趙無極的一生，獲得多個令世人矚目的榮譽：法國榮譽勛位團三級勛章、法國國家勛位團三級勛章、法蘭西學院藝術院終身院士、巴黎市榮譽獎章及日本帝國藝術大獎等。今年4月，趙無極的辭世更如巨星隕落，引發(fā)無數(shù)的追思。不過，蓋棺尚難定論，身兼藝術家和評論家的徐子林就表示，“評價趙無極需冷靜和客觀”、“趙無極并不像藝術市場中神話的那般偉大”。那么，究竟應該怎樣來看待趙無極的藝術史地位和其作品的藝術價值？業(yè)界專家展開了論辯。

　　正方

　　藝術家、藝術評論家

　　及策展人 徐子林：

　　趙無極的作品

　　里找不到藝術

　　盡管從藝術交流的角度看，趙無極相比同時期的華人藝術家，取得了較大的影響力。但從世界藝術史發(fā)展的角度看，趙無極無疑有著明顯的局限性。當年他抵達歐洲時，恰是現(xiàn)代主義的尾聲，當代藝術萌芽之時。在這樣的特殊歷史時刻，趙無極既無能力延續(xù)現(xiàn)代主義的強弩之末，又無法快速切入當代藝術的洶涌浪潮中，甚至，當趙無極在美國見到抽象表現(xiàn)主義的藝術家波洛克作品時，只能在畫面的表面形式“滴灑”上獲得啟發(fā)，而無法理解波洛克的“自動繪畫”在當代藝術中重要的、內(nèi)在的意義。

　　實際上，二戰(zhàn)以后，世界藝術中心已由巴黎轉到紐約，藝術觀念發(fā)生了巨變，審美性不再是藝術家要關注的問題，繪畫也不再是藝術中的主角。到了上世紀60年代以后，甚至在世界重要雙年展等藝術盛會上，繪畫已經(jīng)難覓蹤影。所以，現(xiàn)代藝術之后的藝術，單純的“畫家”幾乎已經(jīng)沒有進入藝術史的機會了（當然也有特例，比如近年剛去世的英國繪畫大師弗洛伊德，成為無可爭辯的現(xiàn)代主義繪畫大師）。當藝術進入當代藝術以后，藝術家比較的不再是技法和美學，更重要的是符合藝術史的內(nèi)在邏輯和學術延革。

　　趙無極藝術風格的形成，恰是從美國抽象表現(xiàn)主義繪畫中獲得啟發(fā)，但遺憾的是，觸動趙無極的不是藝術界的新觀念，而是被新藝術堅決拋棄的“審美性、筆觸、構圖”等現(xiàn)代主義元素。趙無極如獲至寶地把這些過時的元素，結合東方繪畫傳統(tǒng)，拼湊出一種唯美、詩意的“新現(xiàn)代主義抽象繪畫”這種表面“新”、實則舊的繪畫?？梢哉f，剝開趙無極作品優(yōu)雅的姿態(tài)、唯美的畫面、嚴密的市場運作以后，我并沒有找到藝術。

　　因此，從世界藝術史的角度，對趙無極的書寫很尷尬。趙無極沒有理由被寫進抽象表現(xiàn)主義一章，更沒有藝術評論家把趙無極視為抽象表現(xiàn)主義代表藝術家，甚至在上世紀80年代以前，抽象表現(xiàn)主義繪畫的大本營美國，對趙無極知之甚少，而抽象表現(xiàn)主義恰恰又是梳理趙無極藝術價值的唯一學術接口。擅長抖機靈的世界華人發(fā)明了一個新名詞——“西方現(xiàn)代抒情抽象派”，這個在商業(yè)文學語境中既華美又充溢想象的詞匯，實際上沒有任何學術參照的內(nèi)涵。在世界藝術版圖中，早已變成明日黃花的法蘭西欣然接受了這一不知所云的“桂冠”，并授予趙無極法國騎士勛章。

　　或許有人會問：這樣看來，藝術史的書寫只能有一個體系么？而且只能以西方為正統(tǒng)體系么？我一直認為，中國人渴望建立一個獨立于世界藝術范圍之外的藝術形式和語言，但由于無法進行國際化交流而日益淪為異類。實際上，處于全球化和扁平化的今天，這種“獨立”是不存在的，是因為落后而拒絕共振和共時的文化自卑。

