08年雷曼兄弟宣布破產(chǎn)之后，藝術(shù)市場呈現(xiàn)一片蕭條的景象，而2009年接連不斷的創(chuàng)紀錄拍賣及億元拍品的出現(xiàn)，為藝術(shù)市場鼓足了勁，狠狠地打了一針強心劑，09年的藝術(shù)市場也就在不斷升高的驚嘆聲中逝去。

　　2009年除了藝術(shù)市場的強勁，也正值新中國誕辰60周年，整個藝術(shù)領(lǐng)域煥發(fā)新的活力，各大藏家、策展人、藝術(shù)家一年都在為參加各大藝術(shù)活動而忙碌，為紀念新中國60周年新作而忙碌。這一年，各個機構(gòu)爭相展出20世紀著名藝術(shù)家作品展、新中國誕辰60周年特展，與新中國同時代的老一輩藝術(shù)家回顧展，當(dāng)紅藝術(shù)家新作展等等更是接踵而來，著實為我們帶來一場藝術(shù)盛宴。

　　在這場藝術(shù)盛宴中，自然少不了主流畫種中國畫藝術(shù)家的身影，他們在這一年也為我們帶來不小的震撼，這里為大家推薦幾位2009年有突出成就的國畫家。

　　推薦理由為：第一在業(yè)界有一定影響力的中老年藝術(shù)家;第二，2009年在藝術(shù)成就上有新的突破及對業(yè)界造成一定的影響力的藝術(shù)家。（排名不分先后，按字母排序）

　 1、 陳家泠

　　推薦理由：

　　作為上?！靶潞Ｅ伞钡拇砣宋?，陳家泠的成就不僅僅在于水墨的創(chuàng)作。早在2000年，他就組織申創(chuàng)了“申窯”，2003年又創(chuàng)立了規(guī)?？捎^的“冷窯”，燒出了精美絕倫的釉下彩繪瓷。

　　12月，“神游——陳家泠個展”在廣東美術(shù)館開幕。這是2007年他的個展“靈變”、“化境”之后的又一個重要展覽。藝術(shù)家是用新的靈變來實現(xiàn)“神游”：他過去的創(chuàng)作以花鳥為主，而這次展出的是10幅大尺寸的山水作品。陳家泠的山水是經(jīng)過語言的轉(zhuǎn)化，經(jīng)過從自然到藝術(shù)再到“泠”風(fēng)格的轉(zhuǎn)變。所謂“神游”，是自然與自我的物我兩忘的狀態(tài)，通過物我的交融，得到神來之筆。他甚至把自己作品中的代表性的圖式，轉(zhuǎn)移到陶瓷、家具與服飾上。這正應(yīng)和了陳家泠“天人合一”的藝術(shù)哲學(xué)：自然作為人的裝飾，人又成為自然的一部分。

　　2、 陳永鏘

　　推薦理由：

　　陳永鏘，嶺南畫派紀念館館長，被視為當(dāng)代嶺南畫派的繼承者和領(lǐng)軍人。6月《芳心——陳永鏘近作展》深圳畫院舉辦，展出近3年來的作品52幅。其作品以深具民族意識和時代生活氣息的鮮明個性，為花鳥畫這一傳統(tǒng)題材開拓出新的發(fā)展空間，使花鳥畫創(chuàng)作出現(xiàn)新的面目。

　　陳永鏘從藝40余年，他的花鳥畫不同于傳統(tǒng)花鳥畫的清新秀麗、工整精細，而是充滿了一種氣魄雄偉、筆墨強勁的雄強之氣。陳永鏘解釋說，展覽的題目“芳心”是指美好的心愿或是美好的心靈。陳永鏘在傳統(tǒng)花鳥畫基礎(chǔ)上，運用濃重綿密的山水畫用墨技法和渾厚結(jié)實的漢唐造型觀念，并吸納西方印象派和表現(xiàn)主義等藝術(shù)養(yǎng)分，構(gòu)成飽滿、豐厚、沉雄、強烈和充滿律動美感的畫面特質(zhì)。

　　3、 陳金章

　　推薦理由：

　　繼關(guān)山月、黎雄才等大家之后，7月，當(dāng)今嶺南畫派領(lǐng)軍人物陳金章作品登上中國美術(shù)館中庭展出。展出的60幅新舊力作凝聚著這位80歲老人一生的心血，也代表著嶺南文化在國內(nèi)的重要位置。

