中國當代藝術(shù)自1979年啟程以來，已經(jīng)歷了三十年，民生現(xiàn)代美術(shù)館的開館展“中國當代藝術(shù)三十年歷程”展匯集了羅中立、徐冰、張曉剛、方力鈞等百余名藝術(shù)家的大陣仗，共同見證這部三十年的歷史。

“中國當代藝術(shù)三十年歷程”展集中展示了80余位藝術(shù)家近百件繪畫作品和曾經(jīng)轟動一時的名作與代表畫家的經(jīng)典繪畫。以羅中立為代表的“老一輩”中國當代藝術(shù)家們，已年近花甲。他們的巨幅代表作品在展廳入口處與上海的觀眾見面。

此次展出的陳丹青作品《牧羊人》、《進城》等均為“西藏組畫”中的經(jīng)典之作?！?980年，陳丹青《西藏組畫》的出現(xiàn)使中國文化界這條戰(zhàn)船開始靠岸，靠向生活之岸。從此，詩歌、文學、電影，當然包括我們美術(shù)諸領(lǐng)域開始貼近日常生活，俗稱‘自然流’。它從根基上結(jié)束了‘文革’，開始放射出那個時代最渴望放射的人性之光。”同樣是畫家的劉小東這樣評價陳丹青的《西藏組畫》。

而有中國當代藝術(shù)“教父”之稱的栗憲庭也表示，陳丹青的作用主要是對現(xiàn)實主義的正本清源。他說：“陳丹青的出現(xiàn)，正是從蘇聯(lián)的社會主義現(xiàn)實主義重新回到法國，重新回到生活的瞬間，重新回到世界造型本身?！痹谶@個正本清源的過程中，羅中立的《父親》、何多苓的《春風已經(jīng)蘇醒》等相繼誕生。

“85新潮”

“如果我們把谷文達、黃永、王廣義等人讀過的書，做一個書單，那是非常驚人的。他們每個人幾乎都讀過弗洛伊德、薩特、加繆等人的著作?！崩鯌椡フf。他們雖然也插過隊，但“文革”前后的對比，不再成為影響他們思想的重要社會環(huán)境，而來自西方的“現(xiàn)成品”一夜之間成為藝術(shù)家們的愛物。

1986年，現(xiàn)任中央美術(shù)學院副院長的徐冰，曾參與創(chuàng)作一件作品。在一個巨大的汽車輪子上涂七種顏色，地下鋪上一張紙，然后滾動輪子，強調(diào)印刷的美感與無限的重復。這可以看作是徐冰走紅國際的“天書”和“鬼打墻”等作品的前身。

張曉剛的作品《天上的云》、葉永青的《沉思》、王廣義的《被工業(yè)油漆覆蓋的世界名畫》等，雖然不能稱為他們各自的代表作，卻留下“85新潮”的深深的烙印。

“后89”

在中國當代藝術(shù)經(jīng)歷風風火火的歷練之后，活躍的藝術(shù)家和批評家們籌劃了一次總結(jié)性的展覽，也就是1989年在中國美術(shù)館的現(xiàn)代藝術(shù)展。女藝術(shù)家肖魯向自己的裝置作品《對話》連射兩槍，現(xiàn)代藝術(shù)展因此停展。這個標志性事件使得1989年成為中國當代藝術(shù)史上具有轉(zhuǎn)折意義的一年，走出國門和留在國內(nèi)的藝術(shù)家們，從一個新的起點出發(fā)，從不同的角度揚棄了“85新潮”，走出完全不同的兩條道路。

“有一次，有人給我一張表格讓我填寫。那上面的問題寫著‘什么是中國藝術(shù)家？什么是亞洲藝術(shù)家？什么是國際藝術(shù)家？’我就寫了一個答案：‘我就是，我就是這樣的藝術(shù)家?！覀兊臅r代已經(jīng)給予我們機會，能夠說我們屬于任何一類。無論我們希望成為什么樣的人，我們都可以自由地去做?！碑斀褡罡粐H知名度的中國藝術(shù)家蔡國強曾經(jīng)這樣表述。

而方力鈞、岳敏君、劉小東、曾梵志等居于國內(nèi)的藝術(shù)家們，將畫筆指向了個人，開始畫自己，畫朋友，畫周圍的人。他們出生于上世紀60年代中期，小學時與“文革”擦肩而過，在各種價值準則來去匆匆的背景下成長。栗憲庭用“潑皮”形容他們，“政治波普”是他們的共同點。而這些作品在經(jīng)歷了威尼斯雙年展等國際展覽之后，被西方收藏家一眼看中，一度遮蔽了中國當代藝術(shù)的全貌。

路在何方

“中國的前衛(wèi)藝術(shù)并不是一個孤立現(xiàn)象，不只是青年藝術(shù)家在尋找新的表現(xiàn)手法時的群體行為，它在整體上屬于思想解放運動的一部分，是新時期文藝運動中的重要一翼?！敝醒朊佬g(shù)學院教授易英這樣評價。而在2000年以后，作為思想解放運動一部分的當代藝術(shù)，面臨著資本與市場的步步緊逼。