　　反方

　　藝術評論家 梁江：

　　趙無極的藝術個性非常鮮明

　　每個藝術家都有一個學習、臨摹、借鑒的階段，這無可厚非。要評判一位藝術家的成就，關鍵看他的作品藝術水準和價值達到什么樣的高度。我想趙無極的藝術價值就在于他身處國外的藝術氛圍之中，既關注到西方現(xiàn)代主義的一些表現(xiàn)手法，又把中國山水畫的某些傳統(tǒng)元素揉進其中，形成了一種介乎于東方與西方、中國與外國之間的個人風格，藝術個性非常鮮明。從這上點看，趙無極在世界藝術史上自有其地位。

　　其實，評價趙無極的藝術成就，不在于他學了波洛克或說表現(xiàn)主義的哪些東西，他可能真的研究、吸收了他們一些表現(xiàn)手法，但趙無極的藝術面目跟波洛克等人一對比，很明顯是不一樣的，稍有一點藝術常識的人都能看得出來。因此，我們可以拿他的創(chuàng)作和波洛克做比較，但我們不能因為趙無極學過波洛克，就否定趙無極。波洛克作為抽象表現(xiàn)主義一個重要分支行動畫派的代表人物，有他不可替代的價值，但波洛克也替代不了趙無極，他并沒有創(chuàng)造出趙無極筆下那種東西方融合的藝術樣式。一定要說孰高孰低，并不符合藝術規(guī)律。

　　就我個人而言，我很欣賞趙無極的這種創(chuàng)造。中國藝術要走向世界，跟世界藝術進行交流，需要藝術家做出努力。像張大千，雖然他的創(chuàng)作比較傳統(tǒng)，但他也跟畢加索等人有過交流，獲得畢加索的高度贊賞；林風眠則是留學后將中法藝術整合起來，創(chuàng)造了新的藝術樣式。趙無極在中國的美術大家中，成就無疑是卓著的，值得我們充分肯定。說他的藝術價值被高估了，只能是一家之言而已。

　　反方

　　著名收藏家 郭慶祥：

　　趙無極在西方畫壇獨樹一幟

　　美國學者H·H·阿納森編著的《西方現(xiàn)代藝術史》共羅列了八百多名藝術家，其中唯一一位華裔畫家就是趙無極，可見趙無極在現(xiàn)代繪畫史中的影響力。

　　其實，評判一位畫家的藝術成就，基本上可按兩條線去分析，一是縱向的歷史線；一是橫向的對比線。趙無極學藝起步于上世紀三四十年代，從他14歲進入國立杭州藝專起，受到的正是西方現(xiàn)代主義繪畫的教育，這和他的老師吳大羽先生啟發(fā)個性的直接教導有關，也和校長林風眠“介紹西洋藝術、整理中國藝術、調和中西藝術、創(chuàng)造時代藝術”的辦學宗旨有關。而當時世界的“時代藝術”就是活躍在法國的現(xiàn)代藝術，后來，趙無極出國就選擇了法國。

　　不管是“天才型”還是“勤奮型”的藝術家，在他的成長過程中都會借鑒別人的藝術成果。畢加索早期就受到德加、勞特累克等人的影響，并且一生都在“偷盜”非洲藝術。趙無極初到巴黎時也就二十七八歲，當時的“世界藝術之都”各類現(xiàn)代藝術紛呈，他吸收、嘗試各家所長，尋求適合自己的繪畫語言很正常。至其40歲左右，逐步擺脫了他人表面畫風的影響。他從中國傳統(tǒng)文化中吸收空靈和虛幻的哲學氣息，形成了獨具個性而成熟的繪畫風格。

　　我們再把趙無極與其同時代的畫家做一個比較，就會發(fā)現(xiàn)西方人的作品更注重畫面的變形與夸張，而趙無極的藝術成長雖得益于西方的文化土壤，但其畫面充滿東方情致，在西方畫壇獨樹一幟，讓人耳目一新；如果與中國本土的同時代畫家做比較，又會發(fā)現(xiàn)趙無極的藝術思維幾乎是脫胎換骨的。當國內(nèi)絕大多數(shù)畫家還在重復著西方幾百年前的寫實技術和繪畫理論時，趙無極在西方現(xiàn)代繪畫領域已經(jīng)自立門戶。

　　總而言之，趙無極的藝術地位及其作品的藝術價值穩(wěn)固而堅實。與現(xiàn)在一些被惡意炒作價格泡沫的畫家相比，以趙無極的藝術貢獻來說，其市場價格還是偏低的。隨著時間的推移，趙無極的現(xiàn)代藝術會越來越受到人們的推崇，他是華人畫壇的驕傲。

