2010年5月22日下午17：00，“《山外山中》——關(guān)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)新方向的個(gè)案研究”在天安時(shí)間當(dāng)代藝術(shù)中心開(kāi)幕。

自2008年5月成立以來(lái)，天安時(shí)間當(dāng)代藝術(shù)中心一直秉承“藝術(shù)是改變當(dāng)代中國(guó)的另一種力量”的信念，以活躍、嚴(yán)肅、豐富和跨學(xué)科的學(xué)術(shù)面貌，從事著引導(dǎo)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)未來(lái)發(fā)展方向的各種積極思考和實(shí)驗(yàn)。除了對(duì)直面現(xiàn)實(shí)的優(yōu)秀藝術(shù)實(shí)踐的堅(jiān)定支持和深入發(fā)掘，觀照傳統(tǒng)的當(dāng)代轉(zhuǎn)換、倡導(dǎo)中國(guó)當(dāng)代文化形象的樹(shù)立也是另一個(gè)重要的學(xué)術(shù)追求。新展《山外山中》是繼2008年7月成功舉辦《得 意 忘 形》后，此方向上又一次較為新鮮的積累和探討。不同的是，前者是以群展的方式悄然打開(kāi)了這種研究視界的窗口，從主觀上帶有一定的不自覺(jué)性，而后者則是有意識(shí)地通過(guò)分析和呈現(xiàn)兩個(gè)初現(xiàn)風(fēng)貌的個(gè)案，表述金融危機(jī)沖擊過(guò)后對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展前景的階段性思考。

面對(duì)應(yīng)接不暇的展覽通訊，疲于應(yīng)付的活動(dòng)邀請(qǐng)，日益蕭條的商業(yè)市場(chǎng)，時(shí)髦卻蒼白的觀念，佶屈聱牙的文本，特別是需要?jiǎng)佑迷絹?lái)越多社會(huì)權(quán)力、資源及資本的大腕才能玩得起的“藝術(shù)工程”，“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)從哪里來(lái)？現(xiàn)在怎么樣？未來(lái)走向何方？”的疑問(wèn)逐漸彌漫著藝文界內(nèi)外。展覽題目《山外山中》取自法國(guó)啟蒙思想家蒙田《散文集》中“欲求那埋藏山間,虛實(shí)蒙蔽世人的真理,但在山外之山中”一句，但變以中性化。原意強(qiáng)調(diào)“心中之山”的終極追膜，展覽則更重“山外”與“山中”關(guān)系的微妙呈現(xiàn)——中國(guó)古典山水繪畫(huà)的豐富內(nèi)涵和崇高旨趣正是中國(guó)人文傳統(tǒng)的精髓，特別是旨在從歷史觀的角度，著力探討這種關(guān)系所隱喻的“藝術(shù)在本質(zhì)上，究竟還有多少與藝術(shù)家的內(nèi)心體驗(yàn)和情感有關(guān)”的課題。

藝術(shù)史必定有種內(nèi)在的結(jié)構(gòu)，乃至存在某種必然性。藝術(shù)史的續(xù)寫(xiě)應(yīng)該建立在個(gè)體創(chuàng)造者的獨(dú)立性和時(shí)代性上。特別是身處文化復(fù)興的關(guān)鍵時(shí)刻，發(fā)現(xiàn)嶄新且有當(dāng)代思想的文化（藝術(shù)）個(gè)體或群體力量尤為珍貴?！渡酵馍街小费?qǐng)徐龍森和鄭在東兩位藝術(shù)家作展，正是這種理念的初步踐行。前者從中國(guó)首屈一指的民國(guó)藝術(shù)收藏家轉(zhuǎn)身隱寂從事繪畫(huà)創(chuàng)作，2008年的巨幅水墨《三棵樹(shù)》從傳統(tǒng)中來(lái)，但與現(xiàn)代公共空間的關(guān)系以及所彰顯的時(shí)代氣質(zhì)和中國(guó)審美精神帶給當(dāng)時(shí)的藝術(shù)界一股“前無(wú)古人”的振奮之氣。本次展覽徐展出的是他近半年來(lái)特意閉門(mén)研作的百余幅水墨系列精選，看似宋代小品，實(shí)際則是融匯山水畫(huà)精髓后的內(nèi)化之作，不僅圖式面貌異常豐富、氣度格調(diào)不讓大制，而且這將是堅(jiān)持著“變革中國(guó)山水畫(huà)500年僵局” 宏遠(yuǎn)目標(biāo)的藝術(shù)家，日后繼續(xù)創(chuàng)作巨幅山水的重要儲(chǔ)備。鄭在東也是天安時(shí)間一直關(guān)注的藝術(shù)家。作為臺(tái)灣本土成長(zhǎng)、早期受西方現(xiàn)代主義影響較深后自覺(jué)轉(zhuǎn)入傳統(tǒng)山水研究的獨(dú)特個(gè)體，他的設(shè)色山水，一方面直追魏晉風(fēng)骨、元明禪意的中國(guó)古典精神，另一方面則如穿越古代時(shí)空似的現(xiàn)代人日記一般現(xiàn)鮮活地呈現(xiàn)出人們面對(duì)現(xiàn)實(shí)時(shí)潛意識(shí)的迷惘與糾結(jié)。本次所展是蟄居兩年后的新作，其中一個(gè)明顯的特征便是之前作為其畫(huà)面主體的“人像”消隱無(wú)蹤。藝術(shù)家通過(guò)對(duì)當(dāng)代社會(huì)流行價(jià)值體系的主動(dòng)叛離，在追懷代表中國(guó)文人藝術(shù)高峰的倪氏境界中探尋中國(guó)藝術(shù)未來(lái)發(fā)展的意義。

嚴(yán)格意義上講，徐龍森和鄭在東的創(chuàng)作還有待深展，自然亦無(wú)法承載藝術(shù)復(fù)興的沉重命題。但有一點(diǎn)可以肯定的是，他們重新將我們帶回藝術(shù)需要“用心”感知而非用“腦”四維或用“言”表達(dá)、用“眼”閱覽的本源。因?yàn)椤坝^”（意）比“看”（圖）更重要。

本次展覽將于6月27日結(jié)束。