蘇富比曾于2006年初在紐約舉辦“中國當代藝術(shù)專場”拍賣會。張曉剛、方力鈞、岳敏君和王廣義因為其作品在國內(nèi)外市場的天價成交被冠以“F4”的稱謂。伴隨著兩年之后全球性的金融危機，國際藏家紛紛退出，中國當代藝術(shù)市場一落千丈。當代藝術(shù)價值何在？在金錢游戲與資本運作的背景下如何寫入藝術(shù)史？藝術(shù)家、批評家、收藏家們都在思考。在“中國當代藝術(shù)三十年歷程”開幕儀式上，民生銀行將面值3000萬元的支票贈予民生現(xiàn)代美術(shù)館，作為民生當代藝術(shù)基金。民生藝術(shù)文化研究中心同日掛牌成立。民生當代藝術(shù)基金每年聘請國內(nèi)外知名藝術(shù)人士擔任評委，對本年度做出突出貢獻的藝術(shù)家進行提名、評選和表彰。提名和獲獎藝術(shù)家作品將配合展覽，并進行全球巡回展出。

一場有關(guān)中國當代藝術(shù)三十年歷程的大展，在一個有著金融資本背景的美術(shù)館舉行。一邊是梳理理論體系，另一邊是制造藝術(shù)明星。金融資本手持杠桿，以金錢為支點，有著撼動中國當代藝術(shù)的野心。中國當代藝術(shù)在而立之年，陷入了一場新的博弈。

B=《外灘畫報》

H=何炬星（民生現(xiàn)代美術(shù)館館長）

B：民生現(xiàn)代美術(shù)館選擇了“中國當代藝術(shù)三十年歷程”作為開館首展。無論是就學術(shù)梳理還是作品借展來說，都需要龐大而艱巨的工作，為什么會做這么宏大的選題？

H：這個展覽我們已經(jīng)籌備了一年多。中國當代美術(shù)從80年代前后到現(xiàn)在，長期處于身份不明確的狀態(tài)，這和中國整個文化語境有關(guān)。在中國，占據(jù)文化主流身份的藝術(shù)形態(tài)是中國畫。歷代的中國文人，借助這種比較內(nèi)斂的藝術(shù)表現(xiàn)形式，熏陶別人也熏陶自己，形成一代一代傳承的殿堂級藝術(shù)。

到了上個世紀初，中國在思想、文化等多個領(lǐng)域開始受到現(xiàn)代性的啟蒙，中國畫發(fā)生了自己的革命。那次革命是以上海周圍的海派繪畫群體為主力。后來由于戰(zhàn)爭和意識形態(tài)的原因，現(xiàn)代性進程被多次阻斷，一直到70年代末，中國才開始了真正意義上的全球化進程。在這個進程中，中國當代藝術(shù)便合乎邏輯地產(chǎn)生了。所以，中國當代藝術(shù)產(chǎn)生的社會歷史背景是成立的，構(gòu)建中國藝術(shù)的當代性是歷史的必然。因為這樣的思考，民生銀行建立美術(shù)館，并且以1979年以來的中國新藝術(shù)作為開館展，就不難理解了。

B：從上個世紀90年代開始，中國當代藝術(shù)家紛紛出走國門，以海外定居或舉辦大型展覽的形式向國際社會展示自己。對于流行的“中國當代藝術(shù)墻外開花墻內(nèi)紅”的說法，你怎么看？

H：這體現(xiàn)了中國當代藝術(shù)在傳播過程中兩種不正確的判斷。一種認為中國當代藝術(shù)是迎合西方價值標準而生，另一種聲音認為中國當代藝術(shù)的收藏在西方。我認為，中國當代藝術(shù)家在特定的歷史條件下，借用西方的藝術(shù)方法和形式，成功地完成了對當代中國藝術(shù)形態(tài)的歷史性變革。這一變革進程與中國在其他領(lǐng)域中的進程完全一致。同時，中國當代藝術(shù)家們盡管借用了西方的藝術(shù)方法，在表面上具有相似性，但大多數(shù)藝術(shù)家所表達的情緒和個人訴求依然取決于自己的生活。事實上，中國當代藝術(shù)的根和整體成果還在中國。外國少數(shù)收藏家以西方人的敏感和標準收藏了一部分中國當代藝術(shù)家的作品。但我們認為在這些作品中，他們關(guān)注了一些關(guān)于政治符號的部分，這一部分也有一定的意義，但相對于中國當代藝術(shù)的整體成果影響不大。只要堅定地從中國的文化情景和價值觀出發(fā)，中國當代藝術(shù)的歷史線索和作品成果還是在中國。我們這次展覽沒有從國外借一件展品，拒絕了很多西方收藏家的參展要求，不是因為我們不大氣，而是因為我們國內(nèi)有更多更好的作品。

B：你的話語間，似乎流露出續(xù)寫中國當代藝術(shù)史的野心。對于類似的質(zhì)疑，你怎么看？

H：我們的定位是嚴肅地梳理歷史，中國當代藝術(shù)的產(chǎn)生、中國當代藝術(shù)的社會身份和文化身份，是梳理過程中首先要關(guān)注的命題。在推動當代藝術(shù)未來發(fā)展中，態(tài)度也非常清晰，堅定地支持學術(shù)的探索和思考，倡導建立中國自己的當代藝術(shù)解釋體系。在美術(shù)館的未來建設(shè)中，我們要建立一個民生當代藝術(shù)研究中心，最基本的任務(wù)是建立中國當代藝術(shù)自己的解釋體系。我們成立研究中心完全是基于對中國當代藝術(shù)學術(shù)的一種擔憂?，F(xiàn)在很多理論家只需要很少的錢啟動一個很大的理論項目，但是他們極其缺乏資金，這讓我們覺得有點不可思議。以前說批評家被迫去為一些畫廊做商業(yè)項目，這能怪誰呢？他們不這么做誰解決他們的生活和研究投入？所以民生當代藝術(shù)研究中心就是要有針對性地幫助這些學者，并倡導更多的人關(guān)注學術(shù)的成長。