徐冰，中央美術(shù)學(xué)院副院長，是中國當(dāng)代最早蜚聲海外且至今仍最具國際影響力的藝術(shù)家之一。

在自20世紀(jì)80年代末開始創(chuàng)作的成名作《天書》系列中，他親自設(shè)計刻印數(shù)千個“新漢字”，以圖象性、符號性等議題深刻探討中國文化的本質(zhì)和思維方式，成為中國當(dāng)代藝術(shù)史上的經(jīng)典。90年代移居美國后陸續(xù)創(chuàng)作《新英文書法》、《鬼打墻》、《地書》等，均對國際藝壇產(chǎn)生巨大震動。此外，本世紀(jì)以來徐冰的創(chuàng)作面向更為豐富，特別是其日益關(guān)注的藝術(shù)介入社會的題材，《煙草計劃》、《木林森》、《鳳凰》等均是頗具深度的代表作品。

如今50后正成為中國各個行業(yè)中的佼佼者與領(lǐng)軍人物。徐冰正是他們當(dāng)中的一員。他以極高的藝術(shù)造詣贏得了國際藝術(shù)界的尊重和認(rèn)可，同時，也用自己的國際化視野和思維滋養(yǎng)著中國藝術(shù)。

坎坷中與書畫結(jié)緣

1955年出生于重慶的徐冰，符合了筆者以上所述的特質(zhì)。與炫目的當(dāng)下相比，徐冰童年的生活相對平凡、寧靜。

他出生于一個知識分子家庭，父親是北大的教師，母親是北大的圖書館管理員。幼年的徐冰，是一個喜歡跟著母親在圖書館里轉(zhuǎn)悠的小孩，而他生活、玩耍的北大家屬院，也充滿了人文氣息。徐冰在濃厚的書香氛圍中度過了童年，不過當(dāng)他可以開始真正閱讀時，文革來了。這段經(jīng)歷后來成為徐冰創(chuàng)作《天書》的思想養(yǎng)料。

在當(dāng)時特殊的環(huán)境下，留給人們自由思考的空間并不多，尤其是像徐冰這樣擁有知識分子背景的家庭。這是徐冰青年時期最為艱難的時期，然而也正是這段經(jīng)歷讓徐冰與藝術(shù)結(jié)緣，讓他第一次感受到了藝術(shù)的力量，并為他之后走上藝術(shù)的道路打下了堅實的基礎(chǔ)。

在作為知青下鄉(xiāng)期間，徐冰展示了他在繪畫方面的一些才能。當(dāng)時，徐冰被安排繪制村里的黑板報。由于徐冰的書法的功底，他的黑板報很快在下放點被人稱道，徐冰本人在當(dāng)?shù)匾簿哂辛艘稽c名氣。板報后來發(fā)展成一本名為《爛漫山花》的印刊物。

“在一個小山溝里，幾個年輕人，一手伸進(jìn)褲襠捏虱子，一手刻蠟紙，抄寫那些高度形式主義的文章。”徐冰用幽默的詞語回憶了那個艱苦的烏托邦歲月。也正是這個刊物，為徐冰帶來了進(jìn)入中央美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)的機(jī)會——因為《爛漫山花》，他被派往中國美術(shù)館與其他專業(yè)美術(shù)工作一起修畫。也正是在這里，他聽說了中央美院重新招生的信息?？恐嗄甑臒嵫约皩γ涝旱你裤?，徐冰克服了現(xiàn)實的困境，最終參加了入學(xué)考試。

1977年夏，還在知青下放點收糧溝村的徐冰，收到了來自中央美術(shù)學(xué)院的錄取通知書。入校后，他被分配到了版畫工作室。由于當(dāng)時中央美術(shù)學(xué)院的主導(dǎo)教育思想是來自蘇聯(lián)的寫實主義，所以非常重視學(xué)生基礎(chǔ)的訓(xùn)練。依靠刻苦地訓(xùn)練與之前的繪畫功底，徐冰的繪畫基礎(chǔ)很快得到了提高，他的學(xué)生作業(yè)素描《大衛(wèi)》讓他成為了學(xué)院名人，“快開學(xué)了，靳尚誼先生來察看教室，看到這張‘大衛(wèi)’……不久美院，傳出了這樣的說法，靳先生說：‘徐冰這張大衛(wèi)是美院建院以來畫的最好的’?！?br/>
正當(dāng)徐冰埋頭學(xué)院刻苦訓(xùn)練時，時代發(fā)生了翻天覆地的變化。此時，身在學(xué)院的徐冰已經(jīng)明顯能夠感受到時代的變化，但他并沒有馬上投入其中，他在回憶中將自己稱為時代的“旁觀者”。他歸結(jié)于自己性格的原因，可事實上，當(dāng)年的前衛(wèi)藝術(shù)家們很多都是他的朋友，并且他自己很快也投身其中。

