西方的美術(shù)館在這次博覽會(huì)中表現(xiàn)平淡，收藏家成為生意的主角，中國(guó)收藏家也成為各大畫廊開(kāi)拓生意的新目標(biāo)，據(jù)說(shuō)，中國(guó)人的財(cái)力和成交時(shí)鍥而不舍的侃價(jià)功力也給博覽會(huì)帶去了新的中國(guó)特色。亞洲及中國(guó)藏家更多的是將藝術(shù)視為投資，往往對(duì)歐美的明星藝術(shù)家們特別青睞，他們更多的是期望通過(guò)這些作品在進(jìn)入二級(jí)市場(chǎng)后能夠給他們帶來(lái)更豐厚的收益。市場(chǎng)受利益驅(qū)使，也或多或少的影響著不同趨于藝術(shù)作品的比重。

　　峰回路轉(zhuǎn)，業(yè)績(jī)強(qiáng)勁

　　從整場(chǎng)的銷售結(jié)果來(lái)看，來(lái)自世界各地的收藏家們紛紛為高質(zhì)量藝術(shù)作品慷慨解囊，種種跡象表明藝術(shù)市場(chǎng)已經(jīng)回暖，甚至讓業(yè)界感覺(jué)回到2007年金融危機(jī)前的高峰。在展會(huì)VIP預(yù)覽日當(dāng)天，約有300架次私人飛機(jī)在巴塞爾的歐洲機(jī)場(chǎng)著陸，藏家紛至沓來(lái)，展場(chǎng)內(nèi)人頭攢動(dòng)。面對(duì)巨大的人流量，有些畫廊家甚至抱怨“因?yàn)閰⒂^的人數(shù)太多，我們有時(shí)不得不讓那些重要的客戶等上45分鐘才能交談”，的確超出預(yù)計(jì)的人流影響到藏家們與畫廊家們的溝通，但是井噴式的銷售業(yè)績(jī)對(duì)于300家畫廊來(lái)說(shuō)仍是至關(guān)重要的收獲。據(jù)統(tǒng)計(jì)，僅開(kāi)幕當(dāng)天的成交額就高達(dá)億萬(wàn)美元，高古軒(Gagosian)畫廊更是在開(kāi)幕僅十五分鐘便已售出價(jià)值四千五百萬(wàn)美元的作品，其中包括2件卡特蘭創(chuàng)作于2002年的雕塑作品。并且，畫廊家們驚喜的發(fā)現(xiàn)，此前并不受藏家追捧的前衛(wèi)作品如影像或大型裝置作品，現(xiàn)如今也變得異常搶手。英國(guó)畫廊Hauser & Wirth就以每件二百八十萬(wàn)美金的價(jià)格售出三件保羅·麥卡錫(2010/2011)的雕塑新作《白雪公主7》。而法國(guó)伊馮·藍(lán)貝赫(Yvon Lambert)畫廊也以每版七萬(wàn)五千美金的價(jià)格售出了全部5版道格拉斯·高登去年創(chuàng)作的影像作品《螺旋》(Spiral)。

　　然而近期由于歐洲美術(shù)館預(yù)算的大幅縮減，美術(shù)館收藏也開(kāi)始略有停滯，因此私人藏家在本屆博覽會(huì)中扮演著重要的角色?？v觀此次的藏家比例，歐美藏家仍然處于領(lǐng)銜地位，但是美國(guó)藏家的出手購(gòu)買的比重明顯下降，“之前我們對(duì)于美國(guó)藏家的銷售大約會(huì)占到80%，歐洲藏家占20%，而今年似乎情況有所顛倒。”來(lái)自美國(guó)的畫廊家說(shuō)到，的確美金匯率的下跌致使那些以美金計(jì)價(jià)的作品對(duì)手持歐元的歐洲藏家們極具誘惑力。另外，場(chǎng)內(nèi)一股來(lái)自亞洲的藏家勢(shì)力也讓人不容小覷，在“藝術(shù)無(wú)限”單元開(kāi)幕當(dāng)天，印尼華僑余德耀即以50萬(wàn)美金的價(jià)格購(gòu)得由David Zwirner畫廊推出的弗瑞德·桑德貝克(Fred Sandback)的裝置作品，而另一匿名中國(guó)買家則以近百萬(wàn)美金的價(jià)格購(gòu)得莫蘭迪的小幅靜物代表作。面對(duì)一片欣欣向榮藝術(shù)市場(chǎng)，業(yè)內(nèi)人士多持樂(lè)觀態(tài)度，大部分人們相信在經(jīng)歷了經(jīng)濟(jì)寒冬之后，未來(lái)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)會(huì)穩(wěn)健發(fā)展并持續(xù)走強(qiáng)。

　　學(xué)術(shù)與市場(chǎng)同行的博覽會(huì)

