北京5月20日電 (記者 馬海燕)匯聚32位中韓藝術(shù)家50多幅作品的亞洲抽象藝術(shù)展今日在保利博物館開幕。此次展覽著重呈現(xiàn)以“單色畫派”為主的韓國抽象繪畫流派和
　　20世紀初至今中國抽象繪畫發(fā)展的多元面貌。
　　參展藝術(shù)家包括趙無極、朱德群、孟祿丁、王川、金昌烈、李禹煥、樸棲甫等兩國老中青三代藝術(shù)家中的代表人物，諸多具有標志性風格的精品佳作登場。主辦方希望通過中韓藝術(shù)家及其作品的直接對話與相互參照，能夠為亞洲抽象繪畫的梳理研究提供有益視角。
　　抽象繪畫發(fā)軔于19世紀下半葉的歐洲大陸，歷經(jīng)立體主義、構(gòu)成主義、至上主義、荷蘭風格派、抽象表現(xiàn)主義等多個流派發(fā)展，最終在20世紀中期達到頂峰。誠如批評家易英所言：“(西方)整個現(xiàn)代主義藝術(shù)運動的歷史都可歸結(jié)為一部抽象藝術(shù)的發(fā)展和演變史。”
　　韓國抽象藝術(shù)始于上世紀50年代晚期，政治的動蕩與全面現(xiàn)代化的政策導(dǎo)致韓國年輕藝術(shù)家對傳統(tǒng)學院畫派提出質(zhì)疑，進而舍棄寫實繪畫的具體與表象，摸索不同抽象繪畫的表現(xiàn)形式。到了70年代，強調(diào)“回歸自然”的單色畫形式逐漸發(fā)展成為韓國最重要的抽象藝術(shù)單色畫風格。
　　抽象藝術(shù)于20世紀上半期傳入中國。其時，以林風眠、龐熏琹、吳大羽等為代表的首批赴歐留學的前輩藝術(shù)家將西方藝術(shù)中的形式主義因素與中國傳統(tǒng)相結(jié)合，以求通過“中西合璧”的方式改革中國畫。受其影響，趙無極、朱德群等海外華人藝術(shù)家進一步將西方抽象繪畫形式、技法與深厚的東方精神相融合，由此中國抽象繪畫在真正意義上進入西方乃至全球文化視野。
　　匯聚38位中國當代新銳藝術(shù)家的“目光所及——后金融危機時代的中國新繪畫”也于同日開展。40多幅作品客觀展現(xiàn)當今青年藝術(shù)家們以多元的創(chuàng)作姿態(tài)和全新的藝術(shù)表達所帶來的中國當代藝術(shù)變革。
　　本次北京展覽將持續(xù)至26日。這些畫作還將于今年下半年分別在意大利和西班牙展出，向西方社會介紹中國的當代藝術(shù)。(完)