最初通過拍賣進入西方視野的中國當(dāng)代藝術(shù)，在經(jīng)過10多年調(diào)整和沉淀后，通過新的渠道、展示平臺和資本力量，以更為多樣化的面貌再次進入西方視野。中國當(dāng)代藝術(shù)已融入全球當(dāng)代藝術(shù)的板塊中，重塑其在全球藝術(shù)市場中的位置。

3月初，第16屆軍械庫藝博會在美國紐約舉行，來自29個國家200多家畫廊的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)作品匯集于此。該藝博會首次將“聚焦·中國”作為聚焦展區(qū)的主題，主題展旨在展示中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作和發(fā)展現(xiàn)狀，展現(xiàn)中國藝術(shù)生產(chǎn)和藝術(shù)體系的多樣性。與此同時，紐約大都會藝術(shù)博物館推出中國當(dāng)代藝術(shù)展——“水墨藝術(shù)：當(dāng)代中國的過去作為現(xiàn)在”，這一展覽不僅使最近兩年的水墨熱再次升級，也讓海外參觀者從另一種視覺審視中國當(dāng)代藝術(shù)，林林總總的活動為海外觀眾呈現(xiàn)出了中國當(dāng)代藝術(shù)的另一番景觀。
西方演繹下的“藝術(shù)中國”

有人表示，從來沒有這么多中國畫廊去紐約參展，帶來了西方并不熟知的中國當(dāng)代藝術(shù)的另一面，再度受到海外藏家關(guān)注；不過，也有聲音表示，聚焦中國只是個噱頭，在這塊拼圖上，中國當(dāng)代藝術(shù)只是配餐的春卷，難以改變被差別化對待的狀況。

軍械庫藝博會聚焦展區(qū)策劃人田霏宇介紹，參展藝術(shù)家來自中國當(dāng)代藝術(shù)的兩股力量：一是年輕的藝術(shù)家，他們將自己視為國際對話的一部分；另一股力量是復(fù)興的水墨畫家，其作品反映了中國將傳統(tǒng)作為當(dāng)代藝術(shù)來接納?！熬劢埂ぶ袊睅淼淖髌钒ㄑb置、影像、行為藝術(shù)等形式。

談及中國當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)狀時，軍械庫藝博會藝術(shù)總監(jiān)Noah Horowitz表示，參加這次藝博會的中國當(dāng)代藝術(shù)，沒有“玩世現(xiàn)實主義”，有效沖淡了西方關(guān)于中國當(dāng)代藝術(shù)固有的印象。

從2013年12月至2014年4月，紐約大都會藝術(shù)博物館正在展出中國當(dāng)代藝術(shù)展——“水墨藝術(shù)：當(dāng)代中國的過去作為現(xiàn)在”，該展呈現(xiàn)35位中國藝術(shù)家的作品，展出的70幅作品涵蓋了繪畫、書法、攝影、版畫等，是過去30年中國藝術(shù)家創(chuàng)作的成果。該展覽的策展人何慕文表示，展覽可以讓大家更好地理解中國當(dāng)代藝術(shù)家們?nèi)绾窝永m(xù)傳統(tǒng)文化，這些作品也可以從全球藝術(shù)的角度被西方觀眾所欣賞。

同時，從2013年12月至2014年8月，具有影響力的美國收藏家魯貝爾夫婦在美國舉辦名為“中華廿八人”的收藏展，為美國公眾提供了一個了解中國當(dāng)代藝術(shù)的新視角。

中國，何以引發(fā)西方關(guān)注

西方社會在更多了解中國當(dāng)代藝術(shù)之后，現(xiàn)在，也許正是重新思考何為中國當(dāng)代藝術(shù)的時候，中國表情在發(fā)生變化，市場也在迅速發(fā)生變化，以固有的觀點看待中國當(dāng)代藝術(shù)，可能會是徹底的誤導(dǎo)。

中國當(dāng)代藝術(shù)展覽與銷售在線平臺Artshare網(wǎng)站的創(chuàng)始人亞歷山大·艾瑞是中國當(dāng)代藝術(shù)的擁護者，最近一段時間，他在《福布斯》雜志連續(xù)發(fā)表了一系列關(guān)于中國當(dāng)代藝術(shù)的文章。在《留心，中國當(dāng)代藝術(shù)正在走向全球》一文中，他表示，2013年可謂中國當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)最驚人的一年。在他看來，2014年就算不是更上一層樓，但也會保持這種局面。

