最近在網(wǎng)絡(luò)和媒體經(jīng)常能看到一個(gè)RSD職業(yè)油畫家組合這樣的字眼，在百度搜索打RSD畫家組合能搜羅出很多關(guān)于他們組合的信息，在不同的展覽場合也能看到這個(gè)打著職業(yè)油畫家旗號(hào)的組合的身影。2011年12月白云國際會(huì)議中心舉辦的廣州藝術(shù)博覽會(huì)RSD首次亮相，展位(匯能閣藝術(shù)空間)人氣異常火爆，畫家和投資人接受媒體采訪、同行交流、收藏愛好者和藝術(shù)愛好者的仔細(xì)觀賞和詢問，甚至私募基金的關(guān)注、……，細(xì)心的人能發(fā)現(xiàn)，這里面必有一個(gè)職業(yè)操作團(tuán)隊(duì)對(duì)RSD進(jìn)行立體多角度的宣傳。無疑，他們組合的理念還是他們畫作的水平受到廣泛的認(rèn)可。在這樣一個(gè)以體制內(nèi)畫家占主流的藝術(shù)環(huán)境氛圍里，在職業(yè)畫家長期被邊緣化的背景下，也許我們可以暫且把這個(gè)現(xiàn)象稱之為“RSD”現(xiàn)象，那么，為什么“RSD”職業(yè)畫家組合能在宣誓成立不到3個(gè)月的時(shí)間能在社會(huì)各界引起這么多人 關(guān)注呢?這是不是意味著，職業(yè)畫家這個(gè)特殊的群體在當(dāng)今的藝術(shù)圈中的位置正隨著國家社會(huì)和文化市場環(huán)境的變化正在悄然地發(fā)生著變化?畫家職業(yè)化的運(yùn)作是否已經(jīng)具備了成熟的條件進(jìn)行推行?

據(jù)該聯(lián)盟的發(fā)起人之一熊斌介紹，RSD這個(gè)名字緣起于中國傳統(tǒng)文化核心——“儒、釋、道”拼音的第一個(gè)字母。劉念、熊斌、楊永智——RSD的組合成員，他們都不是來自于名牌“科班美院”， 他們作品風(fēng)格各異，但他們的繪畫水平在業(yè)內(nèi)早已被認(rèn)可并各自有斐然的成績。RSD三位畫家在廣州從事油畫工作均20年以上，他們并沒有顯赫的教育背景。劉念畢業(yè)于內(nèi)地一所并不知名的師范學(xué)院油畫系，熊斌甚至從未受過正規(guī)學(xué)院專業(yè)的訓(xùn)練，屬于拜師游學(xué)而成，純屬“原生態(tài)畫家”。楊永智則是在成為職業(yè)畫家后在廣州美院進(jìn)修兩年。雖然他們所走的都不是傳統(tǒng)的“科班路線”，但收藏家卻沒有人懷疑過他們的作品水平，市場是檢驗(yàn)一切的唯一標(biāo)準(zhǔn)。南方的這塊特殊的土壤滋養(yǎng)三位畫家一直能以畫為生，以油畫作為一個(gè)終生職業(yè)，并始終堅(jiān)持內(nèi)心的夢(mèng)想。由于長期與國外商業(yè)畫廊的豐富合作經(jīng)驗(yàn)，造就了他們都各自有著自己獨(dú)特的藝術(shù)語言作品，三位畫家還有個(gè)共同特點(diǎn)，他們都不是現(xiàn)在美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，甚至從未參加美協(xié)的展覽，每一位畫家都是與定畫的客戶互動(dòng)和各地的巡回展覽中總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，從而養(yǎng)成職業(yè)化創(chuàng)作習(xí)慣。他們和市場有著近距離的接觸，最容易聞到市場的氣息，就這一點(diǎn)來說恰恰是學(xué)院學(xué)生在校是無法觸及的市場經(jīng)驗(yàn)。

