近日，國際拍賣巨頭佳士得和蘇富比同時舉辦漫畫原稿專場拍賣，當(dāng)中，最引人注目的是一幅法國《丁丁日報》封面手繪原作，以約420萬元人民幣成交。而去年，連環(huán)畫家賀友直創(chuàng)作的連環(huán)畫冊頁《小二黑結(jié)婚》，也在西泠印社舉辦的秋拍上以207萬元成交?？梢哉f，連環(huán)畫、漫畫原稿收藏?zé)嵩趪鴥?nèi)外正方興未艾。今年“兩會”上，全國政協(xié)委員、中國法治詩書畫院院長汪國新，還提出成立中國連環(huán)畫博物館和建立中國連環(huán)畫保護傳承創(chuàng)意園區(qū)的提案。那么，連環(huán)畫、漫畫原稿到底有著怎樣的文化價值、收藏意義？今天的漫畫創(chuàng)作又該如何葆有其藝術(shù)性？業(yè)界專家展開了深入分析。

　　藝術(shù)價值高升值潛力大

　　連環(huán)畫、漫畫原稿收藏?zé)岢钡挠縿?，在專家們看來，自有其必然性?br/>
　　作為曾經(jīng)家喻戶曉的連環(huán)畫家，盧延光指出，連環(huán)畫是中國從清末民初到上個世紀(jì)80年代末近一百年來的一大流行文化，是這段時期里青少年主要的閱讀對象和精神食糧。即使到了改革開放初期，由于電視很少見，其他書籍也不夠豐富，青少年的圖像教育仍是靠連環(huán)畫實現(xiàn)的。更重要的是，當(dāng)時全國最好的畫家，尤其是人物畫家，基本都投身到連環(huán)畫創(chuàng)作中，像劉旦宅、劉繼卣、顧炳鑫等大家，都畫過連環(huán)畫。那時候，北京的《連環(huán)畫報》成為眾多畫家爭先恐后想上的“舞臺”，因為作品能在上面刊出，就全國知名了。另外，連環(huán)畫用畫面來講故事，畫家自己必須當(dāng)個好“導(dǎo)演”，按照人物性格設(shè)計形象、服飾、場景，因此原作的藝術(shù)價值非常高。

　　西泠印社拍賣有限公司總經(jīng)理陸鏡清也表示，連環(huán)畫、漫畫原稿應(yīng)該被當(dāng)作一個藝術(shù)門類來看待，“從幾年前開始，我們就將連環(huán)畫、漫畫原稿作為一個獨立板塊，放到我們的平臺上進行交易，真正體現(xiàn)其價值——優(yōu)秀的連環(huán)畫、漫畫作品有著高度的思想性和深刻的內(nèi)涵，率真地批判了丑惡現(xiàn)象，或者宣揚了真善美，呈現(xiàn)了各個時期的政治、文化、藝術(shù)的傾向。可以說，收藏這樣的作品，既收藏了漫畫的藝術(shù)表現(xiàn)力，也收藏了一個時代的縮影。像趙延年的《阿Q正傳連環(huán)畫原稿》以178.25萬高價成交，就是因為一方面其內(nèi)容意義非常，一方面藝術(shù)家所投入的精力、付出的勞動很大，作品充分展現(xiàn)了版畫的表現(xiàn)力”。

　　中國美協(xié)動漫藝委會副主任、廣東省動漫藝術(shù)家協(xié)會主席金城告訴記者，歐美地區(qū)一直就存在著專門經(jīng)營連環(huán)畫、漫畫原稿的畫廊，據(jù)他所知有幾十家之多，完全屬于藝術(shù)品市場中的一個“顯學(xué)”?！霸诎屠栉疫M過一家漫畫畫廊，所在位置非常好——塞納河畔，與巴黎圣母院隔岸相望，一些中國的連環(huán)畫原稿也在當(dāng)中售賣?！彼嬖V記者。同時，收藏連環(huán)畫、漫畫原稿，跟其他的藝術(shù)品收藏有著不一樣的意義，“連環(huán)畫、漫畫作品是流行符號和少年記憶的標(biāo)的，收藏其原作，能夠跟自己產(chǎn)生一種血肉相連的感覺。而像大藏家買一件畢加索的作品，跟他此前的生命交集是微乎其微的，主要是欣賞其藝術(shù)性或期待其升值”。