　　陳金章被譽為嶺南畫派的第三代傳人，他的山水畫在當(dāng)今嶺南畫壇具有非常重要的代表性意義。他的作品既有視野壯闊、大氣恢弘的山水，又有充滿濃郁生活氣息的鄉(xiāng)間小景。他極善于適當(dāng)?shù)匕盐餮罄L畫某些造型特點、明暗等處理方法與中國傳統(tǒng)筆墨結(jié)構(gòu)有機地結(jié)合起來，又不失去傳統(tǒng)中國畫特點，形成自己獨特的繪畫風(fēng)格?！奥笔撬麆?chuàng)作過程中一個非常鮮明的特點，他善于通過暗與亮、深和淺的對比處理來實現(xiàn)畫面的空間感，并不厭其煩地一層層渲染，一遍遍筆墨的疊加。以如此細膩的筆墨創(chuàng)作出的山水畫真正做到了“遠觀其勢，近取其質(zhì)，”宏觀上再現(xiàn)了大自然的風(fēng)貌。

　　4、 董小明

　　推薦理由：

　　10月，“半畝方塘——董小明水墨綜合媒介作品展”在上海張江當(dāng)代藝術(shù)館揭幕。這是董小明在上海的首次個展，也是他致力水墨畫革新的一次實驗。展出的作品可謂聲色兼?zhèn)?，都圍繞著“荷花”這一主題，但又不同于常規(guī)水墨作品的展現(xiàn)，董小明沒有局限于平面與宣紙上的水墨荷，而是采用不同的媒介給予“荷”這一傳統(tǒng)題材多重詮釋，數(shù)碼版畫、金屬蝕刻繪畫、金屬雕塑和投影錄像等技巧的運用，其整體視覺效果中卻滲透出濃厚的水墨美感和東方情懷。

　　董小明認為水墨是最能代表中國的畫種，1988年北京國際水墨展之后，他就開始了水墨的創(chuàng)作與探索。而近年來，董小明開始嘗試用一些新的材質(zhì)、工具和方法做水墨，更多的思考傳統(tǒng)水墨在當(dāng)今文化語境下的生存狀態(tài)和拓展其表現(xiàn)域及表現(xiàn)力的問題。

5、 方增先

　　推薦理由：

　　11月方增先人物畫展亮相浙江美術(shù)館，130余件作品全面展示了方增先50余年來在中國人物畫領(lǐng)域的探索和思考。筆墨生命五十年，方增先以他不凡的生命激情來推進中國人物畫的變革和發(fā)展，催生自己獨特而豐滿的筆墨世界。

　　方增先是浙派人物畫的杰出代表，在他的身上，貫穿著浙派文化新的思想氣息，重視生活，善于刻畫人物神情，以濃重的富于表現(xiàn)力的筆墨建立當(dāng)代人的表現(xiàn)體系。又以他半個世紀的探索，不斷引領(lǐng)著浙派人物畫和中國人物畫的發(fā)展，塑造疊起當(dāng)代藝術(shù)的峰巒。從《粒粒皆辛苦》到《艷陽天》再到如今許多藏民肖像畫，他始終以江南溫潤淋漓的筆墨塑造中國農(nóng)民精神上的生存方式，從而構(gòu)成中國特色的當(dāng)代文化體系。

　　6、 馮大中

　　推薦理由：

　　馮大中，因畫虎揚名。2009年“高山景行——馮大中藝術(shù)巡回展”，是畫家二十余年來首次在國內(nèi)舉辦個展。作品涵蓋了工筆、山水、花鳥、寫生以及臨仿五類作品，其中大部分是首次亮相。他筆下的虎沉靜威嚴、細膩敏感，畫家將人格賦予虎的形象，在上世紀80年代打動了一代人，在技巧的表現(xiàn)和創(chuàng)新上更是開一代新風(fēng)。

　　虎，是馮大中繪畫作品的主要題材。他通過獨創(chuàng)的藝術(shù)符號將虎人格化，在技法上盡精刻微，已經(jīng)成為專業(yè)人士競相模仿的經(jīng)典形象。在畫虎作品之外，馮大中還創(chuàng)作山水、花鳥等題材作品。馮大中的繪畫在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上探索創(chuàng)新，在寫生基礎(chǔ)上拓展筆墨語言，具有深厚的藝術(shù)表現(xiàn)力和獨特的個性風(fēng)格。