三位畫家有感于現(xiàn)今社會(huì)風(fēng)氣的變異都源由于人們道德思想的滑坡，以至各行各業(yè)頻頻傳出有損職業(yè)道德的報(bào)道。藝術(shù)，是可以對(duì)社會(huì)風(fēng)氣起到教化作用的重要形式之一，作為掌握這個(gè)手段的藝術(shù)創(chuàng)作者，作為社會(huì)公民的一分子，他們發(fā)愿聯(lián)成組合，用手中的畫筆來弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)寶貴文化。傳統(tǒng)的中華文化已經(jīng)因?yàn)闀r(shí)代的變遷，教育的缺失被糟蹋得面目全非，甚至瀕臨“被消亡”。在他們看來，畫者或者說廣泛意義上的藝術(shù)創(chuàng)作者，應(yīng)該肩負(fù)捍衛(wèi)傳統(tǒng)文化和美化社會(huì)的責(zé)任，他們開始嘗試通過視覺圖式的方式來演繹曾經(jīng)的文字——文言文，這一行為，放在現(xiàn)今當(dāng)代藝術(shù)的語境中，已經(jīng)是一起行為事件的觀念藝術(shù)。無論他們的畫面所翻譯出來的內(nèi)容是否與古文最為接近，但是，這樣的行為已經(jīng)開始引發(fā)不少人對(duì)于傳統(tǒng)文化藝術(shù)的反思。熊斌坦言，他們的作品所使用的雖然是“舶來之物——油性顏料”，而非更具中華文化底蘊(yùn)的水墨，對(duì)于他們來說，借助于何種媒材并不重要，重要的是他們所堅(jiān)持創(chuàng)作的作品能否引起更多的人們對(duì)傳統(tǒng)文化的關(guān)注，這才是他們所關(guān)心的。

熊斌在采訪中同時(shí)著重提到他們的“職業(yè)油畫家”身份屬性的概念。在當(dāng)今經(jīng)濟(jì)大環(huán)境下，藝術(shù)在不搞藝術(shù)的人的眼里是個(gè)沒有“錢”途也很難有前途的職業(yè)，要在藝術(shù)領(lǐng)域取得成就是一條異常漫長和艱難的過程，其中要承受意志的考驗(yàn)、創(chuàng)作的艱辛，更現(xiàn)實(shí)的是在這個(gè)過程里要接受現(xiàn)實(shí)生活的考驗(yàn)。有資深人士坦言，“畫畫的人不應(yīng)該取妻生子，這是害人害己，老婆孩子跟著過收入不穩(wěn)定的生活，自己也被生活壓力影響創(chuàng)作?！焙芏嗳俗隽艘惠呑铀囆g(shù)依然過著清貧的生活，畫了一輩子畫，一張畫也沒賣出去，因?yàn)椴槐皇袌鼋邮堋ｋS著現(xiàn)在大學(xué)不斷擴(kuò)招，每年很多美術(shù)學(xué)院畢業(yè)的學(xué)生在懷著一個(gè)遠(yuǎn)大的理想走出校門后，數(shù)年后同學(xué)聚會(huì)發(fā)現(xiàn)極大多數(shù)人早已經(jīng)轉(zhuǎn)了行業(yè)，藝術(shù)的道路確實(shí)不好走，很多有天賦的本應(yīng)該堅(jiān)持的最后也沒堅(jiān)持下來，能一張畫賣得上幾十萬上百萬千萬的畫家畢竟是個(gè)別現(xiàn)象，就跟演藝界一樣，學(xué)表演的很多，但最終成為明星的還是少數(shù)。現(xiàn)實(shí)是，藝術(shù)家首先是個(gè)人，是人就要吃飯，七情六欲，一樣不少。在市場經(jīng)濟(jì)的大環(huán)境下，藝術(shù)家應(yīng)該繼續(xù)畫自己喜歡或者只能被小眾看懂的作品還是創(chuàng)作能讓大眾接受看懂的作品?藝術(shù)是高高在上的還是應(yīng)該能走進(jìn)大眾家庭的?藝術(shù)家需不需要職業(yè)文化機(jī)構(gòu)進(jìn)行系統(tǒng)的運(yùn)作?

