在普遍浮躁的當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，在急功近利的市場浸淫中，備受關(guān)注和寵愛的“青年藝術(shù)家”群體是否真正成為藝術(shù)界新勢力，抑或只是資本炒作的另一個空殼概念？在熱鬧紛繁的景象背后，學(xué)術(shù)系統(tǒng)的建立顯得尤為迫切，而藝術(shù)家本身的成長依然需要時間的歷練。

青年藝術(shù)家近年來已經(jīng)成為備受關(guān)注和寵愛的群體。從“80后”到“90后”，從“青年藝術(shù)100”到“CAFAM未來展”，從“大學(xué)生提名展”到“青年藝術(shù)家推廣計劃”，從“關(guān)注未來藝術(shù)英才計劃”到“新星星藝術(shù)節(jié)”，以“青年藝術(shù)家”為主打的展覽此起彼伏。它們的主辦方既有政府、官方文化機構(gòu)、美術(shù)館、藝術(shù)院校，也有拍賣行、畫廊，甚至一些原本與藝術(shù)無關(guān)的商業(yè)機構(gòu)。歷史的舞臺在萬眾矚目、眾所期待中搭建完畢，一夜之間，一個新的世代似乎正在降臨。

然而，在普遍浮躁的當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，在急功近利的市場浸淫中，“青年藝術(shù)家”是否能擔(dān)此重任，成為藝術(shù)界新勢力，抑或成為僅供資本炒作的另一個空殼概念？千呼萬喚中猶抱琵琶半遮面的中國當(dāng)代藝術(shù)市場學(xué)術(shù)體系是否依然只能在資本的淫威下委曲求全，或者能否借此東風(fēng)另辟蹊徑？

學(xué)術(shù)與市場，南轅北轍

“已經(jīng)很多年沒有刀的感覺了?！睔W陽江河在2012年新星星藝術(shù)節(jié)的序言中寫道，這句話也代表了藝術(shù)界對于“新”的普遍希冀。然而，青年藝術(shù)家，既是藝術(shù)界的暗能量，更是市場的潛力股。

2005年至2007年，中國當(dāng)代藝術(shù)市場高速發(fā)展，藝術(shù)品價格扶搖直上，藝術(shù)家曝光率大幅上升。而當(dāng)資本炒作到達一個周期的末尾，當(dāng)代藝術(shù)不得不面臨資本抽離造成的貶值尷尬、緊貼市場造成的存貨積壓，以及曝光過度造成的審美疲勞。

“在那個‘瘋狂三年’中對于中國藝術(shù)市場的嚴(yán)重透支，我們現(xiàn)在不得不一點點承受著這個后果?！彼囆g(shù)批評人吳鴻如是說道。自2008年中國當(dāng)代藝術(shù)市場慘淡收局，金融資本過剩的荷爾蒙又開始尋找新的目標(biāo)，“青年藝術(shù)家”成為一片有待開拓的處女地。

2012年春，榮寶齋春季藝術(shù)品拍賣會專設(shè)“新人新藝術(shù)”專場。6月18日，嘉德拍賣與大藝網(wǎng)合作推出中國藝術(shù)院校優(yōu)秀作品專場。12月13日，首屆大學(xué)生藝博會在廣州舉行，700位藝術(shù)家的1800多件作品按“國、油、版、雕”的傳統(tǒng)劃分方式懸掛在展廳內(nèi)。同時，名為“市場就是力量”的論壇在展廳一隅舉行。對于大部分參展者來說，這是他們第一次接觸市場，在和主辦方協(xié)商后，他們的作品以1萬元上下相對統(tǒng)一的價格標(biāo)價出售。

“家家都有房子，墻壁需要裝飾，這是一個剛性需求，”大學(xué)生藝博會主辦方廣州華藝負責(zé)人李峰在接受采訪時對市場的反應(yīng)充滿期待，“而大學(xué)生的作品有三大優(yōu)勢，升值潛力、專業(yè)能力和相對低廉的價格?！?br/>
這樣的話聽起來像是一句朗朗上口的廣告詞，然而從事實上看起來，這所謂三大優(yōu)勢很難合于一體。來自中央美院的孫子垚獲得了大學(xué)生藝博會頒發(fā)的一個獎，但從領(lǐng)獎臺上下來的他有一點迷茫?！案杏X被主辦方忽悠過來了?！彼樣樥f道，一墻之隔的展場里，他帶來的四幅作品一幅都沒有成交，“我的作品可能不太漂亮。買家還是比較喜歡符合他們視覺經(jīng)驗的圖像。市場的評判標(biāo)準(zhǔn)和學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)不太一樣?！?br/>
另一位來自清華美院的獲獎?wù)哙崟暂x同樣提及了市場和學(xué)術(shù)的雙重標(biāo)準(zhǔn)問題，他同時透露，自己有一些同學(xué)已經(jīng)和畫廊簽約，給畫廊畫一些行畫類作品賺錢。相比賣畫，身在象牙塔、尚沒有衣食之憂的他更希望得到美術(shù)館等機構(gòu)的肯定。

