中國工藝美術(shù)大師李文躍稱——

　　粉彩燒制難

　　成功靠經(jīng)驗

　　粉彩，是景德鎮(zhèn)土生土長的、獨有的瓷上裝飾形式，表現(xiàn)力強。目前已是景德鎮(zhèn)陶瓷世家第五代傳人的李文躍，正是一位在粉彩創(chuàng)作上不斷出新的中國工藝美術(shù)大師。

　　9月3日，“當(dāng)代大師陶瓷藝術(shù)精品展”在嶺南會開幕，李文躍不僅帶來了他的精品力作，也接受了本報記者的采訪，暢談他在粉彩創(chuàng)作上的心得體會。

　　得名家無私真?zhèn)?br/>
　　景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)的傳承分三種形式：家族式傳承、師傅帶徒弟式傳承和學(xué)院化的系統(tǒng)教育。李文躍的技藝正來自這三類傳承。

　　父親李鎮(zhèn)生從小師從“珠山八友”之一汪野亭的傳人鄒國均，主攻粉彩山水裝飾。因此，李文躍對粉彩山水可謂耳濡目染，早有丘壑在心。17歲那年，他開始在景德鎮(zhèn)紅藝瓷廠畫山水，沒多久，又到成型車間主攻造型。半年后，他進了父母親工作的藝術(shù)瓷廠，獲得了畫肖像的機會。

　　藝術(shù)瓷廠名家薈萃，李文躍幸運地得到了他們的無私真?zhèn)鳌！坝浀卯?dāng)時有個老藝人將一張珍貴的粉彩配方獻給了單位，至今我還保留著。當(dāng)代的粉彩人物畫，其他部分都是粉彩，但人的肌膚和五官，用的是新彩，老藝人解密的是一個全粉彩的臉像、肌膚配方?！?br/>
　　在畫了三年肖像以后，李文躍考入景德鎮(zhèn)陶瓷職工大學(xué)陶瓷藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，進行科班訓(xùn)練。“家傳式和師傅帶徒弟的方式，更多是學(xué)到一技之長，通過學(xué)校的系統(tǒng)教育，我們的觀念改變了，視野開闊了，思路拓寬了，更懂得融會貫通。”

　　畢業(yè)后，李文躍回到藝術(shù)瓷廠進了美術(shù)研究所。技術(shù)上已經(jīng)足夠全面的他，思想束縛也被打破，從此開始了創(chuàng)新的歷程。

　　不斷拓寬粉彩裝飾語言

　　在高溫顏色釉粉彩裝飾上，雖然李文躍算不得開山鼻祖，但他卻真正拓寬、普及了這一裝飾工藝。1987年，畢業(yè)于陶院的老牌大學(xué)生潘文復(fù)，嘗試了首件高溫顏色釉繪畫裝飾——《金色的桂林》，獲得首屆景德鎮(zhèn)百花獎金獎。李文躍看在眼里，隨即也創(chuàng)作了高溫顏色釉粉彩作品《水鄉(xiāng)》。李文躍將這一裝飾手法命名為“高溫窯變流霞彩”。每次發(fā)胎，他都要親自吹釉。燒胎廠的工人學(xué)到手后，就按他的方式來制作高溫顏色釉胎底，賣給其他藝術(shù)家再創(chuàng)作，市場上的高溫顏色釉繪畫裝飾便漸漸多起來了。

　　在墨彩上，李文躍也是一位得力的接班人和變革者。當(dāng)年，廠里只有雷火蓮一位老藝人懂得墨彩描金裝飾，為避免絕技失傳，1987年，領(lǐng)導(dǎo)決定讓李文躍拜雷火蓮為師。雷火蓮是退休后返聘的“大內(nèi)高手”，脾氣有點怪，不容易打交道。但當(dāng)他看到李文躍每天都兢兢業(yè)業(yè)地臨摹自己的墨彩描金作品，并交由他指正時，就毫無保留地將調(diào)金、描金等獨門技藝都傳授給了李文躍?！澳拭杞鹗紫纫媚磉_明暗，體現(xiàn)深淺變化，開始用黑色勾線，之后再描上金線，一件作品比普通的粉彩作品要多耗幾倍功夫?！?br/>
　　1990年，李文躍憑借墨彩描金《十八羅漢》瓶一舉奪得第九屆中國工藝美術(shù)百花獎“金杯獎”。那時，他才剛過而立之年。

