景育民的雕塑《東歸·土爾扈特的史詩》

　　五年一屆的全國美展是我國美術(shù)界最為權(quán)威的展覽，在本屆參評的2700余件雕塑作品中，景育民的作品脫穎而出，獲得銀獎，結(jié)束了天津雕塑在全國歷屆大展中無獎牌的歷史——

　　五年一屆的全國美展是我國美術(shù)界最為權(quán)威的展覽，在參評的2700余件雕塑作品中，景育民的作品脫穎而出，獲得銀獎。這是天津雕塑家第一次在綜合性的全國美術(shù)大展中獲此殊榮，結(jié)束了天津雕塑在全國歷屆大展中無獎牌的歷史。

　　在第十一屆全國美展上，天津雕塑家景育民入選的作品是《東歸·土爾扈特的史詩》。這件在此次全國美展中獲銀獎的作品，取材于公元1771年，游牧于伏爾加流域140余年的我國蒙古族土爾扈特部落，不堪忍受沙俄奴役統(tǒng)治，奮起反抗，歷經(jīng)千難萬險回歸祖國的英雄壯舉。

　　作品以紀(jì)念碑式的群雕形式，擷取了東歸途中風(fēng)雨滄桑的情景，以神形兼?zhèn)?、起伏跌宕的?gòu)圖，現(xiàn)實主義的創(chuàng)作態(tài)度，潑辣、寫意的表現(xiàn)語言，展現(xiàn)了該部落在回歸途中的艱辛、期待、困境與執(zhí)著，意象地呈現(xiàn)了悲壯、肅穆、蒼涼的氣息以及中華民族堅韌不屈的民族氣節(jié)。斑駁、粗陋的鑄痕增強了博大、恢弘的氣勢，豐富細膩人物表情的塑造又增強了作品的人性化魅力，這是一首英雄主義的贊歌，又是一曲愛國主義的詩篇。從《東歸·土爾扈特的史詩》所表現(xiàn)的“英雄”中，我們似乎可以看到一種期待，一種呼喚。

　　著名評論家郭雅希認(rèn)為：這件作品在中華民族迎接文化復(fù)興與崛起、抵制民族分裂的當(dāng)下具有極其重要的意義，體現(xiàn)了藝術(shù)家對當(dāng)代文化在精神層面的深刻思考。這件作品也得到了全國專家評委的一致好評。

　　景育民之所以能在競爭激烈的全國美展中獲此殊榮并非偶然。多年來，他在架上雕塑、城市雕塑、公共藝術(shù)、主流和非主流創(chuàng)作等多重領(lǐng)域積極探索、實驗并頻頻亮相，在國內(nèi)雕塑界頗受矚目。

　　僅2009年的學(xué)術(shù)業(yè)績便可見一斑，如他的《切脈》入選今年文化部主辦的“向祖國匯報——新中國美術(shù)六十年優(yōu)秀作品展”，進入70件雕塑佳作的行列，并由中國美術(shù)館收藏；同時，其城市雕塑《怒潮》（合作）在文化部、建設(shè)部主辦的“新中國城市雕塑60年成就獎”評選中進入新中國百件獲獎作品之列。不久前，他的作品又入選“徐悲鴻獎雕塑藝術(shù)大展”，作為十件獲獎的優(yōu)秀作品之一在徐悲鴻的故鄉(xiāng)落成。繼2008年國家奧運主場館落成其作品后，日前上海世博局又簽約了其作品《記憶的殘片》，該作品將永久佇立于黃浦江畔的世博江南廣場，匯入大上海的都市風(fēng)景。

　　景育民始終沿著一條曲折而執(zhí)著的雕塑藝術(shù)之路努力探索、不斷創(chuàng)新。在評述他今天所取得的藝術(shù)成就時，他認(rèn)為“這些東西已成為過去”，他感恩于這個時代與社會所賦予當(dāng)代文人的優(yōu)越環(huán)境與歷史機遇，決心再接再厲、更加努力，不斷超越自己。