自然的世界無時無刻都處在變化之中，從太陽初升到星辰滿天，從草長鶯飛到銀裝素裹。而作為萬物之母的大地，將她看到的一切都留在了她的靈魂深處，將這些力量藏在了泥土和礦石中，藏進了她的生命密碼中。

　　漫長的歷史中，人類一直努力解析大地的“密碼”，他們選用了陶瓷作為載體，由土黃色到黑色再到青色，從簡單到復(fù)雜，一步一步。因為銅紅釉的發(fā)現(xiàn)，人類破解大地奧秘的能力又提升了一個層次——“入窯一色 出窯萬彩”的鈞瓷出現(xiàn)了。鈞瓷長久地儲存著大自然的物質(zhì)信息和華夏文明的積淀，是人類藝術(shù)創(chuàng)造與自然資源碰撞出的火花。

　　正是這樣的獨特魅力，讓鈞瓷大師梅國建一見便“誤了終身”。雖然青年時在家人的建議下學(xué)習(xí)了醫(yī)學(xué)，可鈞瓷始終是他念念不忘的心頭“朱砂痣”。五十歲時已經(jīng)身為平頂山衛(wèi)校校長的梅國建，毅然辭去高位，將全部身心投入到鈞瓷事業(yè)中來，苦心鉆研，不僅創(chuàng)造性對鈞瓷顏色進行分類命名，更復(fù)原了失傳千年的魯山花瓷，碩果累累，成績斐然。

　　釉色萬千終有名

　　鈞瓷的釉色包含著天地萬象，是自然中一瞬的定格，定格了天邊的晚霞，浩渺的星辰，蒼茫的大海，有春的清新，夏的濃烈，也有秋的燦爛，冬的靜謐，鈞瓷的釉分為多層，想疊加才變幻出了如此夢幻的“萬彩”，像一幅幅天然的畫作，這便是鈞瓷藝術(shù)最獨特的魅力。

　　醉心于鈞瓷美妙奇幻釉色的梅國建大師，因發(fā)現(xiàn)鈞瓷釉色的命名非常混亂，且已成為行業(yè)發(fā)展的一大掣肘，便決心將鈞瓷釉色進行系統(tǒng)的分類和與命名。歷時三年，探訪多地，他用專業(yè)的微距鏡頭拍攝了一萬八千余張照片，并進行了詳細的分析分類，完成了《中國鈞瓷釉色分類圖典》這部鴻篇巨著。這本書率先應(yīng)用色彩學(xué)、組織學(xué)、化學(xué)和形態(tài)學(xué)等理論，將鈞瓷顏色分成了11大類，200多個亞系，被當代鈞瓷界及美術(shù)界廣泛應(yīng)用。這是中國第一部陶瓷色彩分類的著作，梅國建大師在沒有任何先例和參照的情況下，做出了這一開創(chuàng)性的成果！

　　鈞瓷的各種顏色有了“身份證”，是鈞瓷發(fā)展史上重要的里程碑。在制作方面，很多鈞瓷藝術(shù)家包括梅國建大師自己開始重新審視自己的釉色創(chuàng)作，對飽和度和明度等進行調(diào)整，或鮮艷或沉穩(wěn)，使之質(zhì)感提升，進而帶來的是鈞瓷工藝的進一步升級。而在貿(mào)易方面，他的研究起到了更大的助推作用。在原始的釉色命名中牛肝馬肺之類不雅的稱呼時有出現(xiàn)，這樣的名稱自然不利于藝術(shù)品的增值，許多命名和真正的顏色有很大的出入，造成了交易市場上的混亂，而梅國建老師的鈞瓷釉色定稱，讓釉色都擁有了富有雅韻且專業(yè)的名字，極大地促進了鈞瓷藝術(shù)品的增值和貿(mào)易值的增長。

　　從醫(yī)從藝 萬法歸宗

　　雖然決心從事最熱愛的鈞瓷事業(yè)，但梅國建多年的醫(yī)學(xué)學(xué)習(xí)與從業(yè)經(jīng)驗并沒有浪費，依然為他提供了豐富的養(yǎng)料，也培養(yǎng)了他凡事認真鉆研的態(tài)度與作風。這是他成為鈞瓷領(lǐng)域獨樹一幟的大家的助力之一。

　　化學(xué)知識無論是對醫(yī)學(xué)領(lǐng)域還是陶瓷制作都有著舉足輕重的作用，早年深度的化學(xué)學(xué)習(xí)讓梅國建對不同元素與化學(xué)反應(yīng)間的關(guān)系非常了解，而這些對釉色成色都有著不同的作用。比如鋅、磷元素的乳濁作用，是鈞瓷必不可少的特征，它讓鈞瓷有著不同于其他瓷器光潔耀眼的亮度的乳光度，從而是增加了厚重的質(zhì)感，賦予了鈞瓷優(yōu)雅的意境。而在燒制過程中，不同的氣氛造成的氧化和還原反應(yīng)，及兩種反應(yīng)的疊加變化，形成了鈞瓷夢幻的窯變色彩。梅國建知曉其這些成色原理，自然對技藝有更精準的把控與掌握。

