2011年第八屆CIGE中藝博在經(jīng)歷了為期4天的嬉鬧之后終于落下帷幕：明星太多，畫廊太少，銷售勉強，空間擁擠，展板太差，這些問題在短短的幾天內(nèi)被無數(shù)人津津樂道的談起，成為大家茶余飯后的談資。與此同時，北京的另一個藝術(shù)博覽會——藝術(shù)北京在４月２９日伴隨著蒙蒙細雨和英國王子的大婚正式開啟，這本是兩個沒有任何干系的博覽會，如果硬要扯點關(guān)系，那就是他們同屬藝術(shù)類博覽會，同在北京的一片藍天下和相差無幾的時間里開幕，僅此而已。但好事者，總喜歡將理念本就不同的他們拿來做比較，做討論，在一番評論之后得出一個自以為很理想的結(jié)論，當然圈子本來就小，這種好事者自然眾多，筆者也不能例外，加入到這一強大的人群中。

　　中藝博　死撐到底

　　中藝博舉辦至今，已歷八屆，正如某雜志所言，八年似乎是道坎，邁過去就能肥頭大耳，飛黃騰達，皆大歡喜；走不過去，則會成為真正的“八戒”，要么打包回高老莊，要么混吃等死一輩子。本屆的中藝博給人的感覺更像后者，有點“死撐到底”的態(tài)度，60家參展畫廊（其中包括很多非盈利機構(gòu)和美術(shù)館友情出演，水分較大）在中藝博展覽歷史中為最少，展廳面積也隨著展商的不足而減小，只是在國貿(mào)第一展廳的右側(cè)擺開，在本就狹小的空間內(nèi)做文章對于非策展出身的王一涵來說難度是巨大的，加之，本屆中藝博繼續(xù)延續(xù)以往的傳統(tǒng)，將參展機構(gòu)分區(qū)域展示，媒體區(qū)更被無情的扔在展廳的一側(cè)，如不仔細尋找，很難發(fā)現(xiàn)本屆中藝博還有媒體區(qū)的存在。這種布局對于中藝博而言無疑是雪上加霜之舉，為此，很多參展商和觀眾對于這種布局頗有微詞，再加上本屆中藝博大走明星（娛樂）路線，在開幕前即將陳冠希與沒頂公司合作這件事情大肆宣揚，搞足了噱頭，導致當晚參觀人數(shù)暴增，場館內(nèi)幾近擁擠。這一舉動在藝術(shù)圈引起軒然大波，致使很多觀眾參加博覽會的目的發(fā)生變化，如果說中藝博是一道菜得話，那陳冠希就是當晚的主菜，而藝術(shù)品充其量也就是餐前茶點而已。

　　藝術(shù)北京　毀譽參半

　　藝術(shù)北京在昨晚正式來到第六個年頭，與往屆相比，本屆藝術(shù)北京在參展畫廊數(shù)量上并沒有太大變化（今年有近100家國內(nèi)外畫廊參加，其中同樣包含非盈利性機構(gòu)），但拉開參展名單后會發(fā)現(xiàn)，很多不知名的畫廊出現(xiàn)在參展名單之中，這讓很多人對本屆藝術(shù)北京參展畫廊的質(zhì)量抱有很大疑慮，這種疑慮也隨著藝術(shù)北京的開幕逐漸解開。走在場館內(nèi)，可以很清楚到看出本屆藝術(shù)北京在參展畫廊上的布局安排，一些知名的、實力強勁的大畫廊在展廳的前半部分依次排開，人氣十足，作品成交量也屬樂觀，而越往展廳內(nèi)部走，則會發(fā)現(xiàn)很多不知名的小畫廊開始出現(xiàn)，展位面積也隨之減小，作品質(zhì)量更是參差不齊，銷售近乎奢望。這種涇渭分明的展廳布局也映證很多人之前的猜想，畫廊數(shù)量上去了，質(zhì)量肯定會有所下降，一味的追求量的比較而忽視了質(zhì)的差異，這種做法肯定會引起參展畫廊的不滿，在筆者現(xiàn)場詢問一家實力強勁的畫廊經(jīng)營者時，對方就這種現(xiàn)象給出了這樣的答復：如果以后的博覽會還是這樣做，就要考慮是否再來參加了。對于這種聲音，藝術(shù)北京的舉辦者肯定是能夠聽到的，但如何在市場份額的爭奪中有重點、有目的性的運作，還要看下一屆的藝術(shù)北京如何去改變。但魚與熊掌之間的取舍必定會讓所有的博覽會舉辦人感到頭疼。