　　7、 何家英

　　推薦理由：

　　何家英，當(dāng)代卓有成就的工筆人物畫家。他的作品在表達現(xiàn)代生活的過程中，完成了現(xiàn)代工筆人物畫形態(tài)的建構(gòu)，從而促使工筆這一古老的藝術(shù)形式由古典向現(xiàn)代工筆人物的形態(tài)蛻變，以新經(jīng)典的姿態(tài)煥發(fā)出嶄新的光彩。

　　12月，何家英畫展在上海美術(shù)館開幕，集中展出歷年來具有重大影響的經(jīng)典工筆畫以及小寫意水墨畫作品。此次畫展是上海美術(shù)館舉辦的當(dāng)代中國極具影響力藝術(shù)家作品系列展的又一大展，也是近年來集中展示何家英畫作最多的一次展覽。專家們認為，何家英將中外優(yōu)秀的文化藝術(shù)傳統(tǒng)融會貫通，融寫實精神和東方詩意為一體，傳承中國傳統(tǒng)工筆畫藝術(shù)精髓，創(chuàng)造出富有時代氣息并具有鮮明個性特征和民族風(fēng)格的中國人物畫作品。

　　8、 霍春陽

　　推薦理由：

　　霍春陽作為津門畫派代表，繼承和發(fā)揚了津門畫派的風(fēng)格。3月，“境虛——霍春陽中國畫展”在澳門展出，此次畫展是霍春陽教授繼中國美術(shù)館花甲個展后，較為全面的重要的個人畫展。該展展出霍春陽近年創(chuàng)作的精品佳作，諸多作品是首次面世展出。

　　霍春陽作品大多不加鮮艷色彩，筆下的花、鳥、竹與自然渾然天成，具有強烈的感染力。其繪畫從虛靜中求淡雅，心神專注而又嫻熟精到地駕馭虛實相生、計白當(dāng)黑的筆墨技巧，通過墨色的對比、過渡與交融，精妙地去構(gòu)筑筆墨、造型與意境的和諧統(tǒng)一。從而營造出悠然恬淡、嫻靜典雅，極具東方神韻的畫中境界。他的畫極重典型而又深含哲理，雖高雅而不冷峻孤傲，處處洋溢著儒雅之氣。

9、 黃光男

　　推薦理由：

　　黃光男是一位學(xué)者型的畫家，目前是臺灣最高藝術(shù)學(xué)府的第一把手。9月，“筆形墨象——2009黃光男現(xiàn)代水墨展”在上海美術(shù)館開幕，展出近幾年新作80幅。他慣用紅黑兩色，中國色彩濃厚，一些畫面所運用的鳥雀、花草、水果使作品在凝重中透出亮麗與生機，體現(xiàn)了黃光男所強調(diào)的繪畫表現(xiàn)生活的理念。

　　黃光男的作品尤其重視對大自然真景的感受。畫面中，運用大片水墨來表現(xiàn)間襯紅黃藍綠，黑而凝重，艷而不俗，讓人感受到色彩之間的無隔無痕、渾然一體。他的作品直接又平面化，大片的單色畫面，紅黑兩色經(jīng)常出現(xiàn)，中國色彩濃厚，散發(fā)一種介于表相與存在之間的張力。

　　10、侯北人

　　推薦理由：

　　華裔畫家侯北人從事中國畫創(chuàng)作七十年，精研傳統(tǒng)，學(xué)通承變，自成一家。3月“造化瑰奇——侯北人山水畫”在劉海粟美術(shù)館開幕，這次畫展是侯北人先生在深圳、南京、北京各地巡展后的第四站。該展展出的侯北人先生的60件山水畫作品，展現(xiàn)了侯北人先生的藝術(shù)歷程和藝術(shù)特色。這些作品，無論是構(gòu)圖還是意境都呈現(xiàn)出不同尋常的感覺。作為近現(xiàn)代中國留洋海外的藝術(shù)家中的一員，侯北人先生在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新，他在山水畫的潑墨潑彩上自成一家，一改傳統(tǒng)山水畫以青綠色彩為主的色調(diào)，呈現(xiàn)出非常豐富的七彩顏色。在構(gòu)圖上，侯北人對虛實的布置也十分講究，主次有序的安排讓人在有限的場景中產(chǎn)生無限的想象。