相對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作者的兩難情況，對(duì)于萬千家庭的普通老百姓來說，藝術(shù)是個(gè)難以讀懂的高級(jí)文化。何以說高級(jí)?其一，難以讀懂。很多藝術(shù)品在沒有接受過藝術(shù)教育的平民百姓的眼里很難理解里面的意義，甚至現(xiàn)在很多當(dāng)代的藝術(shù)作品與一貫大眾的審美標(biāo)準(zhǔn)相去甚遠(yuǎn)，面對(duì)一些讓人瞠目結(jié)舌的當(dāng)代藝術(shù)作品，很多觀者感到疑惑甚至挫敗，美與不美，難道有不同的標(biāo)準(zhǔn)?美。難道不是世界通行的語言?其二，藝術(shù)品的高昂價(jià)格也讓很多消費(fèi)者望而卻步，上萬、幾十萬、幾百萬的價(jià)格讓藝術(shù)品難以走進(jìn)尋常老百姓的家庭。其三，國家對(duì)于藝術(shù)文化教育的投放力度較小，很多人讀了十多年書，卻無法讀懂一幅藝術(shù)品的語言。在很多經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的國家，如美國、日本這樣的國家，在家中擺放藝術(shù)品是很稀松平常的事情，畫廊隨處可見，無論作品的風(fēng)格和價(jià)格選擇也多元化，更容易被很多社會(huì)大眾接受。在這些國家里，藝術(shù)家職業(yè)化，各種不同定位的畫廊藝術(shù)機(jī)構(gòu)將藝術(shù)品市場需求發(fā)展成一個(gè)實(shí)實(shí)在在的產(chǎn)業(yè)。如今我國教育部門的教育理念，體制形式的制約，經(jīng)濟(jì)水平、藝術(shù)從業(yè)人員的綜合素質(zhì)、消費(fèi)者對(duì)藝術(shù)品的認(rèn)識(shí)水平等因素導(dǎo)致我國藝術(shù)品行業(yè)市場的不成熟，藝術(shù)家未能真正職業(yè)化。到底藝術(shù)家能否職業(yè)化，其中的可操作性到底有多大?關(guān)于這個(gè)問題，熊斌坦言，中國占據(jù)世界五份之一的人口，所有人都有追求美的天然傾向，目前中國經(jīng)濟(jì)正處于飛速發(fā)展的時(shí)期，加之國家在2011年十七大中提出文化興國的戰(zhàn)略方針，在這樣一個(gè)人口大國里，藝術(shù)比其他國家更應(yīng)該具備成為一種終身職業(yè)的條件和可能性!
“藝術(shù)家職業(yè)化”雖然在外國能找到借鑒的模式，但中國畢竟有其特殊的市場環(huán)境。到底這是一句華麗口號(hào)，還是一個(gè)行業(yè)的旗幟，還有待時(shí)間的論證。職業(yè)油畫家不是新現(xiàn)象，但提出“油畫家應(yīng)該職業(yè)化”則是一個(gè)邊緣化群體爭取市場地位，對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)市場大膽挑戰(zhàn)的舉動(dòng)。對(duì)于“油畫家可以成為一種職業(yè)”這個(gè)命題，如果我們并不贊同，那么反過來，“油畫家不可以成為一種職業(yè)”，這樣的命題就能成立了嗎?看似又不是。為了證明這個(gè)命題能否成立，本文暫且以RSD職業(yè)油畫家組合來作為持續(xù)跟蹤印證的個(gè)案，成敗對(duì)錯(cuò)，市場是檢驗(yàn)的唯一標(biāo)準(zhǔn)。一個(gè)成功的“職業(yè)”運(yùn)營模式，在同一個(gè)社會(huì)體制下具有可復(fù)制的操作意義。如果該命題在廣州能成立，這對(duì)于中國的藝術(shù)市場來說意義非凡，傳統(tǒng)體制內(nèi)藝術(shù)家占主流的局面將會(huì)發(fā)生重大的變化。

事物總在變化中發(fā)展、原有格局被打破、重新建立新的秩序、再發(fā)展變化……如此循環(huán)往復(fù)，生生不息。藝術(shù)是凈化人類精神靈魂的良藥，如果有一種模式能讓藝術(shù)消費(fèi)更趨平民化，能吸引更多人加入藝術(shù)領(lǐng)域，把油畫創(chuàng)作這充滿浪漫色彩的職業(yè)作為終身職業(yè)，將對(duì)推進(jìn)藝術(shù)市場發(fā)展有著非凡意義。