而今，除了直截了當(dāng)?shù)呐馁u會、藝博會之外，各類機構(gòu)舉辦的有關(guān)青年藝術(shù)家的展覽同樣層出不窮。一些批評家指出，很多展覽即便冠以“學(xué)術(shù)”、“實驗”的名義，但所謂“學(xué)術(shù)”依然常常只是資本的遮羞布而已。

資本是一面雙刃劍。但是在學(xué)術(shù)失位，或者學(xué)術(shù)屬于附屬、附庸地位，甚至只是遮羞布的情況下，資本的肆意妄為很難有什么真正的推動作用，只會在風(fēng)卷殘云之后再次留下一片狼藉。

學(xué)術(shù)：撕掉青年的標(biāo)簽

“現(xiàn)在什么東西都是講市場，評獎再不整點兒學(xué)術(shù)的，太沒有意義了?！彼囆g(shù)策展人付曉東出現(xiàn)在1月17日上海張江當(dāng)代藝術(shù)館舉辦的“新星星研討會”現(xiàn)場，當(dāng)記者問及她現(xiàn)在中國哪一個評獎?wù)嬲袑W(xué)術(shù)上的權(quán)威時，她沉吟良久。

同一場合，藝術(shù)策展人夏彥國也指出青年評選的共同問題，就是“這些活動在學(xué)術(shù)上都沒有一個明確的主張”，“我們可以看看這些活動發(fā)的新聞稿，他們沒有對我們年輕的藝術(shù)家提出一個觀點，選擇上也沒有一定標(biāo)準(zhǔn)?！?br/>
從國外藝術(shù)評獎來看，比較具有影響力的像泰特美術(shù)館每年的“特納獎”、古根海姆美術(shù)館的“Hugo Boss獎”，都形成了各自的風(fēng)格和趣味，也比較權(quán)威。而在中國，獎項此起彼伏，而真正能夠獲得大眾認可的寥寥無幾，更多時候只是在各起山頭?！疤丶{獎”雖然是指定頒發(fā)給英國的青年藝術(shù)家，但其實50歲以下的藝術(shù)家都可以入選，而中國的青年評選參與者大多數(shù)是“70后”和“80后”，甚至是一些“90后”。

“現(xiàn)在很多機構(gòu)都在打青年藝術(shù)家（牌），其實以年齡來判斷是一個誤區(qū)。”夏彥國談及，“很多藝術(shù)家都在自己的作品上有所突破，而不在于他們是不是年輕。”對藝術(shù)家的細分、標(biāo)簽化處理或許是為了對應(yīng)商業(yè)化的邏輯，但空洞的無中生有本身并不能結(jié)出任何成果。

“藝術(shù)世界有很多不同的領(lǐng)域，而批評和市場是這個世界的兩極?！币晃幻绹u家曾經(jīng)這樣表示，因此批評家最不需要考慮市場因素，盡管反向的影響是一個規(guī)律。“資本的規(guī)律總會跟隨先進的文化趨勢而動?！备稌詵|介紹說，國外藝術(shù)市場已擁有成熟的學(xué)術(shù)體系以支持其運作，但中國的當(dāng)代藝術(shù)市場依然是一團亂麻。1990年代“英國年輕藝術(shù)家（YBA）”被打包推上歷史舞臺，并在英國掀起一股風(fēng)潮，其幕后推手薩奇使用了各種手段謀取商業(yè)利益，但他的一番運作是基于對藝術(shù)價值的理性判斷。而今在中國，本末倒置的狀況或許在短期內(nèi)很難有所轉(zhuǎn)變。

夏彥國同時認為，功成名就的藝術(shù)家擔(dān)任評委固然可以增加藝術(shù)評獎的權(quán)威性和關(guān)注度，但“藝術(shù)家往往是比較個人化的，所以年紀(jì)大的藝術(shù)家（做評委）選擇年輕的藝術(shù)家會有一定的狹隘性”。