　　在熟練掌握了墨彩技藝之后，李文躍又結(jié)合粉彩再辟蹊徑，形成了粉墨彩裝飾語言，這在他的“三大件”創(chuàng)作中，得到完美呈現(xiàn)。

　　“三大件”展現(xiàn)創(chuàng)作厚度

　　進入2000年以后，李文躍開始在重大題材的創(chuàng)作上邁開步子：一是2000年創(chuàng)作了《清代頤和園》千件大缸；二是2004年創(chuàng)作了《曲阜三孔》雙千件瓷缸，將曲阜孔廟、孔府、孔林都容納在一個長卷中；三是2007年完成了《景德鎮(zhèn)御窯盛景圖》萬件筆筒。這三大件，至今仍然是同行們眼中的鴻篇巨制。

　　創(chuàng)作《曲阜三孔》，始于朋友的一個疑問：最能夠集中表現(xiàn)中華文化歷史內(nèi)涵的是什么？這個問題，把李文躍深深吸引住了。通過思考，他認(rèn)為非曲阜莫屬。由于這一題材前人沒有做過，李文躍決定將其搬到瓷器上。為了畫好作品，他專程前往曲阜，在三個歷史文化名勝處看了七天七夜，對孔子生平、影響進行了實地觀察，對人文環(huán)境真真切切地進行體驗，備受震撼。最終，他決定將三大場景融為一體，中間穿插孔子事跡，做成大缸的通體裝飾。這件作品，他花了整整一年時間才完成。

　　在這些大作逐漸面世的過程中，李文躍日益體會到：藝術(shù)的第一要義是表現(xiàn)美，除此之外，還要把民族的、地域的文化和歷史呈現(xiàn)出來，作品才更有厚度，更有穿透力。創(chuàng)作的另外兩大主題——“西域風(fēng)情系列”和“孔子系列”，正是緊扣這一藝術(shù)核心理論。

　　因此，李文躍強調(diào)，藝術(shù)家年輕時一定要多臨摹古人和名家作品，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的用筆及意境，這是打進去的過程，唯有如此，創(chuàng)作才有根基；同時也要重視寫生，多走多看，才能形成自我的藝術(shù)個性。

　　李文躍

　　對話

　　市場上

　　清代粉彩量極少

　　廣州日報：據(jù)說景德鎮(zhèn)現(xiàn)在從事粉彩瓷創(chuàng)作的人數(shù)以萬計，是不是大師也特別多？

　　李文躍：景德鎮(zhèn)的國大師，有百分之五六十都是從事粉彩創(chuàng)作。因為景德鎮(zhèn)四大名瓷中，粉彩的表現(xiàn)形式最豐富，色彩變化最大。中國畫能夠表現(xiàn)的，粉彩也都呈現(xiàn)得了。

　　廣州日報：粉彩有“以瓷為紙，以畫入瓷”之說，瓷上作畫和紙上作畫有何不同？

　　李文躍：瓷上作畫要經(jīng)過火燒，溫度如果不夠，發(fā)色就黃，溫度偏高，顏色又會黑，所以必須找到每種顏料的最佳發(fā)溫點；另外，顏料厚了，燒出來的作品會出現(xiàn)裂痕，顏料薄了，顏色又不夠亮，所以要做到上料恰到好處。同時，顏料買回來都是純色的，基礎(chǔ)色起碼有三十種，燒前燒后色彩又不同，所以既要記牢每種顏色的變化，又要進行調(diào)制，這都屬于經(jīng)驗配方，否則就會一團糟。因此，景德鎮(zhèn)的粉彩是帶不走的，除了這里的陶瓷藝術(shù)家能做，其他地方幾乎沒人弄得了。而像新彩，只要你把顏料買來，在哪里都可以燒制。

　　廣州日報：粉彩瓷發(fā)端于康熙年間，就您所知，目前市場上的清代粉彩瓷多嗎？贗品量又如何？

　　李文躍：市場上的清代粉彩瓷，數(shù)量少之又少。舉個例子，很多博物館都可以看到清代的“九桃瓶”，為雍正時期很典型的祝壽瓶，那是景德鎮(zhèn)御窯廠專門為宮廷制作的，有多少件其實都記錄在案，只要有點理性思考，就知道民間不可能買到。但現(xiàn)在景德鎮(zhèn)很多人都在制作九桃瓶，也有不少藏家買，買的人心里應(yīng)該很清楚，花這樣的價錢不可能買到清宮舊藏，肯定只是工藝品。作為藏家，對瓷器各個歷史時期的工藝特點、作品源流等要有所了解，或者身邊有懂行的人，才不會不經(jīng)思考就以為撿了大漏。

　　大家簡介

　　李文躍，1959年生于景德鎮(zhèn)，中國工藝美術(shù)大師、享受國務(wù)院政府特殊津貼專家，江西陶瓷工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院副院長，國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)景德鎮(zhèn)手工制瓷技藝代表性傳承人。