汲取思想的養(yǎng)料

《天書》又稱《析世鑒》，是徐冰完成于上世紀(jì)80年代末的一件裝置作品。上世紀(jì)80年代是一個全中國都渴求知識的時代，人們讀著來自各自方面的書籍。徐冰也開始大量讀書。他追溯童自己的童年與閱讀經(jīng)歷以及知情歲月。這讓他感受到心靈的震顫，也成為他創(chuàng)作的素材。對于當(dāng)時生活的深刻記憶經(jīng)歷刺激了他創(chuàng)作的神經(jīng)，他開始用自己的語言，創(chuàng)造自己的書——于是“偽文字”誕生了。

他用了數(shù)年時間來創(chuàng)作此后稱為《天書》的作品。他從《康熙字典》等字典與古書中苦心編篡出一套新的文字，但這套文字卻遵循著嚴(yán)格的編造規(guī)律——由真實的偏旁部首排列成新文字。之后再將其刻印在木頭上，排列成活字印刷板。1988年，當(dāng)《天書》的第一部分在中國美術(shù)館展出時，反響劇烈。也正是這件作品，讓徐冰與張曉剛、王廣義、黃永砯等作為當(dāng)代藝術(shù)的代表被記錄于中國的當(dāng)代藝術(shù)史中。

1990年，徐冰應(yīng)美國學(xué)府威斯康星大學(xué)麥迪遜分校的邀請，開始他在美國長達(dá)十八年的歲月。在美國的時期，徐冰的生活與工作多在紐約開展。在這座國際化大都市里，擁有著來自世界各地的不同人士。這座城市的開放和包容，成全了人們的夢想，也給這個城市蒙上了神奇的面紗。

徐冰的工作室位于布魯克林區(qū)，最初他與朋友居住地下室中。但隨著他藝術(shù)逐漸被美國人所接受，他的生活也開始改善。1999年，麥克阿瑟基金會就授予其天才獎和31.5萬美元的獎金。2001年，位于華盛頓的史密森學(xué)會薩科勒畫廊首次向在世藝術(shù)家敞開大門，為徐冰舉辦了個展。而蘇富比的拍賣中，他的作品《會飛的鳥》被美國收藏家邁克爾·古德高價拿下。徐冰的作品在國際藝術(shù)舞臺上被賦予了極高的地位。他的藏家古德豪斯先生曾評價說：“徐冰是最有創(chuàng)新意識的藝術(shù)家之一，他是世界溝通的鑰匙。”

2008年，已在國際上享有盛譽(yù)的徐冰接受了中央美術(shù)學(xué)院的聘請，回國擔(dān)當(dāng)了中央美術(shù)學(xué)院的副院長。2010年，徐冰的大型個展《鳳凰》在北京舉辦，一個體型龐大、結(jié)構(gòu)復(fù)雜的“鳳凰”被數(shù)輛吊車懸掛于今日美術(shù)館門前。它也讓徐冰再次成為人們關(guān)注的焦點。

從一開始為生存環(huán)境所困，到將生活轉(zhuǎn)換成藝術(shù)創(chuàng)作的思想源泉獲得成功，徐冰從平凡走向了成功。雖然已年近花甲，但他的作品仍備受期待，因為對于一個藝術(shù)家來說，這正是一個藝術(shù)造詣厚積薄發(fā)的年齡。我們相信他的國際化背景能夠幫助當(dāng)下中國藝術(shù)界更好的融入國際舞臺，我們也相信他在未來能夠創(chuàng)作出更多更具影響力的藝術(shù)作品。當(dāng)然這一切需要時間去檢驗。