　　11、孔仲起

　　推薦理由：

　　孔仲起是當(dāng)代杰出的山水畫大家，2月，孔仲起把“觀無涯”的個人畫展從杭州轉(zhuǎn)展到中國美術(shù)館，引起了京城美術(shù)界眾多觀眾和專家的熱烈趨捧，如春潮涌動，成為中國美術(shù)館新春以來的第一抹亮彩?？字倨鹄L的江潮海浪和水云都是“觀無涯”的，正大、崇高、清健、渾脫，中得心源，氣聚而形。

　　孔仲起的山水畫雄健奔放、嚴密與闊略兼?zhèn)洌⒅匾饩?，追求真趣，他善畫云水，愛江海波濤、行云流水，能融古化今，中西并用，傳達現(xiàn)代的崇高新意。他畫江潮海浪的各種手法，皆得自他對自然的深切理解，其發(fā)明的被稱為“云皴法”、“弧勾法”、“短線法”、“水彩潑墨法”的技法，都能有效地表現(xiàn)江河湖海不同的真實動態(tài)與深遠意境。

　　12、劉大為

　　推薦理由：

　　劉大為，中國美協(xié)主席，也是當(dāng)代中國人物畫杰出的代表畫家之一。4月，“史詩與牧歌——劉大為作品展”在上海美術(shù)館盛大開幕，這是上海美術(shù)館09年度舉辦規(guī)格最高的個案研究性的展覽，也是劉大為從藝幾十年來最系統(tǒng)、規(guī)模最大的一次個展。

　　劉大為的中國人物畫創(chuàng)作主要分為兩類題材，一類是塑造中華民族的偉人、英雄形象的歷史畫，一類是表現(xiàn)內(nèi)蒙古、新疆、西藏等地少數(shù)民族生活的風(fēng)俗畫。這兩類作品形成了劉大為“史詩”與“牧歌”的創(chuàng)作基調(diào)。劉大為表現(xiàn)中國現(xiàn)代和當(dāng)代題材的歷史畫，構(gòu)思、構(gòu)圖新穎獨特，畫面結(jié)構(gòu)嚴謹，氣勢恢弘沉雄，人物造型真實而深刻，呈現(xiàn)史詩般的質(zhì)樸厚重風(fēng)格。此次參展的一組新作《工地》，是一組反映建筑工人工作場景的作品，親切自然，讓人走近卻又發(fā)人深思，是一組成功的反映民生的作品。

13、劉濟榮

　　推薦理由：

　　劉濟榮是南方一位頗有影響的中國人物畫家。4月“丹青回眸——劉濟榮從藝60周年”回顧展在廣東美術(shù)館開幕，展覽展示劉濟榮最具代表性的藏區(qū)題材作品，系統(tǒng)回顧劉濟榮60年來的藝術(shù)創(chuàng)作歷程。

　　劉濟榮秉承中西融合的創(chuàng)作理念，在傳統(tǒng)筆墨的基礎(chǔ)上吸收西洋素描的造型方法，主張堅持生活速寫以積累創(chuàng)作素材并鍛造造型功力。他的寫意人物畫“集南北藝術(shù)大師之長”，在北方的沉雄奔放中透露著南方的清秀細膩，以嫻熟灑脫、簡約優(yōu)美的筆墨表現(xiàn)出各種傳神的形象，而那些淳樸開朗的藏民牧女尤其精彩感人。他還以畫“牦牛”聞名遐邇，極為喜愛牦牛那種默默奉獻的精神;中國畫壇有“北牛李可染、南牛劉濟榮”之說。

　　14、劉中

　　推薦理由：

　　劉中，青年畫家，自小就賦有繪畫天才，被譽為“神童”。 6月，《大自然的贊歌——劉中繪畫作品展》登陸威尼斯，這是自1895年威尼斯雙年展創(chuàng)辦以來，首次邀請中國畫家舉辦個展，也是本屆威尼斯雙年展唯一一個中國畫家舉辦個人展。

　　此次個展《大自然的贊歌——劉中繪畫作品展》展出的是劉中為威尼斯個展專門精心創(chuàng)作的12幅巨作，每一幅都2.4米高，1.2米寬，裝裱后面積更大，全部取材于大型動物。而在繪畫語言上，劉中特意在畫作中多采用水墨畫的語言，色彩極少。“選擇水墨作畫不僅僅是為了自己作品考慮，也是為了讓國外美術(shù)界了解中國畫的風(fēng)格、元素和魅力?！蓖瑫r，劉中又在畫作中將西方繪畫的造型、構(gòu)圖、明暗、立體感和中國畫的宣紙、筆墨相結(jié)合。