　　不過，幾位專家都認(rèn)為，今天連環(huán)畫、漫畫手稿的價值尚未被人們充分了解，通常價位是幾萬元、十幾萬元，跟國外相比，差距還很大。金城以賀友直的《小二黑結(jié)婚》為例進行分析：“雖然拍出了207萬元，但這套連環(huán)畫冊頁除了腳本，單是畫作就有十二幅，每一幅作品平均下來不到二十萬元。賀友直是獲得過中國美術(shù)終身成就獎的大家，如果不以連環(huán)畫來看待這套冊頁，將其拆分成一幅幅的作品，每一幅近兩平方尺，不到二十萬元的價格實在是挺低的，因此升值空間很值得期待?！?br/>
　　連環(huán)畫和當(dāng)代漫畫不應(yīng)斷檔？　　不過，對于汪國新提出的建立中國連環(huán)畫保護傳承創(chuàng)意園區(qū)提案，金城持有異議。在他看來，中國連環(huán)畫博物館應(yīng)該有，因為其承載了幾代人的共同記憶。但由于中國的連環(huán)畫和今天的漫畫之間是斷檔的，專門建立保護傳承創(chuàng)意園區(qū)，恐怕缺乏未來發(fā)展的可持續(xù)空間。

　　“在歐美地區(qū)，過去的連環(huán)畫自然發(fā)展成了現(xiàn)在的漫畫。而在中國人的觀念里，一直是連環(huán)畫為連環(huán)畫，漫畫歸漫畫，沒能形成轉(zhuǎn)化。連環(huán)畫家認(rèn)為他們的作品跟今天的漫畫沒什么可比性，人們認(rèn)為傳統(tǒng)的連環(huán)畫才是正宗的，動漫中的漫畫是小兒科。因此，如果單純就原來的連環(huán)畫來做園區(qū)，不成立、不成熟?！苯鸪钦f。

　　譬如今年1月底，法語版《白鹿原》連環(huán)畫首發(fā)式在法國安古蘭漫畫節(jié)上舉行，雖然備受歡迎，但在金城看來，這樣的作品跟當(dāng)下的漫畫仍然大不相同，“法語版《白鹿原》連環(huán)畫出版，實際上還是被當(dāng)作一種中國文化在推介，而不是作為一種流行文化產(chǎn)品來介紹。因為流行文化產(chǎn)品必須具有爆發(fā)力，有后續(xù)的發(fā)展空間，會拍成電影，做成衍生產(chǎn)品等” 。

　　金城表示，他一直致力于做兩者的銜接，因為連環(huán)畫和漫畫本質(zhì)上是相同的，都具有敘事性，不是用一幅畫面講故事，而是用連續(xù)性的畫面講故事，也一樣是大眾消費品?！爸徊贿^漫畫家以原創(chuàng)為主，不以改編文學(xué)名著為主。我們必須承認(rèn)，這其實是對連環(huán)畫的發(fā)展，體現(xiàn)了連環(huán)畫自身的原創(chuàng)性，值得提倡。而且，過去的連環(huán)畫是定格的，一個畫面一大段文字，現(xiàn)在的漫畫一連串分鏡頭，可能一個文字都沒有，這其實也是一種提升。人們把連環(huán)畫和漫畫截然對立起來，可能是一種本能的害怕，因為連環(huán)畫要改革，就必須面對很多提升，對老一代連環(huán)畫家來講，有難度，因此他們傾向于拒絕?！?br/>
　　盧延光則表示，今天的多格漫畫對傳統(tǒng)連環(huán)畫沖擊很大，但漫畫的藝術(shù)性往往沒有連環(huán)畫那么高，“連環(huán)畫每一頁都是獨立成篇的，故事性完整，故而藝術(shù)性高。多格漫畫一張當(dāng)中表現(xiàn)的是一連串的動作，藝術(shù)性被稀釋了，內(nèi)涵沒那么深，但少年人喜歡，所以舊的形式就被取代了”。

　　摒棄手繪將使漫畫“失魂落魄”

