張大千，他不僅是一位最具有國際影響的中國畫大師，而且是一位極富個性和傳奇色彩的人物。其趣聞軼事之多、流傳之廣、影響之大，在中外美術(shù)史上都是極為罕見的。從大千的藝術(shù)歷程看，經(jīng)歷了“師古”、“師自然”、“師心”的三階段：40歲前“以古人為師”，40歲至60歲之間以自然為師，60歲后以心為師。早年遍臨古代大師名跡，從石濤、八大到徐渭、郭淳以至宋元諸家乃至敦煌壁畫。60歲后在傳統(tǒng)筆墨基礎(chǔ)上，受西方現(xiàn)代繪畫抽象表現(xiàn)主義的啟發(fā)，獨(dú)創(chuàng)潑彩畫法，那種墨彩輝映的效果使他的繪畫藝術(shù)在深厚的古典藝術(shù)底蘊(yùn)中獨(dú)具氣息。有評論家說“國畫家能夠上承古代美術(shù)遺產(chǎn)，兼攝世界美術(shù)之長，使國畫的技巧、境界向上延伸一步的，在今天，只有張大千”。

如果用“三象”來衡量，更能看出大千的過人才華。眾所周知，所謂“三象”是指繪畫藝術(shù)在表現(xiàn)手法，即具象、印象、抽象三種。張大千早期從具象起步，中年走到印象，晚年再由印象走到抽象，成功地實(shí)現(xiàn)了前所未有的三步跨越，而且每一步都走得十分扎實(shí)。從中國美術(shù)史上看，一般畫家能做到具象已屬不錯，成就大的也就停留在印象上，而大千一人通吃“三象”，且聲譽(yù)日隆，這恐怕在中國美術(shù)史上也很少見。即使從世界美術(shù)史上看，一個繪畫藝術(shù)家能在具象、印象、抽象上取得舉世矚目成就的，也是鳳毛麟角?？上В捎诖笄?949年離開大陸，大陸藏家對大千晚年潑墨潑彩作品的價值沒有充分認(rèn)識。原因是這類作品大多為半抽象和抽象，直接導(dǎo)致大千這類作品在大陸并不走俏，相反，早年大千模仿類作品卻很受歡迎。然而，在國際畫壇上，印象和抽象類的作品價格往往很高。拿油畫家趙無極和朱德群來說，他們的抽象類作品價格已遙遙領(lǐng)先于其他寫實(shí)和印象類風(fēng)格的畫家。

令人欣喜的是：2009年張大千晚年印象和抽象類作品受到國內(nèi)藏家青睞和追捧，價格居高不下。如2009年張大千的《瑞士雪山》在北京匡時國際以5264萬元的高價成交，標(biāo)志著大千半抽象和抽象類作品開始被國內(nèi)藏家看好。在筆者看來，大千的潑墨潑彩技法是20世紀(jì)對中國繪畫發(fā)展的最大貢獻(xiàn)。2010年，香港蘇富比春季拍賣會上，張大千半抽象和抽象類的作品再次大放異彩，上拍8件作品全部成交，且遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出蘇富比的估價。其中《闊浦遙山》獲價2194萬港元，為8件作品最高價；《水殿暗香》獲價582.56萬元；《翠嶺朝陽》獲價403萬元。尤值得一提的是：《浮巒晚翠》(27×24厘米)和《江山歸帆》(27×24厘米)都只有半平方尺多，居然以212.96萬元和117.9萬元成交；其他三件作品尺幅也只有1平方尺多，成交價分別為80.96萬元和75.68萬元。根據(jù)筆者的觀察和研究，在藝術(shù)品市場上，大凡抽象類的作品往往雄居市場高價。抽象類作品一直是香港蘇富比、佳士得最堅挺、最昂貴的作品。有專家認(rèn)為，大千創(chuàng)作將色彩潑于畫面上，然后控制其流動，使色彩與色彩間產(chǎn)生重迭或暈合，如此將傳統(tǒng)的中國畫線條減至最低的程度。不但造型與組合，以及全畫面并無留白的章法和色彩，都與傳統(tǒng)中國畫大不相同，甚至全畫強(qiáng)調(diào)色彩、光影強(qiáng)烈對比的觀念，也是傳統(tǒng)畫中前所未見的。因此，張大千暮年創(chuàng)造出潑墨潑彩寫意山水畫，開拓出前所未有的新體貌，為中國山水畫注入現(xiàn)代藝術(shù)意識，堪稱是中國山水畫發(fā)展史上一次重大革新。

種種跡象已經(jīng)表明：張大千抽象類作品的藝術(shù)價值和收藏價值正在被國人認(rèn)識，未來在海內(nèi)外市場上傲視群雄是完全值得期待的。