北京12月5日電(蒲波) 3日，《2011文脈中國(guó)·超寫(xiě)意架上藝術(shù)10+10》在宋莊北京當(dāng)代藝術(shù)館開(kāi)幕。該展覽對(duì)比紙本水墨與布面油彩的最新變化，回答“今日架上藝術(shù)何為”這一問(wèn)題。許江、尚揚(yáng)、譚平、秦風(fēng)等皆有作品參展。展期將延至明年三月。

　　此次展覽由陳孝信、李道柳策劃，北京當(dāng)代藝術(shù)館和北京香山美術(shù)館聯(lián)合主辦。自2003年以來(lái)，陳孝信就一直秉持“中國(guó)版本、文脈當(dāng)代之超寫(xiě)意新藝術(shù)”的策展理念，策劃同一宗旨的主題展，本展為第六回。

　　據(jù)介紹，所謂“中國(guó)版本、文脈當(dāng)代之超寫(xiě)意新藝術(shù)”，就是要既做到立足本土、找到自身的上下文聯(lián)系，又要做到放眼世界，吸收一切現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的全新理念、智慧、精神和一切可供利用的資源。 “超寫(xiě)意”是一種新觀念的切入，具有國(guó)際性視野。

　　策展人陳孝信認(rèn)為，真正的多元空間，是“觀念”與“架上”同時(shí)存在、齊頭并進(jìn)、交互影響和滲透，是自由發(fā)展的全開(kāi)放的空間，絕不是由誰(shuí)來(lái)取代誰(shuí)、甚至由誰(shuí)吃掉誰(shuí)的一元化空間。

　　本次展覽有意識(shí)、有目的地關(guān)注了紙本水墨與布面油彩兩大媒材領(lǐng)域內(nèi)的最新變化和突出成就，也讓兩大媒材進(jìn)行了一場(chǎng)對(duì)話。李華生、仇德樹(shù)、張羽、譚平、秦風(fēng)、蔡廣斌等代表了“紙本水墨”隊(duì)，而尚揚(yáng)、蘇笑柏、周長(zhǎng)江、李向明、許江、孟祿丁、張方白、吳震寰等代表了“布面油彩”隊(duì)。展覽通過(guò)作品對(duì)比，回答“今日架上藝術(shù)何為”這一問(wèn)題。

　　參展作品中有，尚揚(yáng)《董其昌計(jì)劃-2》、蘇笑柏《蒼黃》、李向明《平民美學(xué)?那個(gè)冬季》、周長(zhǎng)江《互補(bǔ)03.9》、許江《獨(dú)自傾心》、張方白《鷹10號(hào)》、葛震《你從未離去》、吳震寰《翅膀的聲音》、洪耀《五角星》(魯班墨斗彈線第一張)等。

　　“紙本水墨”隊(duì)中，仇德樹(shù)《裂變—紅巖暖雪》參展。陳孝信介紹，仇德樹(shù)三十年來(lái)都以“裂變”為切入點(diǎn)，并以撕、貼、印、擦、磨等多種手法、技法大大拓展了傳統(tǒng)水墨畫(huà)的表達(dá)空間，向公眾展示了紙本藝術(shù)新的可能性。

　　“布面油彩”隊(duì)中，尚揚(yáng)《董其昌計(jì)劃-2》是三聯(lián)畫(huà)，作品都以“山水”為主題，第一幅是董其昌仿米元暉、第二幅是董其昌仿倪云林、第三幅是數(shù)碼建模的山水。尚揚(yáng)利用“戲擬”的手法，表達(dá)對(duì)當(dāng)代人漠視自然的批判。