主辦單位：深圳市寶安區(qū)公共文化服務(wù)中心（美術(shù)館、藝術(shù)館、博物館）、沈陽市美術(shù)家協(xié)會

　　承辦單位：深圳市寶安區(qū)圖書館、北京九鼎當代藝術(shù)空間、 北京源品創(chuàng)意設(shè)計有限公司

　　協(xié)辦單位：中基集團、北京惠爾再旦畫院、山東青州云門酒業(yè)（集團）有限公司

　　展覽時間：2019年4 月30日至 2019年5月6日

　　展覽地點：深圳市寶安區(qū)圖書館


　　藝術(shù)簡歷

　　關(guān)宏臣，滿族，1965年12月生于遼寧。先后就讀于遼寧教育學院、中央美術(shù)學院(微博)、清華大學美術(shù)學院?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、九三學社社員、沈陽大學美術(shù)學院教授。作品多次參加全國、全軍大型美展、并有獲獎。作品多次刊載于《美術(shù)》、《美術(shù)觀察》、《美術(shù)研究》、《中國文化報》、《中國藝術(shù)報》、《中國書畫報》、《中國美術(shù)報》、《人民日報》、《光明日報》、《中國政協(xié)報》、《中國消費者報》、《經(jīng)濟日報》、《工人日報》、《美術(shù)報》、《中國美術(shù)教育》、《畫刊》、《藝術(shù)廣角》、《藝術(shù)教育》、《美術(shù)大觀》、《解放軍美術(shù)書法》、《美術(shù)界》、《畫界》等核心權(quán)威報刊。部分作品被臺灣中華文化藝術(shù)基金會、瑞士信貸第一波士頓銀行、意大利聯(lián)合銀行、標致雪鐵龍公司、以及法國、意大利、挪威、美國、英國、瑞士、荷蘭、丹麥、韓國、葡萄牙、西班牙、加拿大、斯洛伐克、德國、匈牙利、澳大利亞、南非、日本、奧地利、印度、蒙古、斯里蘭卡、列支敦士登、臺灣、香港、澳門等國家和地區(qū)的公司及個人收藏。

　　前言

　　風景油畫作為獨立的繪畫種類成熟于歐洲17世紀，它主要以大自然客觀景物為描繪對象來傳達畫家對自然的理解與審美認知。作為藝術(shù)形式，它不僅寫景狀物，同時也是文化精神的載體。油畫被引進中國，并且本土化的發(fā)展歷史，是西方油畫和地處東方的中國文化交融互滲的過程。這種融合本土文化因子的藝術(shù)創(chuàng)造，需要創(chuàng)作主體具備相應(yīng)的中西文化基礎(chǔ)。我們知道，藝術(shù)上的中西融合并非是技術(shù)層面的簡單結(jié)合。就藝術(shù)創(chuàng)作者而言，主體的藝術(shù)素養(yǎng)、知識結(jié)構(gòu)和創(chuàng)作能力是至關(guān)重要的。

　　關(guān)宏臣就是一位對中西文化都有著深入認識和理解的畫家。他以超越古今、融匯中西的歷史眼光深入研究油畫藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，基于對風景油畫的獨特視角與理解，他在畫面上實踐著中國文化精神的探索與表達，他把形成于心中的文化理念，藝術(shù)品格轉(zhuǎn)化為繪畫的視覺審美圖像。

　　通過對中國和域外自然景觀的飽游飫看，關(guān)宏臣對自然山水之美形成了獨特的審美意象，并進而使自然之美轉(zhuǎn)化為了典型的藝術(shù)形象。自然山水的形態(tài)、色彩、線條、空間與自然山水的氣候、雨水、陽光、空氣等諸多因素在畫家關(guān)宏臣的心里積淀，交匯，凝練，形成了主觀精神和客觀物象的渾融為一。他的作品既師法于自然，又得之于心源，既狀物形貌又傳情達意。因此，他筆下的線條與色彩有了生命的律動和韻致。品讀關(guān)宏臣的油畫風景系列作品，無論是展現(xiàn)自然風光，還是捕捉城市印象，他都能夠從自我的個性出發(fā)，將其凝練成一種獨具匠心的審美創(chuàng)造。在他的系列作品中，雖然因表現(xiàn)主題作畫時間不同而采取的造型手法有所差異，但其中始終貫穿著一條明晰的發(fā)展脈絡(luò)。對西方繪畫寫實性規(guī)律的把握是關(guān)宏臣風景油畫藝術(shù)表現(xiàn)的基本特征，在此基礎(chǔ)上，他依據(jù)自己對現(xiàn)實自然的觀察與體悟，有機地吸納了中國畫的造型因素，形成了獨具特色的風貌。也就是說，在兼容東西方文化差異的思考與探索之際，反而成就了他的油畫風景的獨特審美品格，拓展了油畫風景的表現(xiàn)空間。這也是他的作品能夠產(chǎn)生較強的藝術(shù)感染力的緣由。正因如此，他的系列油畫作品雖看似松秀隨意，卻凝聚著他多年不斷探索的艱辛和努力。

　　關(guān)宏臣關(guān)注中國文脈的繼承與伸延，對中國傳統(tǒng)繪畫精神有著較為深刻的理解。所以他在西方寫實性風景油畫的基礎(chǔ)上有機地融入了中國傳統(tǒng)繪畫元素，注入了中國式的筆墨情趣。他在作品中用油彩皴擦點染構(gòu)成的點線節(jié)奏不同于油畫的塑造筆觸，而更接近中國古典繪畫的神韻。在油畫風景的創(chuàng)作中，關(guān)宏臣借鑒中國書法、繪畫的用筆、用墨方式，強調(diào)形式意味，把游離于形似之外的“象外之象”、“韻外之致”的中國藝術(shù)精神作為繪畫的本體性追求。形色點線交織而就的畫面既有西方油畫的寫生特質(zhì)，又有中國式的借景抒情的主觀表達。這種表達方式在形式上增強了油畫語言的豐富性，內(nèi)涵上傳達了主體精神的訴求。因此，中國文化因子的注入使他的油畫語言更加豐富和充實，也彰顯出他鮮明的藝術(shù)個性和深厚的文化底蘊。

　　對于自然的觀察理解以及中西文化知識結(jié)構(gòu)的平衡為他所致力的風景畫新形式、新內(nèi)涵的探索奠定了堅實的基礎(chǔ)并形成了獨特的藝術(shù)面貌。這種渾融中西的藝術(shù)創(chuàng)作展現(xiàn)了關(guān)宏臣藝術(shù)風格上的開放性和兼容性，賦予了風景油畫在現(xiàn)代社會中的審美價值與意義。他以繪畫創(chuàng)作實踐表明，在傳承中發(fā)展創(chuàng)新，追求內(nèi)在精神的轉(zhuǎn)化和開拓已然成為推動中國油畫發(fā)展的巨大動力，這同樣使油畫藝術(shù)所應(yīng)具有的文化特性落實在了繪畫的精神層面與油畫的豐富意境中。

　　不言而喻，正是對于東西方文化的個性化理解和其所具備相應(yīng)的藝術(shù)修養(yǎng)與實踐能力，支撐并造化了關(guān)宏臣的油畫藝術(shù)。