編者按：9月16-17日，2012年第六屆中國美術(shù)批評家年會在西安美術(shù)館隆重舉行。中央美院副教授邵亦楊以“藝術(shù)死亡之后的藝術(shù)批評為題”，借助丹托的“藝術(shù)死亡”理論，對藝術(shù)家、藝術(shù)批評在當(dāng)代的作品闡釋了自己的觀點，在她看來“在這個看似什么都可以的時代，藝術(shù)家的作用、藝術(shù)批評家的作用，其實比任何時期都更重要?！?br/>
今天我要說的是藝術(shù)死亡后的藝術(shù)批評，因為它在藝術(shù)批評界產(chǎn)生了很大的影響。這個就是在1964年的時候，丹托提出了一個很重要的問題：超市里隨處可見的包裝箱，如果它也可以成為藝術(shù)品的話，那么藝術(shù)品和日常生活用品之間還有什么樣的區(qū)別呢?什么是藝術(shù)品呢?如何定義藝術(shù)呢?藝術(shù)還存在嗎?他得出了一個很驚人的結(jié)論，在科普藝術(shù)之后，藝術(shù)死亡了。

具體來說，丹托把藝術(shù)分為三個階段，第一階段，就是文藝復(fù)興時期到19世紀(jì)中期，當(dāng)然是模擬再現(xiàn)期;第二個階段就是19世紀(jì)末到20世紀(jì)中，這是自我反省的階段。第三階段就是藝術(shù)發(fā)展到最后的階段，就是從20世紀(jì)60年代之后，藝術(shù)終結(jié)了、藝術(shù)死亡了，同時藝術(shù)也變成了非常自由的時期。藝術(shù)家在不斷探索藝術(shù)的純粹性，什么是藝術(shù)，應(yīng)該怎樣才能標(biāo)新立異，藝術(shù)終結(jié)了，但同時藝術(shù)家獲得了無比的自由和光榮，他不會再受到條條框框的約束，不再受到理論批評家的指責(zé)，藝術(shù)家怎么做，做什么，好像都變得可以了，也不是說沒有好的藝術(shù)出現(xiàn)了，而是指西方藝術(shù)史某種方式終結(jié)了，換句話說藝術(shù)不是真的死亡了，它只是不再被某種觀念美學(xué)所定義，也不再受各種條條框框的束縛。

丹托不是形式主義者，也不是反形式主義者，當(dāng)代藝術(shù)圈里的批評家堅持藝術(shù)必須傳達明確的社會或者政治信息，而丹托說，藝術(shù)作品有社會政治內(nèi)容很好，但是你也不能說那些不傳達社會信息的內(nèi)容就不是好的藝術(shù)品。在他的書中他經(jīng)常說，上帝如果不存在，那么一切都可以被允許。藝術(shù)家的創(chuàng)作都是藝術(shù)品，如果說有標(biāo)準(zhǔn)，那么創(chuàng)新本身就是標(biāo)準(zhǔn)，藝術(shù)不應(yīng)該是平庸的，人們習(xí)以為常的樣子，藝術(shù)需要創(chuàng)新，他勸大家盡可能去多看藝術(shù)，多欣賞藝術(shù)，多用自己的眼光分析藝術(shù)，并做出自己的判斷。

當(dāng)然不是所有人都贊同丹托這種無所不可的態(tài)度，英國牛津大學(xué)教授諷刺說，如果藝術(shù)能夠在社會和政治上，而不在經(jīng)濟上起到重要作用，那么就不會導(dǎo)致什么是藝術(shù)。美學(xué)家瑞琪兒他認(rèn)為，你不能事先判定藝術(shù)必須怎么做，但是藝術(shù)包含價值判斷，比如美、表現(xiàn)，美學(xué)交流，如果真的什么都是藝術(shù)，那么藝術(shù)就沒有意義。作為一個批評家，你可以對在藝術(shù)死亡之這樣的言論提出各種各樣的意見，這正是丹托所想要看到的，丹托引導(dǎo)我們進入到了一個更加自由、更有活力、更加有風(fēng)格的這樣一個時期，沒有什么教條的時期，這個藝術(shù)時代就比過去更加自由了。

在宣稱藝術(shù)死亡之后，其實丹托還說藝術(shù)萬歲，因為他自己也做批評家，也做很多藝術(shù)評論，他只是不做那種判斷性的藝術(shù)評論，他做各種分析，希望大家更多了解藝術(shù)。所以當(dāng)什么都可以是藝術(shù)時，藝術(shù)批評的作用不僅在欣賞如何鑒別藝術(shù)，而且在于如何通過藝術(shù)的解讀拓寬人們的思想，分析和鑒別哪些藝術(shù)在歷史上更重要、更有意義。在這個看似什么都可以的時代，藝術(shù)家的作用、藝術(shù)批評家的作用，其實比任何時期都更重要。