法國(guó)浪漫主義藝術(shù)家德拉克洛瓦創(chuàng)作于1830年的《自由引導(dǎo)人民》被認(rèn)為是最受亞洲觀眾關(guān)注的藏品之一。

　　曾梵志創(chuàng)作了四個(gè)版本，此次與德拉克洛瓦的對(duì)話是第四版，自由女神被解構(gòu)為寫意式的雕像。

　　“盧浮宮閉館關(guān)燈后，那些偉大藝術(shù)作品藝術(shù)大師的靈魂從畫中走出，我希望知道他們?cè)趺丛u(píng)價(jià)我的作品”，因著新作《從1830年至今》于巴黎當(dāng)?shù)貢r(shí)間昨晚在盧浮宮的展出，當(dāng)代藝術(shù)家曾梵志或許能實(shí)現(xiàn)他的愿望。近日，曾梵志接受新京報(bào)記者專訪時(shí)透露了此次在盧浮宮展覽的臺(tái)前幕后。他說(shuō)，德拉克洛瓦《自由引導(dǎo)人民》曾對(duì)他的創(chuàng)作生涯形成絕對(duì)性影響，“技巧與情緒孰輕孰重一直是一個(gè)被爭(zhēng)論的命題。當(dāng)站在原作面前時(shí)，我發(fā)現(xiàn)德拉克洛瓦用自己的方式早就給出了答案，偏執(zhí)于任何一面都是對(duì)自己的局限，讓你無(wú)法進(jìn)行自由創(chuàng)作?！薄　∽?0月22日至11月17日（巴黎當(dāng)?shù)貢r(shí)間），觀眾將在盧浮宮看到德拉克洛瓦和曾梵志的對(duì)話。對(duì)話場(chǎng)所德儂廳以19世紀(jì)繪畫藏品見長(zhǎng)，而德儂廳中懸掛《自由引導(dǎo)人民》的“紅廳”區(qū)域，更因?qū)ｉT展示浪漫主義繪畫作品而與法國(guó)藝術(shù)史具有最密切的淵源。

　　法國(guó)浪漫主義藝術(shù)家德拉克洛瓦創(chuàng)作于1830年的代表作《自由引導(dǎo)人民》被認(rèn)為是最受亞洲觀眾關(guān)注的藏品之一。應(yīng)盧浮宮之邀，曾梵志以其為母題進(jìn)行了一次再創(chuàng)作，并將其命名為《從1830年至今》。兩幅畫作雖是等大，但之間的差異卻顯而易見。德拉克洛瓦畫中的自由女神形象，被藝術(shù)家所想象的革命者所簇?fù)?；而曾梵志的新作中，自由女神被解?gòu)為寫意式的雕像，背景部分的人物群像則被他標(biāo)志性的亂筆線條所替代。

　　曾梵志創(chuàng)作了四個(gè)版本，此次與德拉克洛瓦對(duì)話的是第四版。曾梵志介紹，在《從1830年至今No.1》中70%至80%都遵從了原作，“我希望它擁有一種古典的韻致”。但在創(chuàng)作臨近尾聲時(shí)，“我盯著自己的作品，突然卻發(fā)現(xiàn)自己被眼前清晰的圖像禁錮了。我完成了一個(gè)‘自由的故事’，卻突然想去破壞它，于是接下來(lái)又創(chuàng)作了三個(gè)版本。”在這三個(gè)版本中只保留了自由女神的形象，曾梵志用簡(jiǎn)單的方法勾畫后，又讓她被反復(fù)覆蓋，“最后我發(fā)現(xiàn)她從一個(gè)肉體逐漸變成了一個(gè)雕像?！薄　　?延伸話題

　　進(jìn)盧浮宮“正廳”是有門檻的

　　近年來(lái)，國(guó)內(nèi)時(shí)常有“某某畫家在盧浮宮舉辦展覽”的消息。不過(guò)這些展覽很多于盧浮宮地下一層的卡魯賽爾展廳展出。作為當(dāng)年法國(guó)政府“大盧浮宮”計(jì)劃擴(kuò)建后的展覽場(chǎng)地，卡魯賽爾展廳是一個(gè)集餐飲、購(gòu)物、文化消費(fèi)為一體的商業(yè)場(chǎng)所，由相關(guān)公司負(fù)責(zé)經(jīng)營(yíng)，憑借盧浮宮的品牌賺取商業(yè)利益。去年盧浮宮館長(zhǎng)讓-呂克·馬丁內(nèi)茲接受新京報(bào)記者專訪時(shí)，談及了盧浮宮商業(yè)運(yùn)營(yíng)中的租用場(chǎng)地問(wèn)題。當(dāng)時(shí)，馬丁內(nèi)茲含蓄地指出，卡魯賽爾展廳舉辦如此多的展覽，目的在于與各行業(yè)建立起專業(yè)的合作關(guān)系——當(dāng)然展覽的質(zhì)量也需要保證。

　　在引入當(dāng)代作品的展覽方面，盧浮宮有著自己的內(nèi)部項(xiàng)目，且不少是讓當(dāng)代藝術(shù)家的創(chuàng)作與館藏形成對(duì)話。2009年法國(guó)華裔藝術(shù)家嚴(yán)培明就受邀展出“蒙娜麗莎的葬禮”，嚴(yán)的創(chuàng)作就位于懸掛《蒙娜麗莎》那面墻的背后?！　　?緣起

　　為何對(duì)話德拉克洛瓦？

　　此次的對(duì)話可以說(shuō)發(fā)軔于三年前。曾梵志指出，2011年在香港一個(gè)活動(dòng)上遇到盧浮宮的時(shí)任館長(zhǎng)亨利·魯瓦耶特，“我們對(duì)話一拍即合，于是生起展覽合作的想法，希望借展覽帶動(dòng)更多關(guān)于‘古典與當(dāng)代’的討論?！比绾谓槿脒@場(chǎng)“古典與當(dāng)代”的討論？曾梵志選擇了德拉克洛瓦《自由引導(dǎo)人民》。

　　曾梵志告訴記者，第一次看到這幅作品是在1985年，它印在歷史教材上，只有郵票大小，卻對(duì)自由女神的形象和突破性構(gòu)圖留下了很深印象。而十年后第一次看到原作后，曾梵志覺得在盧浮宮所有的古典油畫作品中，該作帶來(lái)的視覺沖擊最強(qiáng)，“原作的尺幅很大，人物的繪畫技巧異常豐富細(xì)致。場(chǎng)景是凝固的，作者的主觀視角卻非常明顯，具有非常濃厚的浪漫主義色彩。”曾梵志透露，在其最早成名系列《協(xié)和三聯(lián)畫》中表現(xiàn)的都是群像，看上去描繪的都是客觀日常生活，但刻畫人物的方式卻又是完全主觀的，“這種將思考與現(xiàn)實(shí)結(jié)合起來(lái)的方式讓我擺脫了創(chuàng)作風(fēng)格的束縛，這應(yīng)該歸功于《自由引導(dǎo)人民》帶來(lái)的啟發(fā)?！薄?br/>