2013年，曾梵志創(chuàng)作于2001年的作品《最后的晚餐》以1.8億港元成交，該作品隨之在巴黎展出，引發(fā)了西方關(guān)注熱潮。Artprice網(wǎng)站的統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示，中國拍賣成交總額仍居全球第一。蘇富比和佳士得雙雙成功進入內(nèi)地，給中國當(dāng)代藝術(shù)品市場帶來了新商機。有人質(zhì)疑，這是藝術(shù)泡沫，完全是投機。不過，市場并不是支撐中國當(dāng)代藝術(shù)的唯一力量。2013年，海外博物館也發(fā)起行動，古根海姆博物館宣布與何鴻毅家族基金合作，購買中國當(dāng)代藝術(shù)作品，作為博物館的永久性收藏，這一行動旨在展現(xiàn)當(dāng)代中國藝術(shù)家的成就和擴大當(dāng)代中國藝術(shù)話語的影響力。

在2013年威尼斯雙年展中，相比主題館38個國家的150多名參展藝術(shù)家而言，有接近2000名中國藝術(shù)家參加這一活動。《美國藝術(shù)》曾這樣評價這一屆雙年展：“對中國當(dāng)代藝術(shù)的一次大型調(diào)查，一些西方藝術(shù)作品在其中只是起到平衡作用?！?br/>
中國私人博物館的崛起也同樣令海外關(guān)注，2013年，中國民營博物館新增451家，總數(shù)已超過4000家，而在2014年，這一紀(jì)錄可能會被博物館興建熱潮打破。“中國博物館機制雖然還處于發(fā)展初期，但無疑將助力中國發(fā)展成為未來的全球文化中心?！?亞歷山大·艾瑞表示。

中國當(dāng)代藝術(shù)的國際化走向

在海外舉辦的各種當(dāng)代藝術(shù)活動，拓展了外界對中國當(dāng)代藝術(shù)認(rèn)識的深度與廣度，也讓國際藏家看到了中國當(dāng)代藝術(shù)的新氣息。國際藏家仍在積極地購買中國當(dāng)代藝術(shù)家的作品，將他們的資本投入到那些對口味的作品中。
一位西方的資深收藏家對中國藝術(shù)市場表現(xiàn)出謹(jǐn)慎態(tài)度。“很多人關(guān)注中國藝術(shù)市場，但他們忽略的是，中國藝術(shù)市場與中國貨幣政策同步。如果中國經(jīng)濟增速在控制范圍內(nèi)，而且貨幣流通額以穩(wěn)定速度擴張，可以預(yù)見中國當(dāng)代藝術(shù)的價格會以5%至10%的速度保持增長，但每一位藝術(shù)家的偏差會比較大。另一方面，如果中國人民銀行決定減緩近年來的通脹速度，那么，我會盡可能地避免各種各樣的中國當(dāng)代藝術(shù)收藏?！?br/>
在他看來，中國收藏家可能會保持孤立狀態(tài)，因為中國藏家的收藏品主要集中在保存祖先留下來的藝術(shù)品，如此一來，他稱之為“真正的全球當(dāng)代藝術(shù)的世界一流收藏家”就會保持在很小的數(shù)量內(nèi)。不過，在2013年，大連萬達斥資購買畢加索作品，著實讓人另眼相看，收藏家郭慶祥也表示：“西方藝術(shù)現(xiàn)在價位尚不高，現(xiàn)在是購買的好時機。”

隨著中國超級富豪的增加，據(jù)統(tǒng)計，2013年，中國超級富豪人數(shù)已達358人，而美國的這一數(shù)字為481人。在這群人中，越來越多的人關(guān)注到藝術(shù)，這也許意味著，他們將與西方藝術(shù)收藏巨頭一樣，成為新的藝術(shù)天價創(chuàng)造者。

顯然，最近在海外舉辦的各種當(dāng)代藝術(shù)活動，拓展了外界對中國當(dāng)代藝術(shù)認(rèn)識的深度與廣度，也讓國際藏家看到了中國當(dāng)代藝術(shù)的新氣息。而這種被激發(fā)起來的興趣會持續(xù)升溫還是逐漸消失，很大程度上取決于中國當(dāng)代藝術(shù)的后期跟進，以及年輕藝術(shù)家們在未來的表現(xiàn)。也許留給我們的問題是，一個正在崛起的大國，應(yīng)該如何展現(xiàn)與其相匹配的當(dāng)代藝術(shù)？