學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的確立或許不是一蹴而就的事情。無論是資本的“關(guān)愛”，或是老一輩人的影響，都是年輕人脫殼而出，需要擺脫的陰影。而今的權(quán)力搭臺，新人唱戲，本身其實很難擺脫這樣的悖論。資本是一股巨大的力量，給藝術(shù)家提供了脫穎而出的機會和平臺。但是藝術(shù)上的成熟，始終要依靠藝術(shù)家自身的成長，或許，同時也得等待學(xué)術(shù)體制、策展人的成熟。

資本：捧殺或冷漠

“現(xiàn)在大部分所謂青年藝術(shù)展，都是以學(xué)術(shù)作為外衣，以資本作為基礎(chǔ)，以營利作為目的。好處是可以建立一個平臺發(fā)現(xiàn)新人，壞處是給藝術(shù)家留下了幻覺?！闭劶百Y本對青年藝術(shù)家的影響，夏彥國講了一個身邊的例子，“我大學(xué)畢業(yè)那年，有個同學(xué)參與了當(dāng)時的‘新銳計劃’，也是獲了個小獎，回來之后就特別激動，后來還參與拍賣。那個時候，他就睡在工作室，每天晚上打地鋪，就畫畫。后來聽說作品賣得不太好，后來我就再也沒有見過他。”

無論哪個青年評選，或多或少會給青年藝術(shù)家?guī)砀叩年P(guān)注度，相應(yīng)而來的，就是公開曝光的增多與藏家的問價?？赡芩囆g(shù)家的作品瞬間就會從“無人問津”到“供不應(yīng)求”——但這也許只是一個開始。

無論是青年藝術(shù)家抑或功成名就的藝術(shù)家，都可能遭遇市場的饑渴。有傳言說藝術(shù)家張曉剛曾經(jīng)畫過600張畫，其中200張是《大家庭》。張曉剛告訴記者畫過多少張《大家庭》，“這個沒算過，（200張）也難說。因為‘大家庭’系列畫的時間特別長，需求量特別大。”

同為藝術(shù)家的毛焰對市場的非理性追購有些反感，認為有些時候是對藝術(shù)家的捧殺：“有些現(xiàn)在中國所謂收藏，不是收藏，是投資、投機。傳統(tǒng)的收藏，收藏者真的對這個投入深厚的情感，甚至可以花巨資收藏一個他自己喜歡的東西，而不是一般大眾認可的、可以流通的大路貨，這才是好的收藏家。我一直認為真的好的收藏家和真的好的藝術(shù)家是相對的。對一些買家，有內(nèi)心的抵觸，我也是有同樣感受的?！痹谶@個層面，他希望藝術(shù)家對于藝術(shù)以外的事物考慮得越少越好，“如果你考慮得很多，最后可能得不償失?！?br/>
事實上，評獎的肯定和市場的肯定并非定然相關(guān)。來自中國美院的李舜曾經(jīng)是一個特別能賺錢的人，而在新星星藝術(shù)節(jié)獲獎之后，卻變得不太能賺錢了?！拔沂窃诿涝簩W(xué)新媒體的，做影像、裝置。以前考中國美院的時候，成績比較好，后來就辦考前班。（當(dāng)時）我在杭州有一塊兩千多平方米的地方，有宿舍、超市、食堂，是一個小的學(xué)校。最后一年，規(guī)模最大的時候，拿了新星星的這個獎。我就決定不干了?！闭齼喊私?jīng)準(zhǔn)備做藝術(shù)家，卻發(fā)現(xiàn)這條路并不好走，“別人賣畫能賣得特別好。我們做影像和裝置，沒人買的。我們這屆有30個同學(xué)，現(xiàn)在還在干這個的，加上我就3個。我還和他們不一樣，畢竟我還是能養(yǎng)活自己的。他們根本就是拿信用卡透支，再去借錢還上。所以他們特別苦?！庇羞^辦班賺錢的經(jīng)驗，李舜對于做藝術(shù)不賺錢也不以為然，“我選擇了藝術(shù)，但是藝術(shù)并沒有義務(wù)去養(yǎng)活我。我可以干兼職，用這個錢去做藝術(shù)?！?br/>
被市場選擇、關(guān)注當(dāng)然是一種肯定，但是沒有受到市場的理會，也許更是一種幸運。這樣的狀況，允許年輕藝術(shù)家在無外力干擾的情況下，自由地發(fā)展，如果他有一顆堅定的內(nèi)心。