　　自2000年起，巴塞爾藝博會(huì)開(kāi)始設(shè)立“藝術(shù)無(wú)限”單元，旨在為那些因某些因素?zé)o緣巴塞爾的藝術(shù)家，通過(guò)與畫廊互助的形式，租用非限制性空間，得以實(shí)現(xiàn)在巴塞爾展示獨(dú)特創(chuàng)作的構(gòu)想。這一單元的創(chuàng)立，極好的拓展了原本以商業(yè)為重點(diǎn)的藝術(shù)博覽會(huì)形式，為大型雕塑、壁畫、視頻、裝置等受限的藝術(shù)品創(chuàng)作提供了一個(gè)專業(yè)的展示平臺(tái)。如今經(jīng)過(guò)數(shù)十年的發(fā)展，“藝術(shù)無(wú)限”日趨學(xué)術(shù)成為巴塞爾博覽會(huì)非常重要的一個(gè)單元。每年，參展藝術(shù)家必須經(jīng)過(guò)組委會(huì)及策展人的嚴(yán)格篩選，才能確定其展出，專業(yè)水準(zhǔn)不亞于策劃一屆雙年展，其影響力也逐步提升。

　　6月1日威尼斯雙年展隆重開(kāi)幕，今年兩大盛事相逢，人們不免要將雙年展的主題館與巴塞爾“藝術(shù)無(wú)限(Art Unlimited)”單元相形比較。部分評(píng)論家對(duì)于本屆的雙年展主題展不置可否，認(rèn)為雙年展更大程度像一次博覽會(huì)的預(yù)展，倒是今年的“藝術(shù)無(wú)限”單元讓很多人眼前一亮。如果說(shuō)，2010年的巴塞爾“藝術(shù)無(wú)限(Art Unlimited)”單元在飛機(jī)庫(kù)般的1號(hào)大廳(Hall 1)場(chǎng)內(nèi)場(chǎng)外布滿的大型裝置作品，藝術(shù)家及畫廊不計(jì)成本的大制作展示，是給復(fù)蘇中的藝術(shù)經(jīng)濟(jì)打了一劑強(qiáng)心針。那么今年的“藝術(shù)無(wú)限(Art Unlimited)”單元卻是一番低調(diào)的華麗，其中筆者認(rèn)為此屆“藝術(shù)無(wú)限”單元的影像作品部分十分搶眼，其中有Minerva Cuevas關(guān)于墨西哥抗議活動(dòng)的紀(jì)錄片、John Baldessari直接翻拍1968年的五部商業(yè)電影來(lái)影射“布拉格之春”，Hans Op De Beek的3D影像新作《透明?！?Sea of Tranquillity)，Jonas Dahlberg的立體影像新作《麥克白》( Macbeth)等。裝置作品部分則有Daniel Buren影射68學(xué)運(yùn)遺產(chǎn)的“就地創(chuàng)作”，Kendell Geers的“掛磚”，Vera Lutter以巴塞爾展館大鐘為創(chuàng)作元素的裝置“四合一”等等。經(jīng)由這些當(dāng)代藝術(shù)作品，本次的“藝術(shù)無(wú)限”對(duì)于全球的現(xiàn)實(shí)、文化和歷史的呈現(xiàn)做了一次很好的融合，讓人們看到在通過(guò)藝術(shù)手法對(duì)于我們當(dāng)下周朝環(huán)境的一次解讀。

　　同時(shí)，作為藝術(shù)博覽會(huì)，巴塞爾博覽會(huì)更重要的影響里當(dāng)然體現(xiàn)在藝術(shù)市場(chǎng)的表現(xiàn)上，它比大多數(shù)藝博會(huì)都更直觀的反映了當(dāng)今國(guó)際藝術(shù)市場(chǎng)趨勢(shì)。在參加今年藝術(shù)巴塞爾的2500位藝術(shù)家和300間畫廊中，匯集了歐美最具實(shí)力的頂級(jí)畫廊和藝術(shù)機(jī)構(gòu)，如佩斯畫廊(Pace Gallery)、高古軒畫廊(Gagosian Gallery)、Marian Goodman畫廊等。這些頂級(jí)畫廊推出的作品也囊括了從戰(zhàn)后至當(dāng)代國(guó)際頂級(jí)藝術(shù)家的作品，畢加索、米羅、勃拉克、賈科梅蒂、弗朗西斯·培根、安迪·沃霍爾，到杰夫·昆斯、達(dá)明安·赫斯特、保羅·麥卡錫等，炙手可熱的明星藝術(shù)家，頂級(jí)作品比比皆是。英國(guó)Marlborough畫廊本次就在其展位中推出的弗朗西斯·培根個(gè)展。而多家歐美畫廊則聯(lián)合推出了目前正在Beyeler基金會(huì)舉辦個(gè)展的Richard Serra及Constantin Brancusi的作品。本次中國(guó)畫廊的展示也較集中的顯示了目前國(guó)內(nèi)的中堅(jiān)力量，如維他命藝術(shù)空間帶來(lái)的曹斐、鄭國(guó)谷，香格納畫廊則展出了丁乙、李山、余友涵、周鐵海、張恩利、朱加、張鼎、鳥頭、孫遜等藝術(shù)家的作品。