　　15、梁世雄

　　推薦理由：

　　9月，梁世雄繪畫六十年作品展在廣東美術(shù)館舉行。這次共展出梁世雄60年來創(chuàng)作的120多幅藝術(shù)精品，是畫家自1985年舉辦第一次個展以來最全面的一次展示，也是其藝術(shù)追求最集中、鮮明的一次表達。

　　重視寫生，強調(diào)生活體驗，這是從[二居]到[嶺南派]的傳統(tǒng)，也是新中國美術(shù)的重要特征。梁世雄的許多重要作品，都因此融入了明顯的時代特色。在他的筆下，無論是寧靜秀美的江南水鄉(xiāng)，還是繁茂豐饒的嶺南風(fēng)光，抑或是廣袤浩瀚的黃沙戈壁，都詮釋著生命的頑強與美好。梁世雄的作品中既有大刀闊斧、生動老練的神來之筆，也有墨法精微、層次豐富的勾擦?xí)炄?，作品透出一種沖融渾厚，潤澤而富于生機的氣息。那充溢出畫外的傳神之韻，包孕著中國水墨特有的經(jīng)典語言，淋漓酣暢地顯示出強烈的生命精神。

　　16、潘公凱

　　推薦理由：

　　潘公凱現(xiàn)任中央美術(shù)學(xué)院院長，博士生導(dǎo)師。他又是一位幼承家學(xué)的畫家。9月，“靜水深流——潘公凱作品展”在濟南開幕。此次展覽是潘公凱作品展十二城市巡展的最后一站，也是規(guī)格最高、規(guī)模最大的一次展覽?！办o水深流——潘公凱作品展”自2006年9月27日在中國美術(shù)館啟動以來，先后在臺北、香港、南京、寧波、臨海、深圳、武漢、西安、成都、沈陽等地展出。伴隨展覽同時進行的是以“現(xiàn)代美術(shù)之路”為主題的研討會。

　　“靜水深流”作為潘公凱這次畫展的題目，揭示出他對待藝術(shù)與人生的態(tài)度，也體現(xiàn)了他為人為藝的一種心境。此次展出的現(xiàn)代寫意風(fēng)格水墨作品，題材以大寫意荷花為主，其中五成以上為新作，且多為鴻篇巨制。其中《野水空山圖卷》畫幅長達50米，由54張宣紙拼接而成。

17、饒宗頤

　　推薦理由：

　　饒宗頤是我國當(dāng)代著名的大學(xué)者、大藝術(shù)家。11月，94歲高齡饒宗頤新近創(chuàng)作的近百幅作品及歷年書畫精品在廣東美術(shù)館展出。廣東畫院副院長洪楚平說“這次饒老展出的作品在國畫上又有新的創(chuàng)新，利用國畫技法，采用不同的材料進行創(chuàng)作，中西結(jié)合，技法嫻熟，達到新的藝術(shù)高度。”這是一次難得的大家藝術(shù)特展。

　　作為一個藝術(shù)家，饒教授可算多才多藝，山水、人物、花鳥、走獸各類畫，樣樣皆能，樣樣皆精，尤其是前兩者，個人風(fēng)格極強，出類拔萃。此次展覽，饒老還為家鄉(xiāng)特別創(chuàng)作“羊城八景”。西樵飛浦、珠江秋泛、蘿崗香雪、東湖春曉、鵝潭夜月、白云旭日、荔灣煙雨、越秀松濤——羊城八景在饒宗頤筆下詩意、禪意十足。除了“羊城八景”，饒老還揮動巨椽，創(chuàng)作了12屏大對聯(lián)、8尺大聯(lián)，不少是長2米多的高頭大卷。

　　18、田雨霖

　　推薦理由：

　　田雨霖現(xiàn)為中國藝術(shù)研究院藝術(shù)創(chuàng)作研究中心特約研究員。曾游學(xué)西方，在花鳥畫中融會中西，致力于求新求變。4月“時代華章——田雨霖藝術(shù)展”在中國美術(shù)館開幕，展出的100多幅花鳥作品全面展現(xiàn)了田雨霖花鳥創(chuàng)作的創(chuàng)新與探索，這也是田雨霖首次在中國美術(shù)館舉辦個人畫展。前來參觀展覽的國畫名家們評價說，“田雨霖的探索讓花鳥畫從傳統(tǒng)的文人小品中擺脫出來，表現(xiàn)出交響樂般的大環(huán)境、大格局”。