　　跨界　是否來的太早？

　　今年的藝術(shù)北京與中藝博都在不同程度上采用了跨界經(jīng)營的模式，一個是將名車概念性設計帶入博覽會，而另一個則是將娛樂明星華麗的化身為藝術(shù)家。對于前者，更多的是從商業(yè)角度出發(fā)，大眾汽車作為本屆藝術(shù)北京的主要贊助商肯定不會放棄這種宣傳新產(chǎn)品的機會，在以往的藝術(shù)北京中，這種境況也不是沒有出現(xiàn)，去年藝術(shù)北京就曾將主贊助商三星的新產(chǎn)品帶入展館，用絢麗的科技賺足了眼球，而今年，藝術(shù)北京可謂故伎重演，將大眾汽車帶入展廳，并為其單獨開辟了展示空間，在展廳的VIP廳旁舉辦了新聞發(fā)布會，一時間，閃光燈不停的閃爍，主持人在一片長槍短炮前慷慨激昂的宣讀新聞稿，似乎想用自己的激情點燃還未開始的博覽會?？吹竭@，一種似曾相識的感覺出現(xiàn)，幾天前的中藝博，也有這樣一場類似的發(fā)布會，只不過這里是汽車，而那里是紅酒。商業(yè)進入博覽會是無可厚非而且是天經(jīng)地義的，畢竟他們?yōu)槟阃度肓四敲炊噘Y金，適當?shù)氖杖↑c回報亦屬正常，同時這種活動還能為沒有開幕的博覽會進行預熱，增加人氣，只要不過分，不喧賓奪主就是可以接受的。相比之下，藝術(shù)北京做的很成功，大眾汽車的新聞發(fā)布會在博覽會開幕后就將主導權(quán)交還給了展場，并讓觀眾明白，這只是一場開幕前的預演而非整場舞臺的主演，但在中藝博的現(xiàn)場，持續(xù)性的娛樂明星轟炸讓觀眾目不暇接，先是作為藝術(shù)家身份出現(xiàn)的陳冠希，繼而是眾位前來捧場的大腕，讓很多人一時間找不到應該觀看的重點是藝術(shù)品還是明星大腕。這種喧賓奪主的舉動讓許多出席開幕儀式的藝術(shù)家唏噓不已，甚至出現(xiàn)價值偏差，認為自己辛辛苦苦為觀眾帶來的精神食糧竟然比不上一個“靠身體走紅”的藝人，這種心理落差讓很多在場的藝術(shù)大腕深感不適。這種不適并非只是出現(xiàn)在藝術(shù)家身上，很多參展商對此也十分不滿，擁擠的人群并不是藏家所喜歡的，在這方面，中藝博并沒有給畫廊做好充分的準備。

　　藝術(shù)品跨界對于很多人來說并不陌生，當代藝術(shù)也并未將自我創(chuàng)作禁錮在狹小藩籬內(nèi)，相反的，很多藝術(shù)家更喜歡大膽的嘗試，將不同領(lǐng)域的媒材帶入到藝術(shù)創(chuàng)作當中，跨界對于他們而言，是打開藝術(shù)創(chuàng)作的另一扇門，也是突破自己的途徑。但對于今年中藝博的舉動（將陳冠希以藝術(shù)家的身份帶入）很多人還是無法接受，這種主動的拒絕并非來自藝術(shù)家對自我身份的認可，也不是藝術(shù)精英化理論影響下的必然結(jié)果，而是來源于藝術(shù)家出于對藝術(shù)的尊重和對藝術(shù)未來的擔憂。中藝博將一個處在爭議中的娛樂明星用藝術(shù)家的身份對其進行大肆宣揚，甚至是蓄意的身份“漂白”行動，無論是對其自身的博覽會形象還是參展機構(gòu)來說都是極其不負責任的，也是有欠考慮的。對此，很多人對“藝術(shù)跨界”進行了重新的思考，認為在當前的藝術(shù)形式下，跨界對于還在成長中的當代藝術(shù)來說是否來的太早了？