　　加拿大籍華人收藏家 朱紹良：

　　守望者也有其藝術史地位

　　趙無極無疑是華裔油畫家在西方享譽最高的一位。他是一個守望者，發(fā)揚歐洲傳統(tǒng)的抽象藝術，和波洛克等人的抽象表現(xiàn)主義完全不同，但不能就此否定他在藝術史上的地位。在法國，趙無極備受認可，法蘭西藝術學院對趙無極的評價非常高——趙無極和波洛克年代相近，但法蘭西藝術學院對趙無極藝術成就的評價在波洛克之上。法國前總統(tǒng)希拉克也喜歡將趙無極的作品作為國禮送給外賓。

　　就西方收藏家而言，他們買趙無極的作品，是出于審美的需要。趙無極的第三任太太弗朗索瓦·馬爾凱生于藝術世家，可以說，趙無極后來的婚姻中西合璧，他的衣食住行也基本法蘭西化，他的作品中，浪漫主義色彩比所有現(xiàn)當代的中國畫家都要強烈得多。因此，西方收藏家對他的作品，感覺很親切。在法國，趙無極的作品價格遠超吳冠中、齊白石、張大千等人，在歐洲、北美市場，他的畫價也比現(xiàn)在的中國畫十大家都要高。但趙無極的抽象藝術，多數(shù)還不是目前我們國內(nèi)的藏家所能理解的。

　　在我看來，中國從“85新潮”以后走出來的油畫家，他們的藝術水平跟趙無極相比，根本不能同日而語。趙無極作品的藝術性和技術含量，也遠比齊白石要高。他對藝術的感悟和理解，跟傳統(tǒng)中國藝術家是不一樣的。他代表了中西合璧，甚至更偏向于西方。

　　現(xiàn)在我們某些人常喜歡打倒某一派，抬高某一派，這其實是一種市場行為，與藝術無關。最終的評價還是要看公立博物館、美術館的態(tài)度。趙無極的代表性作品，如果出現(xiàn)在市場上，價格又比較合適，我想國內(nèi)外的美術館和博物館都愿意收藏，而其他眾多的中國當代藝術家，他們的作品白給公立美術館、博物館，恐怕他們還要考慮是否接收。

　　反方

　　油畫家 鷗洋：

　　趙無極的成就

　　西方人無法替代

　　趙無極曾說過，他是到了巴黎才真正認識中國的。這句話可以成為理解他的藝術成就的“題眼”。他在西方的藝術語境下，將東方藝術消化后用自己的方式表達出來，這是西方人無法代替的，所以能得到世界藝壇的推崇。

　　趙無極出身于書香門第，從小就接受過傳統(tǒng)藝術的全面熏陶。1948年他到巴黎學習，正是二戰(zhàn)后西方人對東方文化藝術、對詩性審美非常向往的時期。在這樣的環(huán)境和氛圍中，趙無極敏銳地領悟到，傳統(tǒng)藝術積淀有了充分發(fā)揮的可能性。他站在世界藝術的高度，博采歐美各個藝術流派的精華，又將中國繪畫中講究氣韻、空靈、呼吸等因素，融入到油畫創(chuàng)作中，因此，創(chuàng)造了獨具個人風貌的抽象表現(xiàn)主義繪畫，成為藝術界一個代表性人物，獲得極大成功。盡管當時有很多人提出了中西合璧的概念，但沒有人像他一樣，有諸多必備而完美的條件去實現(xiàn)。藝術的獨創(chuàng)性就在于當別人還沒有發(fā)現(xiàn)也沒有能力去達到時，你發(fā)現(xiàn)了、創(chuàng)造了，那你就是開路人。趙無極站在藝術的制高點融合東西方所長，以東方精神為依托，在油畫中表現(xiàn)出“畫境”，這就是他的超越。

　　1985年趙無極到國內(nèi)辦美術班，我有幸當了他的學生，才認識到他藝術上所達到的高度，受益匪淺。他告訴我們，藝術的真諦是尋找繪畫的生命，是帶有呼吸的。他的作品為什么具有世界性，東方人看得明白，西方人也能夠欣賞？就是因為屬于生命的東西，每個人都會有所觸動。他的作品對今天國內(nèi)藝術家也影響至深，現(xiàn)在在油畫藝術的探索上走得比較遠比較好的藝術家，哪一位不是在想方設法從傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分？

　　有人拿趙無極和波洛克比，在我看來，波洛克的作品有他的創(chuàng)造性，趙無極的作品也自有他的獨到之處，兩者并無高下之分。只不過是今天我們的國人常常會“英雄氣短”，總認為華裔藝術家不如人家西方人。其實，趙無極在法國獲得的無數(shù)榮譽，就已經(jīng)是對他最好的評價。