編注：原文標題為〖當代美術理論失范現(xiàn)象之一瞥：譯與著的概念置換——以呂澎《作為學科的“藝術史”及其相關學科》一文為例〗

當代中國美術理論界的無序與失范現(xiàn)象形形色色、多種多樣，其中將翻譯的外文資料加以拼湊、整理，以自己的研究成果——論文或著作形式公開發(fā)表出版，這即是一個較為普遍的現(xiàn)象。在此我僅舉一例如下。

呂澎先生在2003年第3期《新美術》雜志中所發(fā)表的《作為學科的“藝術史”及其相關科學》一文，正文約萬余言，材料翔實，文理清晰;注釋達50余條，其中除一二處有中文出現(xiàn)外，其余注釋皆為西文。這不禁使我對呂澎先生知識的廣度和研究的深度產(chǎn)生了敬羨之情。然而，這種敬羨之情還未消釋之時，我的腦海里突然閃現(xiàn)出了諸多與呂文某些段落相近的文字印象。隨后，我便按照我模糊的記憶去查找這些文本。不一會便在書架上找到幾本《美術譯叢》，當我看到20世紀80年代楊思梁和周曉康所譯的美國藝術史論家克萊因鮑爾的《美術史研究導論》一文時，我便確認了我的記憶還是比較可靠的。

楊思梁和周曉康所譯克萊因鮑爾的《美術史研究導論》一文曾標注：“譯自W.E.Kleinbauer著Modern Perspectives in Western Art Historg,1971.Holt,Rinehart and Winston,lnc.”這篇譯文以連載形式發(fā)表于《美術譯叢》雜志，由于各期發(fā)表時未編號，故不知最終連載了幾期。僅以我手邊之部分《美術譯叢》來看，即有4期連載了此文，它們是1985年第2期、1986年第1期和第4期、1987年第1期。我無精力去檢索全部《美術譯叢》雜志，以便了解這篇譯文到底連載了幾期;我亦無能力獲得這篇譯文的英文原著(既便是獲得了英文原著，我也是無法讀懂的。我年輕時曾在日本學習，僅對日文略知一二，而始終未能對西洋文字產(chǎn)生興趣，以至于現(xiàn)在如要查閱有關西文資料，還得依靠他人之幫助，實是苦惱而無奈。這一缺憾也限制了我的研究范疇)。其次，由于個人時間有限，既使對于我手邊已有的4期《美術譯叢》之譯文，我亦無暇一一與呂澎先生的大作做以對照閱讀。因此，現(xiàn)僅以1985年第2期《美術譯叢》所載之楊思梁、周曉康所譯的克萊因鮑爾一文之中文文本與呂澎先生的上述論文之部分段落摘要作以比較，看看它們之間到底存在著何種關系。列對照表如下：

呂澎《作為學科的“藝術史”及其相關學科》一文節(jié)選（簡稱“呂文”）

克萊因鮑爾《美術研究導論》漢譯本節(jié)選（簡稱“譯文”）

段落一：呂文：20世紀美學最有影響的人物是克羅齊(Benedetto Croce,1866-1952)。他寫的《作為表現(xiàn)的科學和一般語言學的美學》(Aesthetic as Science of Expression and General Linguistic),正是為了發(fā)展一種理想的形而上學的基本信念?？肆_齊主張藝術品的不可分割，即形式和內(nèi)容的不可分離，每件藝術品都是獨特的、抒情的直覺的產(chǎn)物：“藝術品的全部效果就是直覺?！睂τ诳肆_齊而言，直覺是“不依賴于概念，比之對真實的感知還要單純的知性。同時，藝術只是一種情緒狀態(tài)的表達。既然每種情緒狀態(tài)都是獨特和原創(chuàng)的，每件藝術品也都是獨特和原創(chuàng)的”。在克羅齊看來，藝術不是物理性的結合性，它純粹是心靈事件，是一種完全內(nèi)在的事件：“凡被稱作‘外在’的事物都不是藝術品?！?根據(jù)克羅齊的認識論體系，藝術是無法分類或區(qū)別的，因為每件藝術品都是獨特的直覺表現(xiàn)。因此，沒有藝術的歷史，只有個體藝術品和藝術家的歷史。15世紀的風格不能解釋馬薩喬(Masaccio)和多納太羅(Donatello),恰恰相反，只能用后者解釋前者。藝術家、藝術品和觀眾是同一的，美學在于排除這三者之間的障礙，并對藝術和非藝術作出判斷?？肆_齊認為技法、圖像志傳記、社會歷史以及觀念史都是與藝術本身無關或外在于藝術的東西，并且全面排斥這些方面的研究。因此克羅齊的理論是極端的一元論。

譯文：意大利的克羅齊(Benedetto croce,1866-1952)是本世紀美學界一位很有影響的人物。他著有《美學作為表達及普及語言學的科學》(Aesthetic As Science of Expression and General Linguvistics,1902)一書。他從形而上學的理念論出發(fā)，堅決主張藝術作品的整一性，認為形式和內(nèi)容是不可分的，每件藝術品都是一種獨特的直覺的表現(xiàn)，“美的全部表現(xiàn)即直覺?！彼o直覺下的定義是：“一種不受概念束縛，甚至比所謂的知覺更簡單的知識。”同時，他認為藝術品是情感的表現(xiàn)。由于每一種情感都是獨特的、新穎的，因此，每一件藝術品也是新穎獨特的。對克羅齊來說，藝術不是一種物理的整體，而是心靈的東西，是完全內(nèi)在的，“外在的東西就不再成其為藝術?！痹谒恼J識論體系中，藝術作品無法分類，也無法區(qū)分，因為每一件藝術品都是一種獨特的直覺表現(xiàn)。他認為沒有美術史，只有作品和作者史。馬薩奇奧(Masaccio)和多那太羅(Donatello)不能夠以15世紀的意大利來解釋，相反，是他們解釋了當時的意大利。馬薩奇奧、他的作品及其觀賞者都是相同的，美術批評只能設法搬開認識這一相同的障礙，以便判斷作品是藝術的，還是非藝術的?？肆_齊把作品的材料、技藝、肖像、作者傳記、社會歷史、文化歷史以及思想史統(tǒng)統(tǒng)看成是外部的，與作品無關的。由此可見，他的理論體系是激進的一元論的……