2012年10月13日下午，由中國國家博物館、中國美術(shù)家協(xié)會、中國美術(shù)館、北京畫院和中國對外文化集團主辦“李臺還藝術(shù)展”在國家博物館開幕。

展覽由17張巨幅油畫風景畫和7件現(xiàn)代雕塑組成。中國美協(xié)副主席、中國美術(shù)館館長范迪安館長在開幕式上說：“李臺還的作品給人們帶來了一種嶄新體驗的同時，也讓美術(shù)界的同行感到意外的欣喜。經(jīng)過了漫長時間的思考，也經(jīng)過了極為專注的投入，李臺還用一大批油畫風景和裝置性的雕塑，展現(xiàn)了他的創(chuàng)造，這是許多年來他的作品第一次集合。在當代的藝術(shù)圖像景觀中堪稱獨辟蹊徑，這對他來說既是一種思想修行的結(jié)果，也呈現(xiàn)出他在形式語言的建構(gòu)中所做的漫長努力，這些風景之作擺在當代藝術(shù)的整體格局中，更可見一位藝術(shù)家自我精神的超越。”

李臺還1978年考入北京師范學院藝術(shù)系，是我國改革開放的第一批美術(shù)科班生。20世紀80年代，他活躍在中國油畫界，并兼及裝置、水墨畫等。在那個10年，人們見識了臺還從超級寫實、超寫實、意識流、批判現(xiàn)實主義、新古典主義等多種風格、面貌豐富的油畫風格，并留下了印象深刻的一個時代的公共記憶。30年后，藝術(shù)界在回顧30年前李臺還扎實的寫實功底和對社會關注深刻性的同時，更看到了李臺還歷經(jīng)滄桑之后，既有回歸，更有發(fā)展，但其核心的東方情懷和價值觀沒有變，那就是對人和人的心靈的關懷。他對于寫實主義的油畫語言做了新的開拓，把語言的抽象和解構(gòu)與整體形象的的唯美、具象完美地結(jié)合在一起，形成了新的意向和圖式，這種圖式和意向是如此完整和具有詩意的美，體現(xiàn)了一位早熟的藝術(shù)家的作品的經(jīng)典型，這與其說是新的風景畫，不如說是李臺還的心靈圖景。

李臺還的作品有很高妙的技巧，但他的作品絕不指向技法。在他的人物畫中看不到偉人、名人、美人，在他的山水風景畫中，看不到名山大川、雄關漫道，有的是凡人瑣事，小景蕪院，但一枝一葉總關情，透著人性的溫暖，透著人最基本的憂郁和歡欣。他不能容忍那種憑借力的“好風”，要的是赤裸的藝術(shù)，是藝術(shù)本身的力量。他不能容忍一窩蜂地被市場裹挾的被動，要的是最純粹的藝術(shù)語言純潔的表現(xiàn)。通過凡人瑣事，小景蕪院來表現(xiàn)一種平民情懷，平凡的美，其本質(zhì)是對生活和藝術(shù)的真誠。他始終保持著與奢華、富貴的警惕。