　　中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)比重減少

　　然而，統(tǒng)計(jì)顯示，今年在巴塞爾藝博會(huì)展出的藝術(shù)作品中，中國(guó)的藝術(shù)家作品的比率僅占有百分之三，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)所占的比重相比往年有所減少。參加“藝術(shù)畫廊(Art Galleries)”板塊的300家畫廊中，亞洲參展畫廊不足20家，七家日本畫廊、三家印度畫廊、一家韓國(guó)畫廊和一家泰國(guó)畫廊，而除掉在中國(guó)設(shè)有分部的常青畫廊(Galleria Continua)和麥勒畫廊(Urs Meile)(盧塞恩和北京)，來(lái)自中國(guó)本土的畫廊僅占兩席，即來(lái)自上海的香格納畫廊和來(lái)自廣州的維他命藝術(shù)空間;而另一家，北京的長(zhǎng)征空間則首次攜周嘯虎的作品參加了“藝術(shù)宣言(Art Statements)”板塊。筆者認(rèn)為產(chǎn)生此現(xiàn)象的原因有三：其一，今年5月巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì)宣布收購(gòu)香港國(guó)際藝術(shù)展，希望將香港國(guó)際藝術(shù)展轉(zhuǎn)變?yōu)榘腿麪査嚥?huì)的第三個(gè)平臺(tái)。此舉意味著巴塞爾藝博會(huì)向亞洲藝術(shù)市場(chǎng)的重大邁進(jìn)，同時(shí)也說(shuō)明亞洲藝術(shù)市場(chǎng)的興起已成為不可忽視的力量。然而香港國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)與巴塞爾博覽會(huì)的召開(kāi)僅間隔3周，這勢(shì)必會(huì)影響到畫廊對(duì)于不同區(qū)域展會(huì)重點(diǎn)的部署。大部分頂尖的歐美畫廊就選擇在香港展出有合作的中國(guó)知名藝術(shù)家的作品，以期拉近觀眾距離，得到更多亞洲藏家的關(guān)注，而回歸巴塞爾——這一西方藝術(shù)中心后他們則不必繼續(xù)費(fèi)力討好，轉(zhuǎn)而展出更多為西方所熟知的藝術(shù)家。其二，巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì)在很大程度上還是西方畫廊占據(jù)主導(dǎo)地位，中國(guó)畫廊往往被其嚴(yán)格的參展評(píng)選制度排除在外。相對(duì)于有著42年歷史的巴塞爾博覽會(huì)來(lái)說(shuō)，僅僅存在了20年的中國(guó)藝壇仍然顯得太年輕，中國(guó)的畫廊以及藝術(shù)市場(chǎng)結(jié)構(gòu)還不完整，還沒(méi)有能夠擁有適量專業(yè)化的資源，以一種有效的競(jìng)爭(zhēng)方式來(lái)獲得巴塞爾藝博會(huì)上的更多的入場(chǎng)券。其三，東西方藏家的收藏差異對(duì)于藝術(shù)市場(chǎng)的影響。對(duì)于相當(dāng)一部分歐美藏家來(lái)說(shuō)，在藝術(shù)博覽會(huì)上購(gòu)買在國(guó)際藝術(shù)品市場(chǎng)才顯露尖角的新晉藝術(shù)家的作品不失為一個(gè)很好的選擇。因?yàn)樵谒麄儾粩嗤晟剖詹仄返耐瑫r(shí)也促進(jìn)一批年輕藝術(shù)家的成長(zhǎng)。而有部分亞洲及中國(guó)藏家則更多的是將藝術(shù)視為投資，把藝術(shù)品當(dāng)成金融產(chǎn)品來(lái)交易。他們?cè)诓┯[會(huì)上往往對(duì)歐美的明星藝術(shù)家們特別青睞，特別如杰夫·昆斯、達(dá)明安·赫斯特、安迪·沃霍爾等在拍賣市場(chǎng)已經(jīng)十分熱門的藝術(shù)家的作品，他們更多的是期望通過(guò)這些作品在進(jìn)入二級(jí)市場(chǎng)后能夠給他們帶來(lái)更豐厚的收益。市場(chǎng)受利益驅(qū)使，也或多或少的影響著不同區(qū)域藝術(shù)作品的比重。