　　5米多長、2米多高的《天嬌》是本次畫展的主打作品，畫面上有二三十種花卉，錯落有致，繁花似錦。田雨霖既遵循傳統(tǒng)法度，又有細節(jié)刻畫，他把西畫的透視關(guān)系引入中國畫，從而解決了花鳥畫所探討的問題，即空間感和層次感。正如著名藝術(shù)評論家范迪安所言，田雨霖的花鳥畫彰顯時代華章。

　　19、王西京

　　推薦理由：

　　王西京是當(dāng)今中國人物畫壇上頗有成就的藝術(shù)家，被譽為“新長安畫派領(lǐng)軍人物”。 9月“慶祝建國六十周年王西京作品展”在榮寶齋開幕，這是王西京為金秋國慶的文化盛宴獻上的一份厚禮。他在陜西這塊文化厚土上成長起來,至今堅持在這片黃土地上生活、創(chuàng)作,表現(xiàn)了一種特有的深沉與執(zhí)著。他始終鮮明地表露著對歷史和社會的情感取向,始終運用生動、明快的筆墨語言作為思想與情感的載體來謳歌這個偉大的時代。

　　王西京是與時代同步、具有文化自覺性的藝術(shù)家。他個人的藝術(shù)審美趨向，反映了他對民族文化和藝術(shù)的深刻認識。王西京懂得時代在發(fā)展，人們的審美趣味在變化，藝術(shù)家的創(chuàng)造必須適應(yīng)時代和大眾的需求，藝術(shù)家必須在傳統(tǒng)和現(xiàn)代的審美意識之間架起橋梁。

　　20、楊之光

　　推薦理由：

　　楊之光，我國著名的水墨人物畫家。09年，伴隨楊之光先生80壽辰，60年藝術(shù)生涯最高總結(jié)“與時代同行”作品回顧展在中國美術(shù)館舉行，展覽意義重大，加深了人們對六十年共和國藝術(shù)發(fā)展的深入體認。楊之光在六十年的藝術(shù)生涯中，其人物畫創(chuàng)作，幾乎在每一個重要的年代，都有代表性作品問世，《蔣兆和像》《李苦禪像》《黃胄像》等成為祖國發(fā)展的形象見證與視覺象征，同時也成為中國當(dāng)代美術(shù)不可分割的部分，書寫著偉大的篇章。策展人的評價道出了楊之光藝術(shù)的最大特征：堅定的藝術(shù)信念與鮮明的時代視覺符號。

　　中國藝術(shù)研究院研究員陶詠白表示，寫實和寫意是兩難，但楊之光教授在這兩個方面都闖過來了，“他的畫美不可言，一點一格，可以任意揮灑。以色當(dāng)墨，水彩加線，在光和色結(jié)合當(dāng)中，在畫法當(dāng)中形成了楊氏風(fēng)格?！?br/>
　　21、周韶華

　　推薦理由：

　　周韶華，國家一級美術(shù)師。12月26日，為慶祝武漢美術(shù)館開館一周年，周韶華全新作品《大風(fēng)吹宇宙》主題畫展開幕。展出作品以“大”為主題。分為兩大系列：第一系列是“遙望天空”;第二系列是“大山大河”一個是天上的，一個是地上的，視野非常開闊，空間十分深遠，表現(xiàn)了天地同和的大美境界。

　　自上個世紀80年代至今高舉中國畫創(chuàng)新之路的畫家，周韶華一直處在中國畫創(chuàng)新的前沿。從《大河尋源》、《夢溯仰韶》、《漢唐雄風(fēng)》、《荊楚狂歌》到今天的《大風(fēng)吹宇宙》他一直在用筆墨關(guān)注當(dāng)代，用筆墨塑造盛世大國的文化樣式。本次畫展充分表明他的藝術(shù)是由三大元素所構(gòu)成：一是生活積累和生活感受。其二，他的創(chuàng)作是從中華五千年的文明史中切入，有深厚的文化底蘊。其三是他非常重視形式語言的轉(zhuǎn)型，既重視對傳統(tǒng)的繼承，又著力于發(fā)展創(chuàng)造，其藝術(shù)魅力所呈現(xiàn)的是大時代、大思維、大視野、大氣象的藝術(shù)氣派。