　　對于今天漫畫作品藝術(shù)性弱的問題，金城也認(rèn)同。不過，他認(rèn)為主要原因在于這一代漫畫作者95%以上都是用電腦進行創(chuàng)作，不愿意手繪，沒有將作品自我定位在美術(shù)創(chuàng)作上，而是看作單純的流行文化、商品?！敖裉斓穆嫾乙曇捌毡椴粔蜷_闊，只注重眼前的實得利益，甚至可以說比較急功近利——畫一幅畫有幾百元稿費，出一本書有8%的版稅，這就是唯一目標(biāo)。他們沒考慮到這些作品如果是手繪的，若干年后所得的增值可能比當(dāng)初的稿費、版稅加一起還要高。去年全國美展，因為也有動漫板塊，我發(fā)動漫畫家們參與，但大多數(shù)人都不感興趣?！?br/>
　　而在歐美、日本等地區(qū)，漫畫家對手繪作品一直相當(dāng)重視和用心，今天，很多漫畫原稿仍然是用各種材料來創(chuàng)作的。像宮崎駿的動畫電影作品，每一部手稿都是手繪上色的。美國的漫畫，也有很多是用水彩、水粉等顏料創(chuàng)作的?！皬膰H上看，今天的漫畫作品，很多依然延續(xù)以前連環(huán)畫的美術(shù)性，而且同樣做得很出色。這類作品雖然比較高端，發(fā)行量可能不是最大的，但始終存在著，讀者們也仍然更喜歡有美術(shù)質(zhì)感的漫畫。今天，中國這樣的作者太少，可能跟連環(huán)畫與漫畫之間沒有順利接軌有關(guān)。新一代作者大部分看著日本漫畫長大，從一開始就追求商業(yè)目標(biāo)?！?br/>
　　因此，金城認(rèn)為這是要特別指出和呼吁的，否則我們的漫畫創(chuàng)作丟了魂魄，完全只是一陣風(fēng)，刮過后就消失得無影無蹤了?！拔迨旰?，當(dāng)人們問起今天的中國漫畫有什么優(yōu)秀原作留下來，大家的頭腦一片空白，那將是很可悲的。今年的法國安古蘭漫畫節(jié)中國動漫主題展，我也帶去了我們的連環(huán)畫原稿，是從中國美術(shù)館和上海中華藝術(shù)宮借來的。當(dāng)下的漫畫作品，由于藝術(shù)性不夠，很難進入美術(shù)館，如果任由這樣繼續(xù)下去，在未來的國際藝術(shù)展上，就必然缺少中國漫畫藝術(shù)?！?　收藏貼士

　　動態(tài)作品優(yōu)于靜態(tài)作品

　　基于藝術(shù)本體論，金城認(rèn)為在收藏國內(nèi)外連環(huán)畫、漫畫原作上，應(yīng)該堅持這樣一些標(biāo)準(zhǔn)——

　　名家原稿是首選。國內(nèi)連環(huán)畫創(chuàng)作的高峰期是新中國成立后到1990年之前，黃金階段為上世紀(jì)七八十年代這二十年間，當(dāng)時大家云集，所以要特別關(guān)注他們的原稿。國外的連環(huán)畫、漫畫歷史悠久，作品更豐富，只要是名作，無論哪一個時期的，都值得收藏。

　　而同樣是名作的前提下，那么，具有生長性的作品比靜態(tài)的作品更好。譬如賀友直的《小二黑結(jié)婚》，雖然是大家之作，但屬于靜態(tài)作品，如果與萬籟鳴的《猴子撈月》原稿相比，那收藏價值就要遜色一些了?！叭f籟鳴是中國動畫史上著名的萬氏三兄弟之一，也畫過很多連環(huán)畫，雖然在繪畫史上他沒有賀友直那么有影響力，但因為他的作品還有同步的動畫片流傳在世，因此更值得收藏。像他的動畫短片《猴子撈月》，得過世界動畫金獎，無論是過去、現(xiàn)在還是未來，都會被各種新媒體推送和分享，歷久彌新，這樣的原稿價值就非常高了。又如近期在微信朋友圈反復(fù)被推送的《山水情》水墨動畫，連環(huán)畫原稿是中國美術(shù)學(xué)院的吳山明教授創(chuàng)作的，畫得非常好，也比單一的連環(huán)畫好?？梢哉f，原畫是靈魂，動畫等新媒介作品是作品的翅膀?！?br/>
　　對于國外的連環(huán)畫、漫畫原稿，金城介紹，單純流行文化符號的作品，譬如米老鼠，原畫是流水線作業(yè)，甚至沒有作者署名，并無太高藝術(shù)價值，這種就比不上兼具流行文化和經(jīng)典文化兩方面特質(zhì)的作品。“像《丁丁歷險記》的漫畫手稿，具備極高的文化價值，只要你到了比利時，無論走到哪里，都能看到丁丁的頭像、圖畫、標(biāo)識，已經(jīng)成為這個國家的一個文化象征。同時，《丁丁歷險記》又是一個流行文化產(chǎn)品，從上世紀(jì)三四十年代誕生以后，圖書一版再版，全世界授權(quán)，單中文區(qū)就有多個版本，周邊衍生產(chǎn)品每年也都會花樣翻新，動畫電影每隔幾年就會出來一部，所以收藏的價值非常高?！?br/>