　　學(xué)醫(yī)時詳盡的人體解剖課程讓梅國建對人體結(jié)構(gòu)，肌肉線條了如指掌，這對他的雕塑作品創(chuàng)作有著非常大的益處，無論是人物還是動物，身體和肌肉的線條皆遵循著一定的規(guī)則，而梅國強的醫(yī)學(xué)知識必然使得在他手下誕生的作品更生動貼切，活靈活現(xiàn)。而之前提到的梅國建大師對鈞瓷顏色分類處理方法的靈感之一，便是參考了分析病理切片的形式。

　　就如梅國建鐘愛創(chuàng)作的題材——淑女瓶便是他活用醫(yī)學(xué)知識的體現(xiàn)，修長的瓶身似一個身材頎長，形態(tài)優(yōu)雅的少女，亭亭玉立。頸部細長，肩部柔和，胸部豐滿，足部挺立，雖然只是一個瓷瓶，卻有著人類的線條美感。瓶的上半部施釉，下半部露胎，宛如一個穿著花裙子的花季少女，清麗，婉約，羞澀，留白反而有無限的想象空間，余韻無限。

　　知識是技術(shù)和藝術(shù)的根基，這是所有領(lǐng)域共通的理念，醫(yī)學(xué)的鉆研不僅給梅國建留下堅實的科學(xué)知識基礎(chǔ)，更留給他嚴謹?shù)膽B(tài)度和孜孜不倦的探索精神，所以到了陶瓷領(lǐng)域他依舊筆耕不輟。梅國建大師一貫堅持理論研究和技藝制作并重，他從未覺得研究理論會浪費時間，他認為創(chuàng)作和理論研究是分不開的，研究深入到一定程度創(chuàng)作自然會產(chǎn)生飛躍。梅國建大師已經(jīng)出版了八本與陶瓷相關(guān)的理論專著，每部都如教科書般厚重，又如史詩般具有劃時代的意義。在鈞瓷的理論研究上，梅國建已走到他人難以企及的高度。這些研究又反哺了他的創(chuàng)作，成為技藝精進的原動力。

　　季羨林題下墨寶“中國國寶”的藝術(shù)

　　“態(tài)濃意遠淑且真，肌理細膩骨肉勻”，是杜甫詩中用來描繪形貌端莊的女子的句子，用來形容梅國建的鈞瓷作品，也是非常的貼切。梅國建大師的作品無論是形還是神，總是那么的恰到好處，增一分則多減一分則少，可見其設(shè)計的獨運匠心。

　　就如，梅國建的名作“石系列”，融入了當代造型理念，是鈞瓷藝術(shù)充分融入當代語境的代表之作，運用鈞瓷自然天成的釉質(zhì)、釉色和流動感，粗獷中不失細膩，方正中蘊含溫潤，可謂恰到好處，別出心裁。這一系列作品獲得了世界陶藝大會主席珍妮特的高度評價，知識淵博的國學(xué)大師季羨林更是極為欣賞，為此作品題下墨寶“中國國寶”，一貫嚴謹?shù)乃o出了如此高的贊譽，由此可見一斑。

　　復(fù)原“鈞瓷源頭”唐代魯山花瓷是梅國建大師的另一重要成就，魯山花瓷又叫做“唐鈞”，其特點是黑釉為地，點上藍斑、月白斑等彩斑，或斑駁陸離，或流動飄逸，給人一種神秘莫測而又自然天成的美感。令人嘆息的是如此精美絕倫的藝術(shù)在歷史進程中已然失傳，為了讓更多人認識到魯山花瓷的美，梅國建大師潛心研究、鍥而不舍，僅原材料一項的選擇就經(jīng)過多方的思考比較試驗，更是氣窯，柴窯，電窯一齊上陣，以攻克燒制難關(guān)。在數(shù)百次實驗后，梅國建終于成功復(fù)原了魯山花瓷的燒制技術(shù)，并根據(jù)魯山花瓷的花紋特色創(chuàng)新性地設(shè)計制作了“豹”系列等當代藝術(shù)作品，讓失傳近千年的魯山花瓷藝術(shù)的脈絡(luò)薪火相傳，成就卓越！

　　除了在鈞瓷和魯山花瓷領(lǐng)域取得的斐然成績，梅國建大師還發(fā)表過宜興青瓷相關(guān)的著作，開創(chuàng)了上海本地泥土制作的“東窯”新品種，在陶瓷領(lǐng)域可謂博識多通。梅國建大師被授予了“中國陶瓷設(shè)計藝術(shù)大師”的稱號，以表彰他在陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域的卓越成就。陶瓷從灰色的釉料到色彩斑斕的釉彩，就像一場奇跡，而締造這場奇跡的除了大地中蘊含的豐富養(yǎng)料，更有藝術(shù)家孜孜不倦的匠心精神。梅國建大師在不斷磨煉提高制瓷技藝的同時，更為實現(xiàn)夢想苦心孤詣，專注一心。

　　專注帶給匠人的或許不是成功的光環(huán)，也不是鎂光燈下的榮耀萬丈，而是默默在自己的一方天地，一心一意雕琢著陶瓷，雕琢著技藝，成就了自己，也成就了時光。梅國建大師希望不僅要更好地傳承古代技藝，更要引領(lǐng)現(xiàn)代鈞瓷技藝發(fā)展，讓鈞瓷藝術(shù)成為自己留給這個世界最深的印記。

　　有人說鈞瓷是大藝術(shù)，讀懂了鈞瓷便是讀懂了人生。已過花甲之年的梅國建，是鈞瓷藝術(shù)的集大成者，更是人生的睿智行者。