北京4月18日電 (記者 陶社蘭)由北京市朝陽區(qū)規(guī)劃藝術館主辦的“若聲——劉若望、胡聲平作品展”18日在京開幕。作為朝陽區(qū)規(guī)劃藝術館在2015年的第一季藝術展，此展繼續(xù)秉承藝術館打造展示高端文化形象、發(fā)掘深層藏家群體、吸引各文化階層關注的文化平臺的辦館宗旨。

　　本次展覽共展出劉若望雕塑作品130余件、胡聲平綜合材料作品40余件。
　　劉若望1977年生于陜西佳縣，2005年畢業(yè)于中央美院助教研究生課程班。此次展覽匯集了他歷年來創(chuàng)作的《東方紅》、《人民》、《天兵》、《車馬儀仗隊》、《高山流水》、《原罪》、《渡渡鳥》等多個系列的雕塑作品。中國藝術研究院研究員、博士生導師田青認為，劉若望的很多作品以陣列方式排布，有著“同樣的規(guī)模，同樣的大氣磅礴，同樣的震撼力”。
　　劉若望的創(chuàng)作有著驚人的力量感和表現(xiàn)力，他的作品自始至終都充盈著陜北特有的樸素、寬廣、殷實的情懷。中國雕塑研究中心主任、評論家殷雙喜認為，劉若望提供了一個具有公共性的雕塑與環(huán)境的共同體，通過這個共同體，每個人把他們的存在與歷史相聯(lián)系，獲得他們在歷史及社會中的位置感。“劉若望的作品沒有左顧右盼的機敏，沒有投機取巧的算計，它們是一種自然本色的流露。這些作品和作者生長的地域、生活經(jīng)歷、內心感受、性格志趣渾然一體，相隨相生?！鄙钲诘袼茉涸洪L孫振華表示。
　　本次展覽的另一位藝術家胡聲平1950年生于江蘇鎮(zhèn)江，1985年至1987年進修于中國美術學院及南京藝術學院。他的作品是中國傳統(tǒng)紙上藝術的特殊延續(xù)。他用自己造的紙使其藝術作品成為一個完整的系統(tǒng)。這種材料的有機結構標志著生命最小形式的發(fā)現(xiàn)，它很像樹皮和動物的皮，同時也像一幅從太空俯瞰到的地球全景圖。
　　胡聲平以紙為主體的作品創(chuàng)作，來源于他希望讓“材料自身在言說，順其自然始得成為可能”，并且使藝術家“從所謂的‘主體’中退了出來，不再把自己當作世界的創(chuàng)造者和主宰者。”他說，“作品帶給我們的視覺感受不是藝術家畫出來的，而是材料本身所具備(物自性)并被呈現(xiàn)出來的?！?br/>　　“一張白紙好畫最新最美的圖畫，一張破紙則無須勞動藝術家，它本自在。”于是，他放棄了實物壓印的圖形，以及作為造型語言的“煙熏火燎”，讓紙面僅剩下最后的銹痕和裂紋，紙這樣殘破的形態(tài)與粗礫素樸的質味，也正暗合著胡聲平的心性。(完)