北京8月19日電(記者應妮)中國美術館圓廳本月21日將迎來一位名不見經傳的畫家——劉振夏。

　　進入中國美術館正中央的圓廳，大概是所有中國書畫家們的終極夢想——這個位置不僅意味著整個中國美術界對畫家藝術水準的認可，更意味著這一藝術水準已經超拔到一定程度。唯此，方有資格進入這一展廳。

　　而這位非著名畫家劉振夏又是何人？

　　生于1941年的劉振夏，其實早在上世紀80年代初就以《漁婆》等作品享譽畫壇，美術評論家郎紹君贊譽他的畫“實在動人”，著名人物畫家方增先稱道他的造型能力“比之現(xiàn)代畫家的優(yōu)秀者，他是堪稱優(yōu)秀者的”。然而，此后30年，劉振夏遠離畫壇，奉行“四不主義”(不發(fā)表、不展出、不賣畫、不應酬)，隱居蘇州古城里弄之間，潛心致力于水墨寫實人物畫的創(chuàng)作和研究，數(shù)十年如一日孜孜不輟追求新的藝術高度，從此淡出公眾視野直至被遺忘。

　　為了畫出一張滿意的畫，他不停地畫，不停地撕掉重來，用“廢紙三千”來形容也不過分。一大堆廢紙，積攢到一定時間，包起來一把火燒掉。他說，我就是在不斷的銷毀當中獲得進步的。

　　“那些撕掉的畫在別人看來似乎好壞也差不多，但如果我把它換成錢，那么還會去銷毀它嗎？當然有時也會心疼，因為這些毀掉的畫上面有我的辛勤勞動，有點舍不得。然而我想我還能畫得更好一點，只有“舍”才能“得”。目的只有一個：追求我心目中的藝術高度。”

　　他坦言，這是一個充滿機遇也充滿誘惑的時代，全看畫家本人看中什么選擇什么，多元的環(huán)境，需要有清醒和專業(yè)的判斷，在充滿物欲刺激的環(huán)境里，藝術常會受到非藝術因素的擺布，各種非藝術的誘惑是很容易使畫家亂了方寸，失去“定力”的。為此他認為真正的畫家要有犧牲精神，對藝術要有敬畏和虔誠之心。

　　中國畫學會副會長兼秘書長、中國美協(xié)中國畫藝委會秘書長孫克以“如發(fā)現(xiàn)珍貴出土文物一般”來形容對劉振夏的發(fā)現(xiàn)?！爱嫾以?0多年里甘于寂寞，不為名利繁華所動，不應酬，不賣畫，全身心投入藝術，非常了不起?！彼J為今天的社會不但“應酬”多，更有“市場”“金錢”“權力”在強力地影響畫家們的方向，因而劉振夏的做法更顯難等可貴。中國畫學會有責任幫助那些有崇高理想和杰出藝術成就的藝術家，推動中國畫的時代性發(fā)展，提升中國畫在世界文藝格局中的應有位置。

　　方增先于1981年、2005年、2009年三次撰文評介劉振夏的藝術。他在《寂寞修正果》一文中寫道：“聽說搞藝術的人如果真能得道，往往‘耐得寂寞’?！偷眉拍@四個字每個人理解都不一樣，或許要能夠讀懂劉振夏，就能夠理解其中的真正涵義?！?br/>
　　中國文聯(lián)副主席、中國美協(xié)副主席馮遠在看過劉振夏近作后表達了由衷的贊佩，認為他在寫意和寫實、造型和筆墨的結合上取得了獨到的成就，達到了新的高度。

　　美術理論家邵大箴贊其作品過人之處是“既有速寫的生動性，又有創(chuàng)作的嚴謹性；既有視覺的感染力，又有耐人品評的品格”，并指出：“劉振夏在藝術上的成功除了他不凡的天賦、勤奮和悟性之外，‘耐得寂寞’也是其中的重要原因，這對我們當前的美術界應該是啟示良多?！?br/>
　　事實上，正是由于眾多大家的推薦，讓原本在中國美術館4、5號廳舉辦的畫展，一躍升至圓廳舉辦。此次名為“寂寞修正果——劉振夏水墨人物畫展”分“西北風情”、“遠去漁歌”、“難忘印度”、“古風傳奇”和“朝夕采擷”五個部分，展出畫家歷年創(chuàng)作的繪畫精品約180幅，全面展示了劉振夏水墨藝術的探索成果和獨特造詣，絕大多數(shù)作品是首次與觀眾見面。長6米多、寬2米多的巨幅作品《大漠鼓樂》于展覽前夕創(chuàng)作完成，也將在此次畫展亮相。

　　劉振夏自言，“對人生意義的選擇有多種多樣，我選擇了一條僅適合于我的道路。我明知名利有可愛之處，由于能力和精力有限，為了實現(xiàn)我的目標，魚和熊掌不能兼而得之，我寧愿擺脫市場的利誘，無所羈絆地畫我之想畫。”