量都沒有。顯然，這些文字反映了他生活和情趣的方方面面，也透露出他學(xué)識和修養(yǎng)的方方面面，因此，如果要想讀懂他的畫，首先應(yīng)該看看他的那些文字。他的文字基本上很少談一些學(xué)理方面的問題，其中很多說的是一些生活零碎，這些生活零碎就像一條溪流中泛出的零碎的陽光，雖然只有星星點(diǎn)點(diǎn)，但是，很耀眼。林墉在文字上涉足的領(lǐng)域很寬，可能會使一般的讀者產(chǎn)生這個(gè)作者究竟是干什么的疑問。他的那些文字也非常有趣，這是一個(gè)能夠特別具有畫畫情趣的畫家對于生活的享受，對于這種享受的表述。

　　古代的文人、畫人比較講究興致情趣，經(jīng)常用一些幾乎是超凡脫俗的詞句來描述各種各樣的性情：坦易而灑落，平淡而沖儒，孤高而清介，廉潔而雅尚，以說明“德成而上，藝成而下”的道理。這些在今天看來已經(jīng)是非常抽象的概念，在歷史上與被認(rèn)為“水墨為上”的國畫則合為一個(gè)整體，成為品評的基本準(zhǔn)則。清人盛大士說：“士大夫之畫所以異于畫工者，全在于氣韻間求之而已?！睔忭嶉g是什么？不外乎學(xué)養(yǎng)性情。人們通常看重學(xué)養(yǎng)而疏忽性情，是因?yàn)樾郧殡x不開學(xué)養(yǎng)。離開學(xué)養(yǎng)的性情，往往是那種顯而易見的有時(shí)被認(rèn)為是粗魯?shù)牡滦?；而性情中的學(xué)養(yǎng)，則使學(xué)養(yǎng)增加了人的活性，分出了人的層次和高下。有性情的學(xué)養(yǎng)是一種境界，它高于一般的性情和一般的學(xué)養(yǎng)。林墉的畫，表現(xiàn)出一種有性情的學(xué)養(yǎng)，因此，他的畫不僅反映出審美取向中的那種非常個(gè)性化的述求，而且這種有性情的學(xué)養(yǎng)，或者是學(xué)養(yǎng)中蘊(yùn)含的性情，反映出來的這種個(gè)性化的特質(zhì)所顯現(xiàn)出的在當(dāng)代文化中的積極意義，讓人們看到傳統(tǒng)的中國畫在當(dāng)代的表現(xiàn)中所應(yīng)該堅(jiān)守的路向。

　　林墉的畫在性情和學(xué)養(yǎng)之間，經(jīng)常是以一種隨心所欲的方式表現(xiàn)他的所愛，所以，他的畫表現(xiàn)出來的題材和語言的多樣性，不是一個(gè)能與不能的問題，但又不能完全拋卻能與不能的基本評估。他通過各種題材的表現(xiàn)，疏離了當(dāng)代中國畫主流中的技術(shù)性的表現(xiàn)或從一而終的個(gè)人風(fēng)格的拷貝，將審美引領(lǐng)到一種多樣性的個(gè)人情懷之中，從而以豐富的性情和學(xué)養(yǎng)顯現(xiàn)出特殊的價(jià)值。他在成熟的技術(shù)基礎(chǔ)上，以自己的藝術(shù)語言方式溝通人與自然中的人文思想，進(jìn)入到忘乎所以的境界——盡情地發(fā)揮，隨意地?fù)]灑。因此，他有時(shí)弱化了造型的意義，將造型也異化為一種性情的玩物，從而表現(xiàn)出語言方式上耐人把玩的趣味。在重表現(xiàn)輕趣味的“創(chuàng)作”以及重趣味少內(nèi)涵的偽文人這種當(dāng)代中國畫兩極現(xiàn)狀中，林墉以他的學(xué)養(yǎng)豐富了性情與趣味的內(nèi)涵，增強(qiáng)了內(nèi)在的品格。

　　性情、趣味的林墉還原了傳統(tǒng)中國畫在藝術(shù)表現(xiàn)上的許多值得稱道的因子，他以自己的努力，一方面連接了傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的關(guān)系，另一方面又在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上表現(xiàn)出了現(xiàn)代性。他從人物到花卉、進(jìn)而到山水的各個(gè)方面，正是在性情和學(xué)養(yǎng)的支撐下，表現(xiàn)出了中國畫能夠延續(xù)和發(fā)展的一個(gè)重要方面——趣味。這是值得玩味的。